Sylvie De Nerval

Napoléon III: les Châtiments. * Alfred de Musset (1810-1857), amoureux transi, dialogue avec les muses, écrit la Confession d'un enfant du siècle et le drame de Lorenzaccio. * Gérard de Nerval (1808-1855) est un jeune homme malheureux qui s'évade dans les voyages: Voyage en Orient , dans la poésie: Sylvie , dans la folie: Aurélia et enfin dans le suicide. * Prosper Mérimé fut fasciné par le Moyen-Age, l'histoire et surtout par la passion: Colomba . * Stendhal (1783-1842) est un romancier

resserrées ou bien de larges mouvements délivrés de la nette division strophique : la poésie est un encore un chant dominé, mais où mètres, coupes et rimes traditionnels trouvent nombre d’équivalents. RETOUR AUX APPARENCES Depuis Gérard de Nerval s’était sans cesse affirmée une vocation de la poésie à interpréter ou dépasser les apparences, l’acte poétique constituant, à l’extrême, l’hyperbole mallarméenne qui devait permettre une approximation de l’Etre. La conception tout égoiste, sinon

initiée par Boccace dans son Decameron (et elle-même issue de genres plus anciens comme le fabliau, l'exemplum ou le lai), la nouvelle a la même brièveté mais reste préoccupée par les répercussions psychologiques d'un événement (P. Mérimée, G. de Nerval : Sylvie, G. de Maupassant, D. Boulanger). Cultivant l'ellipse et la concision, elle sollicite la participation du lecteur : litotes, fréquente chute finale, dépourvue de conclusion explicite (D. Buzzati : Les Journées perdues ; K. Taylor : Inconnu à cette

Giono lui-même. Pourtant, Giono n'a jamais recueilli dans un village du Trièves les confidences de vieillards sur un certain M. V., pas plus qu'il n'a aperçu, du côté du col de Menet, un jeune homme, descendant de M. V., en train de lire Sylvie de Gérard de Nerval. D'ailleurs Giono lui-même avoue que le sujet lui est venu vers 1920. Il a imaginé l'objet de l'enquête de son narrateur et la manière dont ce narrateur conduit son enquête. Pour Giono, tous les personnages du roman existent comme des personnages

Crépet, dans son édition des Curiosités esthétiques de 1923, indique l’origine de ces deux citations : la première est tirée de La Tour de Nesle (I, 5) d’Alexandre Dumas, la seconde du chapitre consacré à J. Cazotte dans Les Illuminés de Gérard de Nerval. 22. La figure du photographe-peintre manqué est le poncif de la critique anti-photographique de la période : "Que deviennent, quand leurs rêves de gloire ont avorté, les innombrables jeunes peintres mal peignés qui obstruent les galeries du Louvre

V. ne risque pas de subir les mêmes tentations que son peu recommandable parent : lui, il lit, et il lit Nerval, ce qui en un tel endroit est « assez drôle » (p. 11). Ce n’est pas un hasard si Giono insiste sur la singularité de cette posture de lecteur au seuil de son propre roman : l’acte même de lire est ainsi mis en évidence en tant qu’attitude existentielle. C’est que lire (et lire Nerval en particulier) est aussi un divertissement de qualité — et qu’entre lire et tuer, il faut savoir choisir

parallèlement, un Livre du professeur, 44 p.). 86 BRIOUDE, Mireille, Violette Leduc. La Mise en scène du « Je », Amsterdam/Atlanta, Rodopi, 2000, 164 p. 87 BRIX, Michel, « Récit biographique et création littéraire : le cas des Illuminés de Nerval », in La Biographie (cf. supra), p. 183-199. 88 Brouillons d’écrivains, exposition, Bibliothèque Nationale de France, 27 février-24 juin 2001, BNF, 199 p. 89 CABALLÉ, Anna, « L’autobiographie, un genre universel », in Se rappeler demain

déroule en plein jour : « tout s’arrangea comme dans un rêve. » Alain Fournier crée aussi des couples antithétiques comme dans les contes : aristocratie/paysans, rêve/réalité, hier/aujourd’hui souvenir/temps de la narration, à la manière de Nerval dans Sylvie. Justement, c’est parce que Valentine « [est] une couturière et non pas une princesse » qu’elle n’a pas répondu à sa promesse et que le charme est rompu, que le monde enchanté retourne au « désarroi et [à] la dévastation » du réel. Seul en effet

douce ne si plesant : « Vit-on jamais si belle mort / si douce et si agréable ? »). L’impossible accès à l’être aimé qui conduit à sa transfiguration dans le chant trouve alors dans la confrontation de l’amour et de la mort, depuis Orphée jusqu’à Nerval (« Où sont nos amoureuses/ e Elles sont au tombeau ») ou les poèmes à la morte du XX siècle, une thématique décisive, dont on trouvera certains développements dans la piste « Face à la mort ». Si à la suite de Pétrarque, la Renaissance choisit, contre

Crépet, dans son édition des Curiosités esthétiques de 1923, indique l'origine de ces deux citations: la première est tirée de La Tour de Nesle (I, 5) d'Alexandre Dumas, la seconde du chapitre consacré à J. Cazotte dans Les Illuminés de Gérard de Nerval. 22. La figure du photographe-peintre manqué est le poncif de la critique anti- photographique de la période: "Que deviennent, quand leurs rêves de gloire ont avorté, les innombrables jeunes peintres mal peignés qui obstruent les galeries du Louvre;