Stanley Kubrick

Analyse linéaire  : De la cour – Texte n° 34 (VII) De Jean de La Bruyère, Les CaractèresIntroductionPrésentation de l’auteurJean de La Bruyère, moraliste du 18e siècleAuteur classique N’a écrit qu’UNE seule œuvre : «  Les Caractères ou les mœurs de ce siècle  » Présentation de l’œuvre intégraleElle est composée de 16 parties et a été publiée en 1694 après de nombreuses modifications.L’auteur par son œuvre tend

film a rapporté moins de 20% de son bugdet qui était de 40 millions de dollars !Les amateurs des films de Stephen King ont certainement grincé des dents quand le célèbre écrivain a déclaré qu’il détestait l’adaptation de The Shining faite par Stanley Kubrick. Pour son auteur, le réalisateur aurait tout simplement dénaturé son roman The Shining, l’enfant lumière. Dans le magazine Rolling Stone, King explique : "Le livre est chaud, le film est froid ; le livre finit en flamme, le film finit dans la

(vin, encre, eau) plastiques (altuglas) MOTS INDEX in situ interactivité humour radicalité franc-tireur CHAMP DE RÉFÉRENCES L'Eloge de l'ombre, Tanizaki Junichiro Le cinéma : Paris-Texas de Wim Wenders Blue Velvet de David Lynch Stanley Kubrick (tous ses films) Akira Kurosawa (Les 7 samourais, Ran) Terry Gilliam (Brazil, Las Vegas Parano) Les Monthy Python (Le sens de la vie) Le cinéma américain Boris Vian L'architecture (Tadao Ando) REPÈRES ARTISTIQUES La Nouvelle sculpture

technique, soit pour éviter qu’il nous exploite, soit pour éviter qu’il nous rende paresseux. L’homme doit garder le contrôle de sa technique afin qu’elle ne prenne pas le pas sur sa raison, ou pire encore, qu’elle ne se raisonne pas elle-même. Stanley Kubrick dans 2001, L’odyssée de l’espace nous donne à voir un robot prendre le dessus sur son créateur, l’homme. A l’heure où internet et les smartphones font partie intégrante de nos quotidiens, ce film nous amène à réfléchir sur les réactions que

musique passe inaperçue. Elle est utilisée pour accompagner des plans de coupe qui laissent respirer le récit, comme transition entre deux actions. Il y'a aussi le cas où le montage des images est fait sur la musique, exemple de Shining de Stanley Kubrick. La séquence de la découverte du labyrinthe par la mère et l'enfant en montage alterné avec la partie de base-ball du père dans l'hôtel. Non seulement certains bruits sont synchrones avec la musique de Bela Bartok mais les effets de pédales des

quasiment à mort entre deux nations avec la volonté de survie du peuple russe. Evidemment avec comme arrière plan le contexte de la guerre froide pendant lequel le film a été tourné. Première guerre mondiale Céline Les sentiers de la gloire de Stanley Kubrick sorti en 1957 retrace parfaitement la part d’obscurité de la première guerre mondiale. A une époque où le cinéma est encore empreint d’héroïsme il dépeint les mutineries, le cynisme des officiers, les sacrifices vains demandés aux hommes … le

peinture nous perturbe et nous trouble. Deuxième œuvre picturale : Comme deuxième œuvre picturale, nous avons choisi une affiche du film, 2001 : l'odyssée de l'espace. Elle a été peinte par Robert Mc Call en 1968. Le film a été réalisé par Stanley KUBRICK, il dure 2h23 et on peut voir dans ce film, Keir DULLEA, Gary LOCKWOOD, William SILVESTER, Leonard ROSSITER, Robert BEATTY ... Le film débute, il a 4 millions d'années, soit au temps des grands singes. Un jour, ils découvrent un monolithe (grande

création de plusieurs chef-d’oeuvre dont voici une sélection. 1) Un tramway nommé Désir de Elia Kazan [1951] 2) Chantons sous la pluie de Stanley Donen et Gene Kelly [1952] 3) Othello de Orson Welles  [1952] 4) 20000 lieux sous les mers de Richard Fleischer [1954] 5) Les Dix Commandements de Cecil B. DeMille [1956]. 6) Les Sentiers de la gloire de Stanley Kubrick [1957] 7) 12 hommes en colère de Sidney Lumet [1957] 8) Sueurs Froides de Alfred Hitchcock [1958] 9) Les quatre cents coups de François

1995_num_13_72_2727 « Sandro Bernardi nous affirme que si nous posons sur les films ce regard pluriel, nous seront en mesure de percevoir des « formes pures » : à savoir l'espace et le temps. Pour nous convaincre, il s'appuie sur l'œuvre de Stanley Kubrick, réalisateur ayant pour particularité de mêler dans chacune de ses productions avant-gardisme et classicisme, c'est-à-dire de jouer sur la discordance entre représentation et moyens de la représentation. Il nous explique comment, par des procédés

sur les œuvres, et de ne pas faire de tout objet de la vie quotidienne, même fabriqué dans les tranchées, un objet d’étude pour l’histoire des arts. Le recours aux œuvres postérieures, notamment cinématographiques (Les sentiers de la gloire, Stanley Kubrick) ou de bande dessinée (Tardi) peut être très pertinent si l’on montre que ces œuvres résultent elles aussi de parti-pris idéologiques et que la guerre y est parfois instrumentalisée au service d’autres causes. Les mouvements révolutionnaires