Salon d'automne de 1905

groupe d'artistes invités à exposer au Indépendants de Bruxelles. L'année suivante, en préparation du Salon de la Section d'Or, Metzinger et Gleizes écrit et publié Du "Cubisme"5 dans un effort de dissiper la confusion qui fait rage autour du mot, et comme un moyen de défense majeur du cubisme (qui avait causé un scandale public à la suite du Salon des Indépendants de 1911 et le Salon d'Automne de 1912). Clarifiant leurs objectifs en tant qu'artistes, ce travail a été le premier traité théorique

fondeur Eugène Blot. Celui-ci organise deux grandes expositions, espérant la reconnaissance donc un bénéfice moral et financier pour Camille Claudel. La critique est élogieuse mais Camille Claudel est déjà trop malade pour en être réconfortée. Après 1905, les périodes paranoïaques de Camille Claudel se multiplient et s'accentuent. Selon elle, Rodin retient ses sculptures pour les mouler et se les faire attribuer, l'inspecteur des Beaux-Arts est à la solde du maître, des inconnus veulent pénétrer chez

Domaine artistique : Art de l'espace Raymond Duchamp-Villon est né en 1876 et est mort en 1918. Il était le frère des artistes Jacques Villon et Marcel Duchamp. Autodidacte, il est rapidement devenu un artiste renommé, et exposait au Salon d'Automne de 1905. Il participait à de nombreuses expositions à Prague, à New York. Dans les années 1910, il a crée avec ses frères, le groupe cubisme de la « Section d'or ». Avant d'avoir été mobilisé pour la guerre, il a réalisé son œuvre la plus célèbre

parisien ou aixois, ne comprend pas la peinture de Cézanne et se moque de son travail. Après un long séjour à Melun en 1879, Cézanne revient en Provence et reçoit en 1882, la visite de Renoir à L’Estaque. Cette même année, il expose pour la seule fois au Salon grâce à l’entremise de Guillemet. En 1883, il sillonne la Provence en compagnie de Monticelli et reçoit la visite de Renoir et de Monet. 1883-1895 : PERIODE CONSTRUCTIVE Cette nouvelle période de douze ans est celle de la maturité. L’artiste

doit d’animer. C’est seulement au 19e siècle que la peinture de paysage s’affirme comme un genre à part entière et comme lieu de recherche déterminant, avec Constable, Courbet, Turner, Van Gogh, Seurat et d’autres. Néanmoins, Baudelaire, dans son Salon de 1859, considère encore le paysage en tant que tel, c’est-à-dire étendue de visible, extérieure au sujet qui regarde, comme un « genre inférieur ». Vers la fin du 19e siècle, malgré des réticences critiques, le paysage s’affranchit de la subordination

au fauvisme,qui apparait plus tôt, c'est un mouvement pictural français que l'on considère comme appartenant encore au siècle passé que l'on situe entre 1904 et 1908. C'est un terme utilisé par le critique d'art Louis Vausecelles, suite au salon d'Automne de 1905.La peinture fauve s'intéresse plus particulièrement au travail de la couleur. Ce mouvement rassemble quelques-uns des principaux peintres du XX ième siècle comme Henri Matisse, Georges Braque, Maurice de Vlaminck... Le fauvisme se propage

puis fait des oeuvres plus personnelles. En 1904, première exposition de Matisse à la galerie ambroise vollard. C'est au cours de l'été 1905 que Matisse découvre les oeuvres de Gauguin à Collioures, en compagnie de Derain ; Matisse exécute alors une série de tableaux hauts en couleurs, dont le portrait de sa femme au chapeau fleuri qui fit scandale au salon d'automne. Le scandale vient du fait que Matisse a utilisé du rouge, du vert et du jaune pour peindre le visage de la femme au chapeau ! Les critiques

Toutes ces trois œuvres ont été achevées en 1903. A partir de 1905, Picasso arrive à surmonter la dépression qui l’a touchée, il améliore sa manifestation artistique en introduisant dans ses peintures des couleurs chaudes : beige, rose et rouge. C’est la période connue sous le nom de "Période Rose", elle va durer de 1904 à 1906. Ses peintures les plus célèbres de ces années sont "la Famille dans Saltimbanques" (1905), "Gertrude Stein" (1905-06) et "Deux Nus" (1906). En 1907, Picasso réalise une peinture

laïcisme à l'ensemble de la société . Ces attaques frontales, aboutissent aux Loi de Séparation de l’Église et de l’État de 1905, dont Jules Ferry reste cependant à origine de la sécularisation concrète et réelle (l’enseignement public, laïque et obligatoire ; ci-dessus). La laïcité telle qu’elle s’est construite en France à partir de la loi de Séparation de l’Église et de l’État de 1905, a assuré la liberté de conscience et d’expression de chacun. La France de la Belle Époque est aussi l'un des plus

peintre ; Brassaï photographie, mais aussi dessine ; etc. Caractéristiques La notion d'« art moderne » se définit à la fois par le style et le choix des sujets. Elle caractérise en propre l'art de la première moitié du XXe — 1905 c est l'année du scandale des Fauves au Salon d'automne —, mais c'est entre 1950 et 1960 que le terme même de « moderne » prend tout son sens et est employé pour cerner une période. La notion de modernité envahit l'art et les institutions au XXe siècle, mais elle émerge vers