Sfumato

le trio de personnage tend à former une composition triangulaire. L’ensemble de l’œuvre se trouve à être trouble, voire obscure si je m’arrête à l’arrière-plan qui est très sombre. L’artiste a probablement, dans ce cas-ci, appliqué la technique du sfumato, qui évite d’avoir des contours clairs et nettement découpés. Un dernier élément représentatif du courant : l’absence de symétrie. Le tout semble un peu désordonné, sans symétrie ou équilibre particulier. Les personnages, par exemple, ne sont pas

SFORZA ( mercenaire à la tête de milan ) ; il voyage beaucoup . Il est l’auteur de l’Homme de Vitruve , La Cène , La Joconde ( 1518) . Il travailla pour les Médicis ! Mais aussi pour François 1er ! La JOCONDE : + de 10 ans pour la réalisée , SFUMATO : effet de flou dû à différentes couches de vernis.. Meurt en 1519 à Amboise. Il a ,également, écrit un journal qui permet aux historiens d’obtenir sa pensée sur ses travaux en temps réel . Ce journal est particulier car il est en écriture

Vinci/La Joconde Le sourire et le regard de la Mona Lisa constituent le mystère du tableau, qui ont donné naissance au mythe. Son sourire paraît léger, c’est d’ailleurs l’un des premiers dans l’histoire de la peinture. Léonard De Vinci a utilisé un sfumato (l’estompé) pour représenter l’arrière-plan et les traits de La Joconde (particulièrement au niveau des yeux). Cette technique consiste à créer comme « un voile de fumée » en mélangeant des couleurs et en superposant de très fines couches de peinture

rapidement. On remarque en plus que la peinture est une représentation en portrait, ce qui est un genre «Moins noble» de la Renaissance, les genres nobles étant les représentations religieuse et mythologique. Il y a finalement un nouvel effet, l’effet « Sfumato » qui donne un effet de perspective, découvert par Leonardo da Vinci, qui est utilisé dans cette peinture, cet effet consiste a crée un effet vaporeux obtenu par la superposition de couches de peintures afin de donner un effet d'imprécision. Le tableau

comme peintre dans un atelier florentin de grande renommée, celui de Verrochio. A 26 ans, Léonard quitte son maître et a déjà acquis une belle réputation d'artiste peintre. Adepte de l'art nouveau du clair-obscur, il perfectionne sa technique du sfumato (embrumé) qui adoucit les contrastes et améliore le réalisme des paysages ou des portraits. En 1481, il s'installe à Milan au service du duc Ludovic Sforza. Ses activités sont alors multiples. Il est peintre (La Cène est réalisée à cette époque)

artistique à vue le jour grâce à de techniques nouvelles : peinture sur chevalet qui se développe. La peinture à l'huile permet aux artistes, de gagner en précisions et fait émerger des styles personnels. Léonard de Vinci ( 1452-1519 ) met en place le « SFUMATO » qui consiste à enfumer légèrement les contours : effets de lumières. Emploi de la perspective ce qui est caractéristique de la période : elle est obtenue par la technique du point de fuite ou et par le dégradé de couleurs. En donnant l'illusion

déjà peint de nombreux tableux tels que Cécilia Gallerani, La Vierge aux rochers et La Dame à l’Hermine. Vers 1503, il entreprend la réalisation du portrait de Mona Lisa dit La Joconde et instaure la technique du clair-obscur autrement nommé le sfumato. Grâce à son goût pour les sciences et les mathématiques, il approfondit ses recherches sur l’anatomie et sur les guerres. Il va alors dessiner ses découvertes, afin de laisser une trace de ses reflexions, comme le montrent ses croquis d’avion, d’hélicoptère

contcxte privé a permis a l’artiste une plus grande souplesse dans la représentation du sujet. Les details comme le paysage sommaire. La composition est ici soutenue dans son propo thérique. Noir dégradé. Dans le mode convanscktismo qui s’oppose au sfumato. Manifeste artistique ou une peinture est dotant parfaite quu’elle se rapproche du relief = paragone. « je dis que je tines pour ma part la peinture come d’autant plus parfaite qu’elle se rapproche du relief at le relief d’autant plus détestable

style de la peinture est en rupture avec la tradition académique à plus d’un égard. En dépit du sujet mondain, Manet a délibérément choisi une grandeur de toile qui sied généralement au tableau historique. Il abandonne les habituels dégradées ou sfumato pour livrer de forts contraste entre ombres et lumières. De plus les personnages ne semble pas parfaitement intégrés dans le décor de sous bois qui est davantage esquissés que peint où la perspective est ignorée et la profondeur absente.

siccative (le liant ou véhicule), permettant d'obtenir une pâte plus ou moins épaisse et grasse.) donne plus de profondeur aux œuvres. L'emploi de toiles remplace peu à peu le support en bois. Léonard de Vinci réalise la Joconde avec des effets de sfumato (= technique de peinture mise au point par lui même ; effet vaporeux, obtenu par la superposition de plusieurs couches de peinture extrêmement délicate qui donne au sujet des contour imprécis). Amélioration des techniques de peinture • La peinture