Sentiment Intime Le Poète Exprime Une Expérience Universelle

compose à partir d ’elles, comme à partir d’éléments, d ’autres pensées, dont chacune comprend en soi le principe de sa propre autonomie. L’une est τὸ πογιεϊν, soit le principe de synthèse, et a pour objet ces formes qui sont communes à la nature universelle et à l’existence même, l’autre est τὸ λογίζειν, soit le principe d ’analyse, qui agit sur les rap­ ports entre les choses, simplement en tant que rapports, considérant les pensées, non pas dans leur unité intégrale, mais comme les représentations

(= mélange de sensat°s, cf Baudelaire (poète fçais 19ème s.) L'art cme dévoilemt : force & spécificité art. Art me montre 1 tas d'expériences q je n'ai ps vécu. Artiste = réceptacle de sensat°s.      I. L’œuvre d'art, sa fonction sa production II. L'artiste en question III. L’œuvre d'art face au public • On pt d'abord noter q : aucune société H ne s'est passée d'art.  Transversal à ttes sociétés H. • Il s'agit dc de penser 1 not° universelle q traverse cultures : – ds tps, – ds espace

souffrir. - Différentes significations de la dernière réplique de Sganarelle. Champ lexical de l'offense et du malheur. Sganarelle témoigne de la fin habituelle des comédies. Ici tout le monde est content de la mort de DJ, sauf lui, mais pas par sentiment, seulement parce qu'il n'aura pas sa paye. Ses gages compte alors plus que son maître. Conclu : Nous avons donc vu que la mise en scène de cette pièce était fortement baroque, avec une présence de merveilleux; les apparitions et éléments fantastiques

départ de l’histoire d’un crime qui se traduit dans une dimension bien plus symbolique, métaphysique. Car, selon Claudel, la tragédie est une parabole du Crime, c’est-à-dire qu’elle extrait de l’histoire son sens premier pour n’en garder qu’un sens universel, légendaire. Il paraît donc normal de se demander dans quelle mesure il est possible d’appliquer cette thèse de Claudel à ses propres oeuvres. La question sera donc ici de savoir si Partage de Midi peut endosser cette qualification de récit légendaire

de son histoire. Il ne s'agit pas d'une poésie de la révolte ou du délire. Au moment de la faillite de l'humanisme et des valeurs universelles, notre poète se tourne vers ce qui est le moins douteux: la nature. Une recherche de nouvelles valeurs partira des sensations et des perceptions que procure le contact avec un paysage, avec les éléments d'un paysage. Le poète tentera de trouver un rapport immédiat et spontané avec ce qui s'offre à sa vue. Le poème se subordonne à un regard respectueux de

construisent, manoeuvrent tout auprès, lui apparaissent d'autre part. L’oeil peut se reporter, à chaque instant, à la présence d'une nature éternellement primitive, intacte, inaltérable, par l'homme, constamment et visiblement soumise aux forces universelles, et il en reçoit une vision identique à celle que les premiers êtres ont reçue. Mais ce regard, se rapprochant de la terre, y découvre aussitôt, d'abord l’oeuvre irrégulière du temps, qui façonne indéfiniment le rivage, et puis l’oeuvre réciproque

européen fait une place toute particulière au lyrisme et à l'effusion du moi avec un goût marqué pour la mélancolie :les poètes vont donc exprimer leur mal de vivre et leurs souffrances affectives en méditant sur la mort, sur Dieu, sur l'amour et la fuite du temps, sur la nature et sur la gloire, et au-delà de ces thèmes lyriques traditionnels sur la fonction du poète (Hugo) et sur une perception plus originale du fantastique avec Nerval, Nodier ou Aloysius Bertrand. Poésie de la sensibilité et d'une

Lettres à un jeune poète Rainer Maria Rilke LLeettttrreess àà uunn jjeeuunnee ppooèèttee BeQ Rainer Maria Rilke Lettres à un jeune poète Sur le jeune poète – Sur le poète La Bibliothèque électronique du Québec Collection Classiques du 20e siècle Volume 8 : version 1.0 2Image de couverture : Bernard Lacombe, Portrait de Rainer Maria Rilke. Édition de référence : Rainer Maria Rilke, Œuvres I : prose, Paris, Le Seuil. 3Lettres à un jeune poète (Traduction de Bernard Grasset)

avec Mariette aussi, «la servante au grand cœur», ce «bon temps des tendresses maternelles», marqué de «longues promenades», «où tu étais uniquement à moi […] à la fois une idole et un camarade» (lettre à sa mère, du 6 mai 1861). Éprouva-t-il un sentiment incestueux? Il confia : «Le goût précoce des femmes. Je confondais l’odeur de la fourrure avec l’odeur de la femme. […] Enfin j’aimais ma mère pour son élégance» (‘’Fusées’’). Dans ses œuvres, on trouve plusieurs figures de veuves (’Le cygne’’, ‘’Les

Université de Genève Mai 1999 Faculté des Lettres Département de français Mémoire de licence dirigé par : Adrien Pasquali et Doris Jakubec Philippe Jaccottet traducteur et poète : une esthétique de l'effacement Mathilde Vischer 5, rue du Perron 1204 Genève Tél. 311. 25. 51 mvischer@hotmail.com Pour Adrien Pasquali Tout effacement est comme l’ombre portée de ce qui sauve. (Adrien Pasquali