Sganarelle Et Arlequin

La commedia dell'arte La commedia dell'arte s'inspire de la comédie latine. On y retrouve certains personnages : le soldat fanfaron (Matamore), le vieillard libidineux (Pantalon), la jeune fille plus ou moins innocente (Colombine), le valet ingénieux (Arlequin), etc. Elle apparaît au XVe siècle en Italie. Les comédiens portent alors (comme dans l'Antiquité) des masques et improvisent leurs échanges selon un canevas, sorte de trame narrative de la pièce. Les représentations ont surtout lieu en extérieur

s’inspirant d’histoires bibliques ou mythologiques. Commedia dell’arte 1528 Littéralement « théâtre interprété par des gens de l’art », ainsi = genre de comédie italien joué par troupes de professionnels masqués avec des personnages récurents comme Arlequin, Pantalone. C’est 1 représentat° qui raconte un fait l’improvisant donc s’adapte de façon naturelle à chaque public. Baroque : début XVIIème ou fin XVIème dont le principal auteur est Corneille et son dilemme cornélien. Le Cid : Rodrigue, amoureux

Le Mariage forcé, La Princesse d’Elide, L’Amour médecin, George Dandin ou le Mari confondu, Monsieur de Pourceaugnac, Les amants magnifiques, Psyché, Le Médecin volant, La jalousie du barbouillé, L’Etourdi ou les Contretemps, Le Dépit amoureux, Sganarelle ou le Cocu imaginaire, Dom Garcie de Navarre ou le Prince jaloux, Les Fâcheux. B- La Commedia Dell’Arte La commedia dell’arte est un genre de théâtre populaire italien apparu avec les premières troupes de comédie avec masque, en 1528 dans

Racine, poussée par sa passion, aidée par Œnone et freinée par Hippolyte, Aricie et Thésée, agit pour obtenir l’amour d’Hippolyte dans le but d’atteindre au bonheur. Les personnages de théâtre[modifier] Personnages de la commedia dell’arte : Arlequin - Pantalone - Il DottoreArticle détaillé : personnage de théâtre.Destiné à la transmission orale et conditionné par des contraintes de temps, le texte de théâtre aboutit à une certaine stylisation des personnages et à la création de types qui perdurent

cache pour arriver à ses fins et il nous fait par de nombreuses facettes de sa personnalité, il est donc très souvent imprévisible. Mais plus loin encore, un personnage de théâtre peux voyager de pièces en pièces, notamment le célèbre personnage de Sganarelle inventé par Molière, qui fait des apparitions dans «Le Médecin Malgré Lui» ou encore «Dom Juan». Il incarne une fois un serviteur, l'autre fois un bucheron ivrogne. Marivaux aimait notamment le thème du déguisement et souvent ses personnages n'apparaissaient

les préjugés et inverse les rapports maîtres-valets. Le spectateur est mis au courant dès le début de la pièce de l'échange des rôles : Silvia se change en sa suivante, Lisette, et Dorante, prétendant de Silvia, prend le rôle de son propre valet, Arlequin. Cette situation engendre complications et quiproquos, qui sont pour le spectateur sources de comique. Marivaux a également donné son nom à un style particulier du langage amoureux, le marivaudage. Celui-ci se caractérise par son travail sur le langage

complice de ce stratagème et rit aux dépens du comte. Ce comique de situation repose sur une convention tacite entre le dramaturge et le public, comme on le voit dans Le Médecin malgré lui de Molière. Dans la fameuse scène de consultation, Sganarelle habillé en docteur n’est pas reconnu par les malades qu’il soigne. C’est pourquoi le déguisement crée des situations incongrues et cocasses auxquelles les auteurs de théâtre ont bien souvent recours. Sur le plan strictement dramaturgique, le déguisement

prendre une personne ou une chose pour une autre. Ressort théâtral comique qui relève du comique de situation. Fréquent dans les farces et les vaudevilles. Exemple : La confusion sur le personnage de Sganarelle dans le Médecin malgré lui de Molière. Valère et Lucas, croyant trouver en Sganarelle un grand médecin, s'adressent à lui comme tel alors que celui-ci s'imagine qu'ils viennent simplement lui acheter des fagots (I,4). La méprise tragique : le héros tragique ne discerne pas la menace qui

prendre une personne ou une chose pour une autre. Ressort théâtral comique qui relève du comique de situation. Fréquent dans les farces et les vaudevilles. Exemple : La confusion sur le personnage de Sganarelle dans le Médecin malgré lui de Molière. Valère et Lucas, croyant trouver en Sganarelle un grand médecin, s'adressent à lui comme tel alors que celui-ci s'imagine qu'ils viennent simplement lui acheter des fagots (I, 4). La méprise tragique : le héros tragique ne discerne pas la menace

Dom Juan Molière Édition de Jean-Luc Vincent LIVRET PÉDAGOGIQUE Arrêt sur lecture 1 p. 23-27 Pour comprendre l’essentiel p. 23-24 Un acte d’exposition Le personnage de Sganarelle ouvre la pièce. Relevez dans la première scène de l’acte I les caractéristiques de ce personnage. Dans la première scène, Sganarelle apparaît d’emblée comme un personnage qui aime parler et se donner de l’importance. Face à Gusman, il prend plaisir à développer un discours fleuve, qui le met en valeur auprès de