Rôle Du Comique

« satire » désignant un écrit ou un discours qui fait la critique de quelque chose en s’en moquant. -Dans une première partie, nous verrons que les médecins sont présentés comme des incompétents et dans une deuxième partie, nous nous intéresserons au comique qui est utilisé pour exagérer et ridiculiser médecins et malades.-lectureI – Des médecins incompétents1.Le faux médecin fait la critique de monsieur Purgon et des autres médecins.- Toinette dévalorise Monsieur Purgon: « Cet homme-là n’est point écrit

d’ailleurs de tous les autres arts, est de divertir les gens. Cette affaire lui confère toujours sa dignité particulière; il n’a besoin d’aucune autre justifications que l’amusement mais de celui-ci absolument ». Il veut juste exprimer par là que le rôle du théâtre, comme celui de tous les autres arts est de distraire les gens par le biais du rire. La question qui se pose alors est de savoir si Brecht écrit ses œuvres pour amuser les spectateurs tout en les détournant de leurs problèmes ou alors, s‘il

· Stichomythie  : succession de courtes répliques. · Effets recherchés : accélère le rythme de la scène et transformer le dialogue en joute verbale. Selon le contexte, la stichomythie a une fonction comique ou dramatique (=mise en suspense). · Récit  : narration sous forme d’une tirade parfois très longue. · Effet recherché : raconter ce qui ne peut être représenté sur scène (afin de respecter la règle de

antithèse- synthèse – I. THESE A. Une pièce comique, amusante, « sans fatigue » - un comique facile, troupier, proche de la farce légère : comique de geste, qui use jusqu'à la corde de bien grosse ficelles (scène avec les deux valets, par exemple, endormissement de Bartholo pendant la leçon de piano, etc...) - collage (procédé facile et peu épuisant pour l'auteur) de chansons, de fandangos espagnols sur des airs empruntés au folklore - comique de personnage : des stéréotypes (Don Bazile, le

représentation donnée pour un public .Il repose sur 3 éléments fondamentaux : -L’auteur : Appelé dramaturge, l’auteur crée le texte théâtral, c’est-à-dire il crée l’action et les personnages. -L’acteur : C’est un personnage réel et vivant qui joue un rôle. -Le spectateur : Il regarde, apprécie la pièce et exprime ses sentiments. NB : L’œuvre théâtrale est incomplète tant qu’elle n’est pas jouée sur une scène. II/Le théâtre classique : Le XVIIe siècle connait un développement remarquable

général thébain est parti en guerre. Molière revisite ainsi le mythe d’origine d’Hercule, en plaçant sa pièce sous le genre de la comédie, et en amplifiant les caractères de certains des personnages, comme celui de Sosie par exemple, dont il jouait le rôle. Le valet d’Amphitryon se trouve confronté au premier acte à Mercure dont il subit les coups. Ce dieu est, en effet, présent sous l’apparence de Sosie pour mieux servir son père, et empêcher Sosie de remplir la mission dont son maître l’avait chargé

Quel accueil reçut la pièce ? La pièce fût saluée à la fois par le public et par la critique, cette dernière abandonnant les reproches qu’elle faisait d’habitude à Marivaux : absence de naturel, style trop original et comédies peu comiques. En effet les critiques dénonçaient habituellement le côté sombre de la vision de l’amour que donne Marivaux dans ses pièces. A sa sortie un article du « Mercure » se fait écho du public : « Cette pièce, qui est de M de Marivaux, a été reçue favorablement

LEXIQUE THEATRAL Un auteur : personne réelle qui écrit la pièce, on dit aussi un dramaturge. Un personnage : être fictif, rôle. Un comédien : personne réelle qui joue le rôle. Une réplique : paroles prononcées par un personnage. Un dialogue : échange de répliques entre au moins deux personnages. Une tirade : longue réplique. Un monologue : tirade d’un personnages seul en scène. Un aparté : réplique adressée à soi-même ou au public. Une stichomythie : suite de répliques très courtes Une

moquer des responsables politiques, tandis que, la même année, B. Icher et G. Renault dans un autre article du journal Libération, intitulé « Quand les politiques bouffent du bouffon », réfl échissent à la façon dont ces derniers contrôlent les comiques. Pierre Desproges, en 1986, à travers son sketch « La Démocratie », nous invite, quant à lui, à réfl échir sur les valeurs fondamentales de notre régime politique, après l’assassinat du Premier ministre suédois Olof Palme. Siné, à la Une de l’hebdomadaire

dangereuse, de tragique. La farce se transforme en ironie de plus en plus sèche, le rire en grincement… pour finalement s’achever gravement avec la mort du héros. Cette gradation qui fait passer la pièce du comique au drame, ce changement de registre au profit du sérieux fait presque oublier la dimension comique de l’œuvre, rappelée au spectateur par le bouffon Sganarelle, lui faisant ainsi comprendre que tout cela n’est qu’une parodie. Le divertissement ne serait donc pas le but premier de Molière avec Dom