Scène de genre

veut dire littéralement lieu ou l’on regarde. En effet le théâtre n’est pas uniquement un genre littéraire mais il est aussi un spectacle. La création de ce spectacle fait intervenir un metteur en scène. Le théâtre a aussi été qualifié d’un art à deux temps : le temps de l’écriture et le temps de la représentation. Mais qu’apporte alors au texte théâtral la représentation ? Quelles fonctions rempli la mise en scène ? Le texte peut-il suffire à lui seul ? Nous nous demanderons si a représentation théâtrale

Dans l’actualité le cinéma semble être un art plus répandu et plus attrayant que le théâtre. Le cinéma fait-il du théâtre un genre dépassé, sans intérêt ? Dans un premier temps on peut concevoir que le théâtre semble dépassé de nos jours néanmoins cela reste un genre très intéressant. Pour commencer nous allons voir que le théâtre peut sembler dépassé de nos jours car on y trouve aucuns effets spéciaux et un jeu qui manque de naturel. Tout d’abord le théâtre ne comporte aucun effets

 Phèdre Racine Acte II scène 3 (p 126 « Empreintes Littéraires » Technologique) OBJECTIF : Trouver des axes de lecture 1° Utilisation du paratexte ╚►Quel genre ? Tragédie ╚►Définition de tragédie ? RETENONS : Pièce de théâtre mettant en scène des personnages de haut rang, héroïques ou de la mythologie, confrontés à une force qui les dépasse la Fatalité/Destin/Dieux et dont le dénouement est malheureux, issue toujours fatale. ╚►Auteur ? Racine : tragédien à succès du XVII° (2° moitié du XVII°)

visite de M. Dimanche Mots clés : directeur de « L’Illustre théâtre » puis de la « troupe du roi » Louis XIV. Classicisme, contemporain de La Fontaine. A renouvelé le genre de la comédie en lui donnant ses lettres de noblesse, (avant c’était un genre pour le peuple). DJ : comédie censurée dès la 3e représentation, car met en scène un libertin trop séducteur, DJ est un être de défi qui bafoue toutes les règles (respect du mariage, des promesses, de son père, de l’honneur, de la mort….). I- COMIQUE

RUY BLAS, acte 1, scène 1 Scène d’exposition INTRODUCTION : Victor Hugo est un auteur du XIX ème siècle, c’est un enfant de la révolution. Cet homme aux multiples facettes : poète, dramaturge écrivain romantique est considéré comme l’un des plus importants écrivains de la langue française. C’est aussi une personnalité politique et intellectuelle engagée. Victor Hugo traduit son combat pour un monde démocratisé et sa façon de penser révolutionnaire par l’écriture et la politique. L’écrivain

prenants, des techniques toujours innovantes, le genre noir a connu son lot de films à succès. Cependant, il est difficile d’établir une vraie définition de celui-ci. Pour cela, nous allons chercher à bâtir les typologies et problématiques du genre noir d’un point de vue cinématographique. Cette analyse portera alors sur le genre noir classique et son évolution, le néo-noir. Dans les deux parties, nous essaierons d’amener des explications sur le genre, son histoire, son évolution et ses films clés

de romans: le roman picaresque, le roman sentimental et les dialogues philosophiques. Il existe aussi des romans populaires, des romans « noirs » ou « gothiques », aux scénarios mélodramatiques. Le roman n'a alors pas de règles précises. C'est un genre encore en marge. Il faut attendre 1826 pour que, dans la préface de son roman Cinq Mars, Alfred de Vigny suggère quelques règles pour le roman. Dans De la littérature, Mme de   Staël ne mentionne que le roman anglais. Pourtant quelques romans précurseurs

Tragédie La tragédie est un genre théâtral dont l’origine remonte au théâtre grec antique. On l’oppose à la comédie au contraire de laquelle elle met en scène des personnages de rangs élevés et se dénoue souvent par la mort d’un ou de plusieurs personnages. La tragédie apparaît à Athènes au Ve siècle av. J.-C.. Elle est représentée dans le cadre des fêtes de Dionysos (fin janvier et fin mars). Il existe plusieurs sortes de tragédie : • la tragédie humaniste : c'est un genre théâtral du Théâtre de

dépression. L’extrait est la scène 1 de l’acte I qui met en scène deux amis : Philinte et Alceste, le misanthrope. Alceste a surpris Philinte en train de faire une accolade à un homme qu’il ne connait à peine. Alceste se met en colère et un débat se forme entre les deux amis. En quoi cette scène est-elle une scène d’exposition ? En premier, le genre et le registre de la pièce seront développés, puis l’intrigue et enfin les traits de caractère des personnages. I. Le genre et le registre de la pièce

antithétique que dresse Montherlant dans sa préface, tant la tournure est proche et le sens à l'antipode : « Le théâtre est fait pour être lu, non pour être vu ». Comment expliquer alors une telle évolution dans le rapport des deux dramaturges au genre théâtral ? Entre le 17ème siècle de l'auteur des « précieuses ridicules » et le 20ème, où écrit Montherlant, c'est assurément tout un monde qui diffère. Sur le plan politique d'abord - les pressions imposées à la création artistique n'ont rien de comparable