Satire 4 Boileau

vertus(Les Femmes Savantes). Par un alliage judicieux de la culture générale avec le bon goût et la politesse des manières, il entendait que l'homme réalise pleinement la définition antique qui faisait de lui un « animal raisonnable ». Selon la formule de Boileau, il lui fallait « savoir et converser et vivre ». Lettre de George Sand et Alfred de Musset : http://www.merci-facteur.com/amoureux/lettre-amour-george-sand-pour-alfred-musset-e57.html 3. L’histoire de l’échange épistolaire Le genre épistolaire

sans scandale ? Je m’avisai d’insérer, par forme de note, dans mon ouvrage, un passage du livre de l’Ecclésiastique, qui déclarait cette rupture et même le sujet, assez clairement pour qui était au fait, et ne signifiait rien pour le reste du monde »4, et cette autre, de Diderot : Sa note est d’autant plus vile qu’il savait que je ne pouvais y répondre sans compromettre cinq ou six personnes »5. La lecture publique des Confessions, puis les écrits laissés par Rousseau à sa mort changèrent la donne

l’ornementation, du langage à effets. Les poètes notables de l'âge baroque sont Théophile de Viau, Pierre de Marbeuf et Saint-Amant[4]. ------------------------------------------------- La poésie classique François de Malherbe codifie au début du siècle les règles de la versification et est salué par Boileau qui brille dans la poésie d’idées avec son Art poétique ou ses Satires. Une œuvre singulière : les Fables de La Fontaine À travers un genre à part mineur et non codifié, La Fontaine (1621-1695) s’inspire

j’avais si soigneusement amassés, que j’aimais et tenais plus chers que mes propres yeux ? Mes écus que j’avais épargnés, retirant le pain de ma bouche, n’osant manger mon saoul, et qu’un autre jouit maintenant de mon mal et de mon dommage ? » Analyse 4. Le monologue est l’exemple d’une convention spécifiquement théâtrale. Il a connu une grande vogue au début du xviie siècle car il permettait aux acteurs de faire frissonner le public. Mais bien vite, cette convention parut d’autant plus artificielle

Apollon). Il organise et fabrique les images de sa gloire militaire : tapisseries, sculptures, peintures, gravures, médailles, poésies, opéras. Ex. le passage du Rhin en 1672 (pendant la guerre de Hollande) est célébré par les écrivains Racine, Boileau et Bossuet. On peut parler à son sujet d’un véritable « absolutisme culturel » : la vie intellectuelle est disciplinée et centralisée au service de la propagande royale. Les artistes et écrivains dépendent du roi et de son soutien financier (sous

Molière, La Fontaine, Voltaire, les grandes pages comiques de Balzac ou de Proust, posent des problèmes d’interprétation faute de maîtriser des notions comme le bouffon, le grotesque, la parodie, le burlesque et l’héroïcomique, l’humour, l’ironie, la satire… Nous ne saurions assez recommander la lecture des grands théoriciens du comique (Aristote, Bergson, Bakhtine, Freud…). Nous remarquons en outre que les textes du XIXe siècle sont mieux commentés que ceux des autres périodes, y compris ceux du XXe

qui remplace un argument. Son but est de mieux faire saisir la vérité abstraite en ayant recours à l’expérience commune. Exemple : « N’espérons plus mon âme aux promesses du monde ; / Sa lumière est un verre et sa faveur une onde » (Malherbe) 4. L’argument d’autorité L’argument d’autorité s’appuie plus ou moins explicitement sur l’opinion d’une personne faisant autorité, qu’on peut aller éventuellement jusqu’à citer, afin de renforcer la justesse de son opinion. Il en va de même lorsqu’on

ultérieures) et surtout par le relief des caractères, c’est déjà une comédie. La sotie, elle aussi, pouvait comporter un développement étoffé. Les sots, ce sont les "fous" de cour. Aux mains de leur "prince", une marotte à grelots tient lieu du fouet de la satire. C’est le sceptre de la Folie, laquelle, en principe, a licence de tout dire. En fait, le pouvoir contrôle ce franc-parler ou l’utilise à son profit. Au XVème siècle, le mystère, mise en scène de la Passion du Christ, attire des foules énormes, car

artistique. Il s'agit déjà d'égaler le modèle. Le Louvre, à l'origine un musée destiné aux jeunes peintres pour leur permettre de se former en copiant des modèles sans chercher à les dépasser. 2. Pastiche et parodie : de l'hommage souriant à la satire Les buts du pastiche et de la parodie ne semblent pas être de vouloir égaler ou dépasser un modèle idéal. Quelles peuvent donc être leurs visées ? Le pastiche, un jeu, un exercice de style Pasticher, c'est imiter de façon plaisante en accentuant

l'hyperbole est fréquemment employée ainsi que les comparaisons grandioses. La poésie satirique Dans son sens premier, la satire est un poème de forme libre, à rimes plates AA / BB / CC. Le poème satirique critique les vices et les ridicules des hommes, qu'il s'agisse d'individus ou de groupes sociaux, ou encore de toute une société. Lire, par exemple, les Satires de Boileau ou « Monsieur Prudhomme » (Verlaine, Poèmes saturniens, 1866). La tonalité est bien souvent ironique et / ou humoristique