Sentiment Religieux

est dérangeant ? (Texte 1) Quelle est l'évolution du personnage d'Ariane et ses sentiments tels qu'on les découvre dans ces deux extraits ? (Texte 2) Pour cela nous avons divisé notre analyse en deux parties « De la rencontre » et «  A la séparation ». Nous étudierons donc dans un premier temps un récit de rencontre singulier puis la mise en scène du seigneur. Quant à notre seconde partie nous parlerons des sentiments d'Ariane, ainsi que de leur bonheur perdu et enfin de leur rencontre à la séparation :

changement majeur apparaît dans l'expression du sentiment de beauté contenu dans l'oeuvre. Caravage ne reconnaît pas la réalité dans la recherche du beau idéal jusqu'alors utilisé durant toute la renaissance. Si les générations précédentes s'appliquaient à recopier la nature le plus vraissemblablement possible, le résultat était toujours emprunt d'un imaginaire destiné à servir un modèle héroïque issu de la pensée néoplatonicienne. Le nouveau sentiment de réalité proposé par Caravage est lié à la représentation

le lecteur) - Images évocatrices - Figures d'insistance (anaphores, énumérations, répétitions...) et d'exagération - Tournures interrogatives et exclamatives  - Musicalité syntaxique - Vocabulaire des émotions et des sentiments Faire partager au lecteur les sentiments fervents et l'intensité des émotions de l'auteur Polémique : -Utilisation de la première personne  - Ton agressif  - Figures de dépréciation (métaphores dévalorisantes, antiphrases...)  - Figures d'insistance (anaphores

: Camille et Perdican Camille, Perdican et Rosette sont les seuls personnages à être identifiés par un prénom. Tous les autres ont un nom et/ou un titre. Tous deux sont d’abord caractérisés par le désir d’un idéal : Camille recherche un idéal religieux qui lui apportera la tranquillité (n’oubliez pas sa réplique à la scène 5 de l’acte II : « Je veux aimer, mais je ne veux pas souffrir »), Perdican lui recherche un idéal amoureux aussi simple que des amourettes d’enfants. Bien sûr, ils sont tous

"on naît, on grandit, on est heureux, on attend et puis on meurt" - sont à l’image de son angoisse. Il n’existe nulle solution face à la mort, et elle est d’autant plus terrible et inéluctable chez lui qu’elle est exempte de caractère mystique ou religieux. Elle est ce "néant illimité" que rien ne peut arrêter, elle est totale, universelle. De fait, nous assistons à un mouvement d’ouverture au fil du passage : nous passons du cadavre particulier de Forestier, à un " on " générique, puis aux "plantes"

entre deux bergers. Ce genre antique fut repris en France au XVIe siècle. • Elégie : (en grec : « dire hélas ») poème lyrique, caractérisé par l'alternance des hexamètres et des pentamètres, qui finit par se spécialiser dans l'expression des sentiments mélancoliques provoqués par un deuil ou un amour malheureux. • Epigramme : en Grèce, tout poème assez court pour être gravé sur une pierre. Chez les latins, petit poème satirique très bref forme sous laquelle il est demeuré en France.

Marc-Aurèle, philosophe stoïcien et empereur agit constamment, jusque sur le champ de bataille, en vue du bonheur. II L’exigence morale du bonheur - Impossibilité d’être heureux seul soit selon une philosophie des sentiments moraux (cf Rousseau et le sentiment primitif de pitié), soit en fonction de la dette que nous avons envers l’humanité à qui nous devons la culture et même l’idée de bonheur (cf l’enfant sauvage qui peut éprouver du plaisir mais pas le bonheur) - Cette

d’amour, policiers, de fiction, etc. Mais tous ces romans sont dissociés en deux partie : les romans qui s’engage ‘’ des œuvres de fiction, dans le genre du récit, qui défend un certain nombre de principes, qu’ils soient moraux, philosophique ou religieux.’’ et des romans qui ne s’engage pas mais qui sont écrit pour nous divertir nous intriguer, pour instruire le lecteur ou pour captiver son attention. Comment faire pour différencier ? Nous allons tout d’abord émettre les arguments montrent les

dialogue entre deux bergers. Ce genre antique fut repris en France au XVIe siècle. Elégie : (en grec : « dire hélas ») poème lyrique, caractérisé par l'alternance des hexamètres et des pentamètres, qui finit par se spécialiser dans l'expression des sentiments mélancoliques provoqués par un deuil ou un amour malheureux. Epigramme : en Grèce, tout poème assez court pour être gravé sur une pierre. Chez les latins, petit poème satirique très bref forme sous laquelle il est demeuré en France. Epithalame

- LYRIQUE : Faire partager au lecteur les sentiments fervents et l'intensité des émotions de l'auteur => ( Expression de l'intensité des états d'âme du narrateur (emploi fréquent de « je » instaurant une relation intime avec le lecteur), Images évocatrices, Figures d'insistance (anaphores, énumérations, répétitions...) et d'exagération, Tournures interrogatives et exclamatives, Musicalité syntaxique, Vocabulaire des émotions et des sentiments) - ORATOITRE : Impressionner le lecteur dans