Scène 1 La Dispute Marivaux

En quoi la confrontation de deux personnages sur scène constitue-t-elle un des ressorts du théâtre, qu’il soit comique ou tragique ? Introduction : Dans le théâtre grec, le mot qui désignait l'action d'une pièce « agôn » signifiait aussi le « jeu », le « concours », la « lutte », le « combat » ; ce terme marquait déjà clairement que le conflit est un ressort du théâtre. Beaucoup de sortes de conflits existent dans les textes théâtraux. Les conflits sont donc importants ce qui a fait dire

opposant les différents personnages et leurs points de vues sur le débat d'idée de l'œuvre. Le conflit remplit donc les deux principales visées du théâtre : plaire et instruire le public. Que ce soit dans L'île des esclaves de Marivaux, comédie en prose écrite en 1725 mettant en scène le naufrage sur une île d'Iphicrate et de son esclave Arlequin; dans Antigone de J.Anouilh, une tragédie en prose écrite en 1944 reprenant le mythe de l'Antigone de Sophocle en l'adaptant à la situation politique de la 2nd

 www.comptoirlitteraire.com André Durand présente MARIVAUX (France) (1688-1763) Au fil de sa biographie s’inscrivent ses œuvres qui sont résumées et commentées (surtout ‘‘Arlequin poli par l’amour’’, ‘’La double inconstance’’, ‘’La fausse suivante’’, ‘’La surprise de l’amour’’, ‘’La seconde surprise de l’amour’’, ‘’Le paysan parvenu’’, ‘’La vie de Marianne’’, ‘’Le jeu de l’amour et du hasard’’, ‘’Le prince travesti’’, ’’Les fausses confidences’’, ‘’L’heureux stratagème’’,

calculatrices est interdit. Objets d'étude : Théâtre : texte et représentation. Convaincre, persuader, délibérer. Le sujet comprend : Texte A : Marivaux, L’île des esclaves (1725), scène 1 et scène 2 (extrait) Texte B : Jean Anouilh, Antigone (1944), extrait Texte C : Jean-Paul Sartre, Les Mains sales (1947), 6ème tableau, scène 2 (extrait) Texte D : Bernard-Marie Koltès, Le Retour au désert (1988), extrait Le candidat s'assurera qu'il est en possession du sujet correspondant à

comique doit être dur, sans finesse, excessif, au delà d'un "pâle" humour spirituel. L'action dramatique doit être limitée pour ne laisser transparaître que l'insoutenable, donnant accès à la dimension métaphysique de l'homme, représenté disloqué sur scène, y compris dans son langage. Nous nous interrogerons sur cette conception de l'art dramatique afin de déterminer si le propos d’Eugène Ionesco nous permet de comprendre les évolutions du théâtre tel qu'il est écrit et représenté de nos jours. Pour

élèves de 1 STG2, 1SIT2D et 1ES3 du Lycée Arcisse de Caumont, à Bayeux ACCUEIL FABLES : RÉSUMÉ ET ANALYSE DES DIFFÉRENTES FABLESRIMBAUD : BIOGRAPHIE ET BIBLIOGRAPHIE1 ES 3 : ES-TU PRÊT(E) POUR L'ENTRETIEN ?LORENZACCIO : LA SCÈNE D'EXPOSITION LORENZACCIO : LA TIRADE DE LA SCÈNE III,3 LORENZACCIO : LA DERNIÈRE APPARITION DE LORENZO : V,6DOM JUAN : SCÈNE D'EXPOSITIONDOM JUAN : TIRADE SUR L'INFIDÉLITÉDOM JUAN : LA DISPUTE ENTRE DOM JUAN ET PIERROTDOM JUAN : LES TROIS SCÈNES FINALESRHINOCÉROS : SCÈNE D'EXPOSITIONRHINOCÉROS

Nous allons tout d’abord nous intéresser au fait que la parole est représentative de  la société et des mœurs de ce XVIIIème siècle. Nous pouvons voir grâce au texte de  Marivaux :  La Vie de Marianne, que la vie sociale est vécue de l’intérieur, ou du  moins que Marianne essaye de rentrer dans ce cercle mondain. Marivaux connaît bien  les cercles mondains et les salons car il y participait régulièrement. Son goût pour cette  société où l’art de bien parler y était cultivé transparaît totalement dans son œuvre car 

littéraires, les idées qui permettent de nourrir votre réflexion. En exploitant le corpus proposé (ou ici l'oeuvre étudiée): repérez les expressions, les phrases qui sont des pistes de réflexion et peuvent servir de citation. Construire le plan. 1. Dans le cas d'un sujet didactique (ou critique) comme ici, deux possibilités: Un plan en 2 parties : chaque partie représente un point de vue différent et développe des arguments et des exemples. On commence en général par soutenir le point de vue

COMMENTAIRE LITTÉRAIRE LE MARIAGE DE FIGARO : ACTE I – SCÈNE 7. Le personnage de Chérubin émerge dans cette scène. C'est un personnage assez inattendu. Bartholo et Marceline anciens amants viennent de s'entendre pour séparer Figaro et Suzanne, Chérubin intervient alors que Suzanne déplore l'attitude autoritaire de Marceline. Il apporte gaieté et sensualité dans la scène. On verra comment ce personnage ambigu concourt à la polyphonie de la scène, à la fois lyrique et comique. LECTURE ANALYTIQUE

l'échec et de la mort. Histoire du texteEn mars 1834, Musset quitte Venise seul après le drame de la rupture avec George Sand quand elle l'abandonne et part avec le médecin Pagello. Commence alors une correspondance amicale « plus ardente que l’amour » [1] entre les deux amants séparés, où Musset informe qu’il projette d’écrire leur histoire, « de bâtir un autel, fût-ce avec ses os » [2] à George, qui sera le futur Confession d'un enfant du siècle. Mais François Buloz, le directeur de La Revue des Deux