Sganarelle Aspect Comique

SGANARELLE OU LE COCU IMAGINAIRE COMÉDIE représentée pour la première fois sur le Théâtre du Petit-Bourbon, le 28e jour de mai 1660, par la Troupe de Monsieur, Frère Unique du Roi. NOTICE Le 28 mai 1660, Molière représente, après le Venceslas de Rotrou, une comédie en un acte et en vers, Sganarelle ou le Cocu imaginaire, qui obtient un grand succès. Cette petite pièce sera donnée trente fois avant la fin de l'année, et sera l'œuvre la plus représentée du vivant de son auteur*. Une miniature

mort. La scène d’exposition donne une représentation de Dom Juan par son valet Sganarelle. Ce dernier s’entretient avec Gusman, l’écuyer de Done Elvire, épouse de Dom Juan et dresse le portrait peu flatteur de son maître empie et débauché. Il convient de se demander en quoi cette scène apparait comme une scène d’exposition ? I) Sganarelle : a) Personnage hâbleur : Sganarelle est un perso qui parle beaucoup (de longues tirades). Il décrit son maître

d’autres personnages que l’on pourra fournir une conclusion certaine étayée de preuves et de concertations. Dans un premier temps, je m’attacherai à comparer le Mariage de Figaro au Dom Juan de Molière, cette dernière pièce en effet met en scène Sganarelle, valet qui est le pivot de l’œuvre. Ce rapprochement risque d’être plein d’enseignement quant à l’évolution des rapports noués par les différents représentants du personnel de comédie. Ce parallèle permettra, après avoir marqué l’originalité de

fait le maître d’oeuvre, analogue en cela au metteur en scène ou à l’auteur. 2. Le déguisement est un moyen de créer des quiproquos, ce que montre la double méprise mise en scène dans le texte B. Il s’agit là d’un ressort amusant qui relève du comique de situation. Un instrument de manipulation : le déguisement est aussi un instrument de ruse et de manipulation il s’agit de tromper l’autre sur ce qu’on est réellement de le piéger, de prendre sur lui une revanche ou de le faire parler, de l’obliger

Poquelin a dix-neuf ans quand il rencontre, en 1640, le comédien Tiberio Fiorelli dit Scaramouche, qui mêle le théâtre et la pantomime. C'est sous l'influence de Scaramouche et de la commedia dell'arte que Molière – en Mascarille, en Scapin ou en Sganarelle, par exemple – prendra ses distances par rapport à la comédie à la française, dont Le Médecin malgré lui est un bon exemple. En outre, à partir de 1661, Molière partagera le théâtre du Palais Royal avec Domenico Biancolelli (Arlequin)... C'est

de Sg fait donc sourire. L'exemple de la « machine humaine » prouve, selon lui, que l'homme n'est pas né ex nihilo (à partir de rien), pas plus que l'ensemble de l'univers. Evoque le surnaturel «  un moine bourru » rien de moins crédible Mais Sganarelle ne les met pas en valeur : Par ses arguments très imagés et enfantins et par ses comparaisons triviales, révélateurs de la naïveté du personnage. Sg suppose que la force de son argumentation proviendra de l'abondance de son énumération ; il ne

l’action. PROBLEMATIQUE. Comment à travers ces deux dernières scènes, Molière rend-il la fin de Don Juan ambiguë ? PLAN. I- Le spectre. 1°- L’image des femmes bafouées. 2°- L’image de la Mort. II- L’épreuve héroïque. 1°- L’attitude de Sganarelle 2°- L’attitude de Don Juan. III- La fin de Don Juan. 1°- Le rôle de la statue. 2°- Le feu de la Mort. DEVELOPPEMENT. I- Le spectre. 1°- L’image des femmes bafouées. ● Don Juan voit un spectre se dresser devant lui

notamment, lui permet de jouer dans la salle du Petit Bourbon. Lorsqu’il prend possession du Palais-Royal en 1661, Molière est apprécié de tous, et particulièrement du Roi. Habilement, il satisfait tous les goûts, alternant le gros comique de la farce, dans Sganarelle par exemple, les divertissements royaux à grand spectacle (musique, danse et chant) comme dans Les Fâcheux, et les comédies sérieuses, subtilement satiriques. Avec la maturité, Molière va se spécialiser dans ce genre qui ne se

Les aspects comiques d’une pièce de théâtre (texte et représentations) nous servent-il qu’à rire ? Depuis l'antiquité et jusqu'à l'époque classique, le théâtre est un genre où l'on a toujours distingué la tragédie de la comédie; cette dernière se définit essentiellement par le fait qu'elle provoque le rire. Mais elle possède plusieurs caractéristiques.  On peut alors se demander quelles sont les fonctions des aspects comiques dans une pièce de théâtre. Dans un premier temps, nous allons voir les

monologue qui décrédibilise la vraisemblance. On assiste de nouveau à un aspect conventionnel du théâtre. Puis, les comédiens qui ont un rôle attitré, sont dans l’imitation et donc dans l’exagération des traits. Ils miment un personnage et font semblant de faire quelque chose ce qui implique également l’invraisemblance. Ainsi, on est souvent face à des personnages stéréotypés, bien connu de la Comedia Del’Arte, avec par exemple Sganarelle dans Dom Juan ou le Médecin malgré lui de Molière.