Structure De La Pièce Dom Juan

l’histoire littéraire et étude des effets sur le destinataire Une pièce (comédie ou tragédie) + textes et documents La culpabilité en question Etude d’une œuvre intégrale : Racine, Phèdre ( CONTEXTUALISATION  ( Introduction générale : Phèdre ou le conflit incessant. ( Aux sources de la tragédie, le mythe : La race des dieux et des héros (liens entre les personnages) ( D’un aveu l’autre : structure de Phèdre ( Phèdre et l’antiquité : les sources littéraires

violence et intimités physiques sont exclues de la scène. Les batailles et les morts se doivent de se dérouler hors scène et d'être rapportées au spectateur sous forme de récits. Quelques exceptions comme la mort de Phèdre chez Racine ou celle de Dom Juan chez Molière sont restées célèbres. Boileau la résume ainsi : "Ce qu'on ne doit point voir, qu'un récit nous l'expose : Les yeux en le voyant saisiront mieux la chose ; Mais il est des objets que l'art judicieux Doit offrir aux oreilles et

s’aiment sont les rêves de l’auteur, animés par des comédiens qui les « jouent », dans un décor souvent stylisé où tout est signe, métaphore. La mise en scène d’ « Antigone », imaginée par Anouilh, est très dépouillée. Les deux seuls accessoires de la pièce sont un bol et une chaîne. Le premier est apporté par la nourrice et cet objet familier conduit Antigone à redevenir l’enfant qui se réfugiait dans les bras de sa « nounou ». Le second est la chaîne qui lie les poignets de la fille d’Œdipe, prise au

son inspiration se renouvelle grâce à ses voyages et à l’intérêt qu'il porte aux peuples primitifs. Son roman Désert appartient à cela. Sa structure est originale = croise 2 récits complémentaires pour mettre en cause le bonheur matérialiste proposé par les grandes cités. Ici nous analysons extrait du récit consacré aux nomades du désert. Le texte est structuré par anaphore de « maintenant » Il y a référence et documentation du mode de vie, et hiérarchie des hommes devant les femmes. Problématique :

L’Illusion comique De Corneille L’œuvre à l’examen Par Alain Migé Petits Classiques Larousse -1- L’Illusion comique de Corneille L’Illusion comique LE BAROQUE On présentera ici les principaux traits baroques de la pièce sans entrer dans le débat entre spécialistes que la notion même de baroque soulève depuis un demi-siècle. Sur l’origine du mot Le mot appartient à l’origine au vocabulaire de la joaillerie. En portugais, « barroco » désigne une pierre précieuse mal taillée, irrégulière

fallait faire : comparer les différents textes dans le développement et citer au moins une fois les quatre textes. Eléments de correction pour la réponse à la question 1 : Intro : − Présenter les quatre textes : nom de l'auteur + titre de la pièce souligné + date de publication. − Rappeler que la fonction principale d'une scène d'exposition est de présenter (personnages + cadre + enjeux de l'iintrigue). Développement possible : − paragraphe 1 : La présentation des personnages • présentation

détriment du fond. D' une manière générale, le jury a apprécié les copies qui, sans être exhaustives par rapport aux attentes du sujet, montraient que les enjeux et le fonctionnement du texte étaient perçus. Quelques copies, en proposant un devoir structuré et une problématique claire, ont su rendre compte des enjeux principaux de la scène. En recourant à des outils d’analyse utilisés à bon escient elles ont proposé une analyse fine et juste du texte. Exploitation pédagogique Il s' agit globalement

Molière, pseudonyme de Jean-Baptiste Poquelin (1622-1673), L’Avare fut créé à Paris au théâtre du Palais-Royal le 9 septembre 1668, et publié à Paris chez Jean Ribou en 1669. Les sources de l’Avare étaient trop «classiques» ou apparentes pour que la pièce pût espérer un succès de scandale. Molière s’inspire largement de l’Aulularia [la Marmite] de Plaute, dont il avait déjà imité l’Amphitruo quelques mois auparavant. Au dramaturge latin, il demande le personnage du ladre (Euclion) qui cache un trésor

d'éviter l'invraisemblance. L’unité de lieu : l'action doit se dérouler en un lieu unique. L'espace scénique coïncide ainsi avec le lieu de l'action représentée. Pour ce qui est* du théâtre l*a construction d’une pièce classique doit respecter la structure suivante : 2. LA VRAISEMBLANCE : Cette règle exige le respect de l’apparence et de la cohérence : aussi bien dans l’élaboration des caractères, de l’action et des situations que dans le choix du sujet qui est souvent

contraintes du temps du spectacle. Que veut donc dire Giraudoux quand il écrit dans « l'Impromptu de Paris » : " Le théâtre c'est le réel dans l'irréel " ? Derrière la métaphore, dans un lieu que tout destine au rêve jusqu'à l'heure nocturne de la pièce, comment le réel vient-il interpeller le spectateur ? Nous montrerons d'abord que si le théâtre est bien le " pays de l'irréel ", il traite effectivement de sentiments réels. Enfin, nous verrons que la mise en scène et le choix de l’histoire