Synthèse Molière

Misanthrope, Molière 1666 Le Bourru, Méandre -316 Médée, Sénèque 1er siècle Andromaque, Racine 1667 L'Avare, Molière 1668 L'Aululaire, Plaute Phèdre, Racine 1677 Aristophanes : -445 / -386 Poète grec considéré comme poète comique 1ères pièces inspirées de la guerre du Péloponnèse Il aurait écrit une 40aine d'oeuvres, mais il en resterait une 12aine Résumé : Affrontement des 2 perso principaux, ponctué par les interventions du coeur Sujet abordé : Guerre/paix, Politique/justice Synthèse : Aristophane

A l'aide de personnages caricaturaux, le théâtre peut critiquer les moeurs : certaines personnes ont des traits de caractère particuliers, encore accentués dans les pièces. Molière a dit : « Je ne sais s'il n'est pas mieux de travailler à rectifier et à adoucir les passions des hommes que de vouloir les retrancher entièrement » La devise de la comédie apparaît dès les années 1620 en France : « Castigat ridendo mores » : Elle corrige les moeurs par le rire. Dans L'Avare, Harpagon est une caricature

problématique annoncer le plan Développement : chaque partie doit s ’ ouvrir avec une introduction prtielle, annonce de la thèse en relation avec le sujet finir avec une conclusion partielle, rappel rapide de ce qui a été démontré Conclusion : bilan ou synthèse du développement élargir la réflexion en prenant un aspect plus général Pour les coneccteurs logiques cf fiche 6 ne pas oublié, sganarelle garant du dicours du DJ Sganarelle le serviteur Sganarelle est au service de Don Juan ; il se présente ainsi

MOLIÈRE ET LA COMÉDIE ANTIQUE Pour écrire ses pièces, Molière puise dans les sources de la comédie antique : il a lu les pièces de Plaute et de Térence. Plaute et Térence sont deux dramaturges comiques de l’Antiquité romaine. Ils proposent un théâtre très différent. Le théâtre de Plaute (251-184) Plaute a mené une vie mouvementée : il a été acteur, s’est ruiné, et, après avoir exercé différents métiers, a fini par s’imposer comme auteur de comédies. Il écrit pour gagner sa vie : c’est pourquoi

de l’explosion du monde du spectacle. L’esprit humoristique va se propager jusqu’aux grands littéraires français et c’est ainsi que l’humour commencera à devenir lentement un métier. Et l’un des premiers à utiliser l’humour dans son travail sera Molière ! 1.1 Parenthèse anglophone Les anglais étant, à une époque similaire (c.-à-d. XVIIe-XVIIIe siècle), plus développés au point de vue du relativisme religieuxou encore de la pluralité politique, on peut dire qu’ils étaient déjà assez moderne par

théâtre tire sa substance de la réalité via les acteurs et le langage. Le langage doit correspondre le plus possible aux acteurs, en particulier dans les pièces classiques. Ce caractère est notamment accentué dans la pièce les femmes savantes de Molière. Il est parfois d'une complexité extrême afin de correspondre au rang royal ou divin des protagonistes d'une pièce. C'est le cas dans les grandes tragédies Grecques ou les personnages parlent exclusivement en alexandrins, voir même dans certaines

pureté du vocabulaire en proscrivant les jargons, les archaïsmes, le langage populaire et l’invention de termes nouveaux ou de périphrase remplaçant des noms d’objets réputés bas ou seulement trop ordinaires, conduisent à des abus dont se moquera Molière dans Les Précieuses ridicules. La littérature est un des sujets privilégiés de ces salons et les auteurs transposent dans leurs romans-fleuves ce monde raffiné qui revendique aussi une place centrale pour l'amour idéalisé. Avec précaution, on peut

tirade du séducteur dans Dom Juan à partir de la question suivante : Montrez que c’est la parole elle-même par son efficacité qui est instrument de séduction. Molière est l’un des plus célèbres, sinon le plus célèbre de nos dramaturges. Au XVIIe siècle, à la Cour du Roi-Soleil, il a donné à la comédie ses lettres de noblesse en réussissant la synthèse entre la commedia dell’arte, la tradition farcesque et la comédie de M. Danset, Les Francs-Bourgeois, juin 2013. À l’écrit - commentaire « L’introduction

devient impropre à la situation d'énonciation III. Synthèse de cet antagonisme Extrait du document: Tout d'abord, le comique reste indéniablement un bon outil pour la propagation d'idées ou la critique d'une thèse : il s'agit d'un réel vecteur de pensées. En effet, la présence de l'humour rend l'ouvrage accessible à tous, plaisant et distrayant. On est plus enclin à s'y intéresser. Il est effectivement obligatoire qu'un comédie de Molière telle que L'Avare soit plus prisée qu'un faramineux traité

COMMENT LE DOM JUAN DE MOLIERE EVOQUE LE MYTHE DE L’HOMME EN REVOLTE Perspectives d’étude : genres et registres ; histoire littéraire et culturelle ; signification et singularité des textes Objet d’étude : le théâtre, texte et représentation Corpus : Molière, Dom Juan Lecture de l’image : La carte du tendre Mozart, Da Ponte, J. Losey, Don Giovanni, Acte I, scène 5 (l’air du catalogue) Jeanne Labrune, le Dom Juan de Molière autour d’une mise en scène de Jacques Lassalle M. Bluwal, Dom Juan (Acte