Sur Quel Quiproquo Amphitryon

attribués, sont des oeuvres fondatrices de la Grèce d’abord et de l’Occident après elle. Épopées mettant en scène des héros dépassés par les événements, par leurs passions ou par les deux à la fois, elles regorgent de ruses narratives, de quiproquos et de reconnaissances. La plus célèbre est peut-être le nom qu’Ulysse donne à Polyphème : Οὖτις ἐμοί γ᾽ ὄνομα· : Mon nom est personne. Odyssée, IX, 366. La reconnaissance est un procédé dramatique fort, bien pratique pour dénouer des

Marabout, et Serigne lui avait répondu dans la sienne. Ainsi, au milieu du jour et de même le soir. Trois jours durant et trois fois par jour, le fervent pèlerin fit au jeune messager la même réponse au même appel. Convertis de fraîche date, les amphitryons (1) du Marabout ne comprenaient rien à tant de ferveur. Le repas est certain de n'être point épargné quand la question n'est plus que de savoir s'il faut prier avant de manger ou manger avant de prier. Manger sans prier n'est point le fait d'un

elles : Amphitryon (-214) : Sans imiter personne, semble-t-il, Plaute a créé là un grand thème théâtral repris sans cesse jusqu’à l’Amphitryon 38 de Giraudoux qui en a décompté 37 avant le sien ! D’où le titre de sa pièce. Le sujet est mythologique. Alcmène, femme très fidèle au général thébain Amphitryon, est remarquée par Jupiter qui, prenant l’apparence de son mari, passe une nuit avec elle en faisant tout ce qu’il faut pour engendrer Hercule. La pièce est une suite de quiproquos : Amphitryon

solennelle à Paris avec la jeune reine, Louis XIV voit les Précieuses le 29 juillet 1660, puis le 31 sa nouvelle pièce, Sganarelle ou le cocu imaginaire (4e pièce de Molière qui joue Sganarelle), petite comédie en un acte reposant sur une suite de quiproquos, dont les recettes n’atteignent pas les sommets de la précédente — toute la Cour était à Saint-Jean-de-Luz pour le mariage du roi, au moment de la création de la pièce — mais qu’il jouera 123 fois dans son théâtre, plus souvent qu’aucune de ses

5 janv.: la Pastorale comique (Saint-Germain). 14 févr.: le Sicilien ou l’Amour peintre (Saint-Germain). 5 août: unique représentation de l’Imposteur, version adoucie de Tartuffe. 8 août: Second Placet de Molière au roi. 1668 13 janv.: Amphitryon. 18 juill.: George Dandin (à Versailles). 9 sept.: l’Avare. 1669 25 févr.: mort du père de Molière. 5 févr.: Troisième Placet au roi; représentation de Tartuffe dans sa version définitive. 23 mars: poème sur la Gloire du Val-de-Grâce; publication

pièce est une comédie à l’italienne, sur le sujet traditionnel du double travestissement et de l’interversion entre un couple de maître / maîtresse et un couple de valet / suivante. Cette situation, qui sert de point de départ à la pièce, crée des quiproquos très longs à éclaircir, et l'on pourrait s'étonner que Silvia mette tant de temps à distinguer le véritable Dorante du faux, que joue si mal Arlequin. En 1730, ‘’Le Mercure de France’’ fit cette remarque : «Il n'est pas vraisemblable que Silvia

paragraphe : Le relatif est dans la science : le définitif est dans l’art. Le chef d’œuvre d’aujourd’hui sera le chef-d’œuvre de demain. Shakespeare change-t-il quelque chose à Sophocle ? Molière ôte-t-il quelque chose à Plaute ? Même quand il lui prend Amphitryon, il ne le lui ôte pas. Figaro abolit-il Sancho Pança ? Cordelia supprime-t-elle Antigone ? Non, les poètes ne s’entr’escaladent pas. L’un n’est pas le marchepied de l’autre. On s’élève seul sans autre point d’appui que soi. On n’a pas son pareil

: Le relatif est dans la science : le définitif est dans l’art. Le chef d’œuvre d’aujourd’hui sera le chef-d’œuvre de demain. Shakespeare change-t-il quelque chose à Sophocle ? Molière ôte-t-il quelque chose à Plaute ? Même quand il lui prend Amphitryon, il ne le lui ôte pas. Figaro abolit-il Sancho Pança ? Cordelia supprime-t-elle Antigone ? Non, les poètes ne s’entr’escaladent pas. L’un n’est pas le marchepied de l’autre. On s’élève seul sans autre point d’appui que soi. On n’a pas son pareil

stigmatise le snobisme du langage, ou de Tartuffe (1664), qui dénonce l'hypocrisie religieuse. d. Les autres genres de la comédie Aux XIXe et XXe siècles apparaît le vaudeville, spectacle populaire qui se caractérise par un rythme rapide, des quiproquos, des rebondissements et des situations cocasses. Mais d'autres expérimentations sont tentées : le drame romantique de Victor Hugo (1802-1885), par exemple, cherche à mêler le grotesque de la comédie et le sublime de la tragédie. Les comédies de

de Vega, qui contient tous les éléments qui font le charme du romanesque comique espagnol : un maître élégant et un valet spirituel, de jolies filles, des rencontres heureuses, des galanteries, un rendez-vous de nuit sous un balcon, un duel, des quiproquos et une situation embrouillée, le tout avec un mélange de panache et de désinvolture caractéristique de la manière espagnole. Mais les bouffonneries en sont exclues. Ce sont les mensonges qui font avancer l'action de la pièce. Corneille affirma