Santa Maria Novella

grande puisque elle cadre avec la nouvelle Eglise citadine ouverte et urbaine. Giotto, Madonne Ognisanti, 1310 Va illustrer au mieu cette humanisation dans les figures, son travail est très proche des théologies et des commandes. L’ouest, Santa Maria Novella. Ces nouveaux comportements, à la théologie révolutionnaire va se servir du pouvoir des images comme pédagogie, du XIII au XV on va voir se multiplier des figures. Maitre de Soriguerola, âme suppliante entre Saint Piette et Saint Paul, XIV

notaire. Peu de choses sont connues sur l'éducation de Dante ; on présume qu'il étudie à domicile. Il séjourne sans doute quelque temps à Bologne et reçoit à Florence les enseignements de l'école franciscaine de Santa Croce, de Rémi de Florence de l'école dominicaine de Santa Maria Novella et de Brunetto Latini. Il rencontre des poètes et noue une solide amitié avec Guido Cavalcanti. Il est quasi certain qu'il étudie la poésie toscane, au moment où l'école poétique sicilienne, un groupe culturel originaire

ajouté, ou modifié sans altérer l’ensemble » il y a un rapports dialectique entre le tout et les parties Question de proportions : rapports avec les corps et utilisation du nb d’or, Question de colonnes : nouveau langage pour les temples (Santa Maria Novella), on revient sur la déf du mur et des colonnes… Adolf Loos – qu’est ce qui différencie l’architecture et l’œuvre d’art ? : « comment se fait il que l’œuvre d’un architecte bon ou mauvais souille le lac ? » il dit que la maison doit plaire

référence antique dans le traitement des corps et de la composition, chose qu’on ne retrouvera pas tout de suite en peinture. * Peinture : Gentile da Fabriano (1370-1427) L’adoration des Mages Retable commandé par les Strozzi pour leur chapelle de santa Trinita de florence. Le peintre s’inspire de la légende dorée de Jacques de Moragine pour faire le récit de l’arrivée des mages jusqu’à Bethléem. Scène lié au gothique internationale : imaginaire chevaleresque. Pas de drapés à l’antique. Mais quelques

Filippo Lippi[3], est né à Prato en 1457 et décédé à Florence en 1504. Filippo entre en 1475 dans l'atelier du renommé Sandro Botticelli, qui avait été l'élève de son père. Une de ses plus grandes oeuvres et la chapelle Filippo Strozzi de Santa Maria Novella à Florence. Confiée à Filippino en 1487, Strozzi le charge de la décoration. Il lui demande en même temps un sarcophage où reposera plus tard Benedetto da Maiano[4]. Filippino utilise les figures de saint Philippe[5] et saint Jean l'Evangéliste[6]

un seul point, de manière frontale devant l'oeuvre, est invité par l'oeuvre à se déplacer, à faire l'expérience de nouveaux points de vue, et même à en devenir le co-auteur. 1/ Rapport frontal: MASACCIO, « La Trinité », 1427, Fresque, Santa Maria Novella, Florence. Construction en perspective, qui fait du spectateur, celui à partir de qui tout s'anime. Oeuvre qui place le spectateur comme face à une scène de théâtre. 2/ Rupture: avec DIDEROT au XVIII ° siècle et le refus de la peinture

= Importance du cadre, des figures de cadres, de la Varietas (mélange d’épisodes historiques et liturgiques. = Volonté d’une fiction, la Storia est de type fictionnel. Ghirlandaio, La grande décoration de la chapelle Tornabuoni, située à Santa Maria novella à Florence, 1485 Commande par Tornabuoni, pour le décor de sa chapelle. Les termes de la commande sont précis, notamment sur le matériel que Ghirlandaio doit utiliser (pour le prix de l’œuvre). Autre demande précise : il faut qu’il y ait sur

chiamato a Roma da Papa Sisto IV per aiutare a decorare la Cappella Sistina. Altri dipinti famosissimi di Botticelli sono : La nascita di Venere, conservata anch’essa nel museo degli Uffizi a Firenze e L’Adorazione dei Magi , nella chiesa di santa Maria Novella, sempre a Firenze. Botticelli in realtà prende ispirazione spesso da episodi biblici, ma molte volte ama ispirarsi alla mitologia e alla letteratura. Infatti si pensa che per La Primavera, in particolare, abbia pensato alla Divina Commedia

peinture irréaliste Giotto commence par utiliser des trompe-l’œil dans sa décoration de la chapelle Scrovegni (1305) à Padoue, et toute la peinture illustrative en découle : à Florence son élève Taddeo Gaddi imite son exemple dans le chœur de Santa Maria Novella (v. 1338), mais il faut attendre plus d'un siècle pour que leurs successeurs Masolino da Panicale et Masaccio renouvellent cet exploit. L'invention de la peinture à l'huile qui permettait le modelé s'est traduite immédiatement par l'imitation

Triptyque de saint Juvénal par Masaccio. Sur bois la peinture peut être beaucoup plus détaillé. Style différent par rapport à la France. Masaccio est connu pour la Chapelle Brancacci et sa fresque d’Adam et Eve. La Trinité, Florence, Santa Maria Novella ; Avant restauration : -la perspective avec la succession de plans : les donateurs agenouillés et en prières, La Vierge et Saint Jean -Les couleurs : le bleu du vêtement de la donatrice= un écho à celui de la Vierge ; le rouge du vêtement