Symbolisme des figures géométriques

nous) qui apparaît au début du Paléolithique supérieur. Nous pouvons parlé de 5000 ans pour l’âge historique, de 50 000 pour l’entrée en scène de l’Homme moderne et de 500 000 pour celle du premier sapiens. On suppose que nos ancêtres ont orné de figures animales, il y a 30 000 ans jusqu’à il y a 15 000 ans. Pendant 15 000 ans, ils ont peint à peu près de la même façon aux mêmes endroits. La naissance de l’art suppose évidemment l’outillage, puisque ces peintures ont été faites avec des outils mais

Élie Faure, Histoire de l’Art. L’esprit des formes. L’Art antique (1909 à 1927) 31 mouths, quelquefois monstres composites, hommes à tête d’animal. Parfois, comme à Altamira, toutes les bêtes en troupeau désordonné, et, au milieu d’elles, des figures admirables qu’un grand artiste a pu seul réaliser, de par le dessin sûr, abrégé, volontaire, le modelé subtil et ondoyant comme une moire, les passages discrets, la vie violente, le prodigieux caractère. III. La religion Retour à la table des

ivl1/38 L’ARCHITECTURE Il faut prévenir une équivoque. A voir figurer l’architecture dans ce livre, on pourrait croire qu’aux yeux de l’auteur, elle est partout et toujours un art. Il nous semble, au contraire, que les vues esthétisantes ont été pour beaucoup dans sa décadence depuis le début du XIXe siècle, qu’elles font obstacle à la conscience de nos responsabilités en ce domaine, et que, là où elles sévissent encore, elles faussent la formation des architectes. En vérité, l’architecture n’est

musique, à la médecine. L'art chez les philosophes antiques Platon (427-347 avant Jésus-Christ) exalte l'idée du Beau, mais selon lui, le beau n'est pas lié à l'art, bien au contraire, le beau absolu ne peut se rencontrer que dans les figures géométriques, dans les couleurs pures, les sons purs : la beauté est abstraction. Elle est aussi bien une question qui touche à la morale et à la politique. Dans La République, Platon condamne d'un point de vue ontologique, les qualités mimétiques et le

les années 60, à travers la figure de Meyer Schapiro) • la sociologie • la philosophie (si l’histoire de l’art ne fait pas appel à la philosophie, celle-ci entre par effraction et peut surinterpréter) • la psychanalyse (dans l’étude des mythes historiographiques) • l'anthropologie (celle-ci permet de traiter des domaines comme l'art contemporain, les arts non-occidentaux, très en poupe ces vingt dernières années). L'histoire de l'art est associée à des figures de discursivité (notion créée

technologiiques, plusieurs autres modèles ont vu le jour : Le modèle de Jakobson Le modèle de Harold D. Lasswell Le Modèle de Riley & Riley Et d’autres encore. Deux dimensions ou stratégies de communication sont à noter : (Voir Test des formes géométriques) Une dimension digitale (ou stratégies rationnelle et méthodique) où c’est le contenu qui est reçu en premier lieu, dans ses détails : L’information objective/factuelle est transmise; des mots précis sont utilisés pour désigner les choses, pour

Lecture et interpretation notions • consolidation des notions étudiées dans les degrés précédents • histoire et genres littéraires (cf. période) périodes privilégiées d’histoire littéraire XIXe et XXe siècles Notions de naturalisme et/ou de symbolisme (par ex. : Flaubert, Stendhal, Rimbaud, Verlaine) genres ou types de textes privilégiés approfondissement de genres étudiés en 1ère ou 2e année 17 fRANçAIS Aptitudes et savoir-faire A la fin de la 3e année, l’élève devrait être capable de

situer poétiquement l’homme dans le monde. Dans l’économie de ce discours l’on reconnaît l’emploi de certaines figures, parmi lesquelles la métaphore occupe une place de choix. Parfois ces figures sont délibérémment utilisés d’une manière „défectueuse”, les licences poétiques acquérant de la sorte des valeurs expressives à part. Dans un article publié dans la revue Poétique sous le titre Figures impossibles, le professeur Pierre Force s’occupe de certains dysfonctionnements métaphoriques, nés d’une confusion

collective et épique : celle de toute une génération. Pourtant cette génération est aussi celle de l'auteur lui-même, qui tout en les peignant différents l'un de l'autre, leur attribue à chacun des éléments de son histoire personnelle, et projette dans la figure toujours mouvante que forme leur groupe changeant, non seulement l'histoire objective des tâtonnements du nationalisme, mais également l'histoire mythique de la tribu des Keblouti dont il est comme eux issu. Si donc Nedjma ne peut être lu comme un

collective et épique : celle de toute une génération. Pourtant cette génération est aussi celle de l'auteur lui-même, qui tout en les peignant différents l'un de l'autre, leur attribue à chacun des éléments de son histoire personnelle, et projette dans la figure toujours mouvante que forme leur groupe changeant, non seulement l'histoire objective des tâtonnements du nationalisme, mais également l'histoire mythique de la tribu des Keblouti dont il est comme eux issu. Si donc Nedjma ne peut être lu comme un