Santa Maria Novella

Donatello pour étudier les monuments antiques et c’est sans doute ceci qui va l’orienter vers l’architecture. Il fit aussi le crucifix dans la chapelle Gondi entre 1410 et 1415. En 1417, il aborda le problème de la construction de la coupole de Santa Maria des Fiore et obtint la direction du chantier en compagnie de Ghiberti qu’il parviendra à évincer du projet vers 1426. Les travaux débutèrent vers 1420 et dureront jusqu’en 1446. Le principal problème qui se posa à la construction de la coupole est

1. Carte d'identité de l'oeuvre Fresque de Masaccio (1401-1428) peinte à l'église Santa Maria Novella à Florence en 1426. Dimension : 667 cm x 317 cm. Période : Renaissance (quattrocento de 1400 à 1480). 2. Description Cette oeuvre a été réalisée selon les nouvelles règles de la perspective linéaire. Selon ces règles, Masaccio suggère la profondeur en restituant la diminution progressive des objets en fonction de leur distance et en situant les figures sur les différents plans ; le peintre

chiens du Seigneur)2 qui ont pour vocation d'« aboyer contre les hérésies » et d'être les chiens du Seigneur surveillant le troupeau de brebis. C'est ainsi que l'iconographie les figure parfois, comme à la chapelle des Espagnols de la basilique Santa Maria Novella de Florence, où les chiens de berger protègent le troupeau du pape. Dominique de Guzmán, plus connu aujourd'hui sous le nom de saint Dominique, est chanoine d'Osma en Espagne lorsque son évêque, Diègue d'Osma, lui demande de l'accompagner dans

Essentielles : - le "trittico di San Giovenale" (1422, sa 1ère œuvre) - les fresques des « Vies des saints Pierre et Paul » de la Chapelle Brancacci à Florence (1424-1428) - le « Polyptyque de Pise » (1426) - la fresque de la« Trinité » à Santa Maria Novella (1426-1428) Influence et importance : Masaccio a eu une grande importance sur le style de peinture italien, car il a peint des fresques très réalistes, notamment grâce à la notion de perspective et de volume. Il est considéré comme le plus

dell'Accademia de Venise. |[pic] | |"L'homme de Vitruve" (1492) dessiné | |par Léonard de Vinci. | Il peindra également la "Cène" (1495-1498) sur les murs du réfectoire du monastère dominicain de Santa Maria delle Grazie, à Milan. [pic] Depuis 1980, le bâtiment et la fresque ont été classés au patrimoine mondial de l'humanité. Profondément humaniste, Léonard de Vinci voulait partager son savoir et se mettre au service

romains : Madonna delle Carceri de Prato (Giulano da Sangallo). Le plan centré se prêtant mal à la réunion de grandes foules, on eut l'idée au XVe siècle d'établie un sanctuaire de plan centré au bout d'une nef : Annunziata de Florence (Michelozzo), Santa Maria delle Grazie à Milan (Bramante). Le concile de Trente recommanda la disposition la plus favorable à la célébration du culte devant un foule de fidèles, c'est à dire une nef large sans bas-côtés. le palais italien, résidence urbaine, était traditionellement

le traité "De divina Proportione" de Luca Pacioli paru en 1496 et est exposé à la Galleria dell'Accademia de Venise. A la demande du prieur, Léonard peindra également la "Cène" (1495-1498) sur les murs du Réfectoire du monastère dominicain de Santa Maria delle Grazie, à Milan. Depuis 1980, le bâtiment et la fresque ont été classés au patrimoine mondial de l'humanité par l'UNESCO. Profondément humaniste, Léonard voulait partager son savoir et se mettre au service des autres. C'est l'une des raisons

notamment les humanistes comme Ange Politien ou Pic de la Mirandole, ce qui lui offre protection et garantie de nombreuses commandes, comme L'Adoration des mages (celle de 1475), peinte pour la chapelle funéraire de Gaspare Zanobi del Lama de Santa Maria Novella, une œuvre importante dans laquelle il dépeint un cortège dans lequel il représente les membres de la famille Médicis. De cette même période date (1474-1475) une œuvre composée avec les mêmes principes qui révèle également l'influence flamande

engagée et les références utilisées, des éléments caractéristique de cette nouvelle période : la pensée rationnelle et l’inspiration du monde antique. a) Le problème C’est en 1296 que commence le long chantier de la cathédrale de Florence, Santa Maria del Fiore. Au début du XVe siècle, on achève enfin les parties hautes de la nef et l’on projette de couvrir la croisée du transept d’une coupole. Celle-ci, large de 45.5m, rend toutefois le projet irréalisable avec les connaissances et techniques

traditionnellement présenté comme le premier peintre moderne. Il est le premier artiste à utiliser la perspective linéaire qui crée une perception tridimensionnelle. Description La Trinité est une fresque de Masaccio, peinte dans l'église Santa Maria Novella à Florence, entre 1425 et 1428. Elle est de 667 cm de haut sur 317 cm de large, peinte sur la troisième travée de la nef gauche de l’église. Technique utilisée La fresque est une technique de peinture murale exécutée sur un enduit