Spectacle vivant

appartiennent à six grands domaines artistiques : • Arts de l'espace : architecture, arts des jardins • Arts du langage : littérature (récit, poésie) • Arts du quotidien : design, objets d'art • Arts du son : musique (instrumentale, vocale) • Arts du spectacle vivant : théâtre, danse, cirque, marionnettes • Arts du visuel : arts plastiques, cinéma, photographie, vidéo MODALITÉS DE L’ÉPREUVE 2015 Les enseignants choisissent un (ou plusieurs) thème précis composé de cinq œuvres de leur choix (3 pour les tiers

typographies, etc. - Les « arts du quotidien » : un objet de design célèbre, etc. - Les « arts du son » : un morceau de musique vocale, de musique instrumentale, de musique de film, etc. - Les « arts du spectacle vivant » : la mise en scène d’une pièce de théâtre, d’un opéra ou d’un ballet, un spectacle de mime ou de cirque, d’arts de la rue, de marionnettes, d’art équestre, etc. - Les « arts du visuel » : arts plastiques (un bâtiment d’architecture, une peinture, une sculpture, ou un dessin, une photographie

d rencon trer be e a d’artis ucoup tes • le développement d’une pratique solidement étayée par la maîtrise de quelques techniques fondamentales, • l’acquisition des premiers éléments d’une culture des arts du cirque et du spectacle vivant par la fréquentation de spectacles, • la valorisation des rapports de solidarité, de responsabilité, de confiance et de partage que requiert le travail avec le ou les partenaires. Il se compose de deux parties : La pratique artistique - mise en place et renforcement

LE THEATRE DE MASQUES BALINAIS, LE TOPENG Les arts du spectacle ont toujours été très vivants en Indonésie et plus particulièrement à Bali. Il en existe une très grande variété, cela va des danses masquées (Wayang Topeng) au théâtre d’ombre (Wayang Kulit et Wayang Klitik) en passant par le spectacle de marionnettes (Wayang Golek). I. le théâtre à Bali Le théâtre reste un des rites essentiels de la vie du village balinais car il continue de raconter les mythes et les légendes, en liant la

lequel se déroulent les spectacles de théâtre1. Jadis, le mot désignait également la scène ou le plateau, c'est-à-dire toute la partie cachée du public par le rideau.2 Au sens figuré, « théâtre » désigne un lieu où se déroule une action importante (par exemple, un théâtre d'opérations militaires). Aujourd'hui, à l'heure des arts dits pluridisciplinaires, la définition de l'art du théâtre est de plus en plus large (jusqu'à se confondre avec l'expression spectacle vivant), si bien que certains grands

lequel se déroulent les spectacles de théâtre[1]. Jadis, le mot désignait également la scène ou le plateau, c'est-à-dire toute la partie cachée du public par le rideau[2]. Au sens figuré, « théâtre » désigne un lieu où se déroule une action importante (par exemple, un théâtre d'opérations militaires). Aujourd'hui, à l'heure des arts dits pluridisciplinaires, la définition de l'art du théâtre est de plus en plus large (jusqu'à se confondre avec l'expression spectacle vivant), si bien que certains

Le texte de théâtre est double : texte à lire, texte à jouer. Cependant, certains auteurs ont écrit des pièces destinées à être lues (Spectacle dans un fauteuil, de Musset, par exemple). Mais « tout le monde sait que les comédies ne sont faites que pour être jouées » (Molière). La représentation est-elle indispensable pour apprécier et saisir le sens d’une pièce de théâtre ? Certes, le texte théâtral est primordial, et la lecture d’une pièce présente un intérêt, mais la voir représentée procure un

West Side Story Comédie musicale/Musique de film XXe siècle. Arts du spectacle vivant/Arts du son L’objet Renseignements relatifs à l’œuvre et à l’artiste : Genre original : comédie musicale américaine. Mise en scène et chorégraphie : Jérôme Robbins. Musique : Léonard Bernstein. L’originale de West Side Story a été présentée en spectacle en 1957 à Broadway. Ce spectacle tiendra l’affiche durant plus de 700 représentations avant de faire l’objet d’une tournée américaine. Le succès

domaines artistiques suivant : • • • • • • Arts de l'espace : architecture, arts des jardins ; Arts du langage : littérature (récit, poésie) ; Arts du quotidien : design, objets d'art ; Arts du son : musique (instrumentale, vocale) ; Arts du spectacle vivant : théâtre, danse, cirque, marionnettes ; Arts du visuel : arts plastiques, cinéma, photographie. Elles doivent également être comprises dans la période historique étudiée cette année par les élèves de 3e soit le XXe siècle. En ce qui concerne

HISTOIRE DES ARTS / BREVET DES COLLEGES Méthodologie d’analyse d’œuvre Pour chaque œuvre étudiée annoncer le domaine (Arts du visuel, arts du langage, arts de l’espace, arts du son, arts du spectacle vivant, arts du quotidien) ainsi que la thématique choisis (Arts, créations, cultures / Arts, espaces, temps / Arts, états et pouvoirs / Arts, techniques, expressions / Arts, ruptures et continuités). Analyser une œuvre musicale Travailler sur un œuvre musicale sans paroles risque d’être délicat pour