Séduction Dialogue Théatre

L'argumentation ne se trouve pas exclusivement dans la littérature d'idées; elle est présente partout, concerne de nombreuses disciplines et peut s'analyser dans des documents aussi bien littéraires que non littéraires. Elle implique nécessairement le dialogue (y compris avec soi-même dans le monologue délibératif par exemple), la présence de l'autre (réel présent, fictif ou absent), qu'il s'agisse de celui qu'on cherche à convaincre ou à persuader ou de celui dont on cherche à contester ou à soutenir

La première rencontre amoureuse, par son potentiel de surprise et d’émotions, est un thème privilégié de la littérature, et notamment du théâtre. Molière au xviie siècle dans L’École des femmes, Marivaux au xviiie siècle dans La Dispute, Giraudoux au xxe siècle dans Ondine tirent profit de cette situation qui sert de point de départ à leurs pièces. [Rappel de la question] À quelles ressources littéraires et théâtrales ces divers dramaturges recourent-ils pour représenter cet événement fertile en

Introduction : Don Juan d’origine espagnole, séducteur mythique, fascinant et scandaleux s’avère être un personnage légendaire qui a su trouvé un succès inébranlable tant dans la littérature que dans le théâtre, en passant accessoirement dans l’art musical. En effet, l'Espagne du Siècle d'or, à offert aux mondes artistiques, un personnage légendaire qui apparut pour la 1ère fois dans une pièce du 17ème siècle, tout droit sorti de l’inspiration du moine Louis Gabriel Tellez : (1583/1648), plus

divertir et oublier ses soucis? Un homme heureux est un homme qui rit, le théâtre est le lieu par excellence où l'imagination et la folie règnent en maîtres. Cela n'implique pas pour autant de ne pas réfléchir et de ne pas découvrir un sens plus profond des répliques, de la pièce. En effet, tout ceci reste à nuancer: les aspects comiques ne servent-ils qu'à faire rire, à amuser le public? Il est vrai que le registre comique au théâtre est propice à la détente, à l'amusement. Cependant lui attribue t'on

TEXTE 4 : DOM JUAN, SCÈNE D’EXPOSITIONIntroduction Un an après avoir écrit Tartuffe , Molière publie une nouvelle pièce relevant à la fois de l’esthétique classique et baroque, Dom Juan , dont le personnage principal est caractérisé par son hypocrisie ainsi que par son côté manipulateur et séducteur. Malgré l’immense succès de cette pièce, elle cause un grand scandale et tombe dans l’oubli durant de nombreuses années avant d’être redécouverte

Chamblain de Marivaux (1688-1763) et représentée pour la première fois le 23 janvier 1730 à l’hôtel de Bourgogne, à Paris. Avec cette pièce, Marivaux n’en est pas à son coup d’essai, puisque cela fait déjà une décennie qu’il multiplie les succès au théâtre : Arlequin poli par l’amour, L’Ile des esclaves… même si certaines de ses pièces n’obtiennent qu’un accueil réservé, à l’image de la Seconde surprise de l’amour. Précisons toutefois que les réactions ne sont pas les mêmes en Italie et en France. Marivaux

L/ES Séquence 1, Le théâtre : Texte et représentation. ------------------------------------------------- Dom Juan de Molière ------------------------------------------------- Acte I, Scène 1 INTRODUCTION : « Tous les vices à la mode passent pour vertus », tel est le bilan de Molière, écrivain classique du XVIIème siècle, suite à l’écriture de cette pièce de théâtre Dom Juan. Dans cette œuvre, Molière cherche à châtier les mœurs de son époque à travers la comédie

pour informer Une scène qui présente toutes une série d’informations très rapidement au spectateur pour saisir la situation de crise et faciliter la compréhension 1) Les liens de parenté ou de domesticité * Les vocatifs utilisés dans le dialogue : « ma bru » (l.3) ; « ma mère » (l.6) ; « mamie » (l.13) ; « mon fils » (l.17) ;  votre grand-mère » (l.18) ; « mon fils, votre père » (l.19) ; « sa sœur » (l.22) ; Ils ont des domestiques ce qui laissent deviner qu’ils viennent d’un certain milieux

la maîtrise du théâtre mondain à la déchéance sociale. I. FONCTION SYMBOLIQUE DU MIROIR 1. Une métaphore du narcissisme Le miroir révèle l'orgueil de personnages fascinés par leur propre image : le prologue montre la patiente construction de leur apparence qu'il proposent à l'admiration du spectateur (cf. analyse I. Le théâtre des apparences). Ces reflets flatteurs leur renvoient une image idéale de séducteurs conquérants qui les mènera à leur perte (cf. analyse V. Le théâtre des sentiments

L’aspect comique On peut isoler dans le roman plusieurs procédés qui évoquent le genre comique. - Maîtres et valets : le couple formé par Valmont et Azolan rappelle avec certaines nuances celui formé par Sganarelle et Don Juan. L’entreprise de séduction que mène Valmont est constamment secondée par son fidèle serviteur, qui apparaît ici comme le double burlesque du vicomte. - Les quiproquo : Dans le roman, le narrateur met en scène la naïveté de certains personnages à travers les quiproquo. Le