Tableaux D Orphée

Bruant ortolan, le Busard Saint-Martin, la Cigogne blanche, la Cigogne noire, le Circaète Jean-le-blanc, le Crave à bec rouge, l’Engoulevent d'Europe , l’Epervier d'Europe , le Faucon crécerelle, le Faucon émerillon , le Faucon pèlerin, la Fauvette orphée, la Fauvette passerinette, la Fauvette pitchou, le Grand-duc d'Europe , la Grive litorne, l’Hirondelle rousseline, le Martinet à ventre blanc , le Milan noir, le Milan royal , le Monticole de roche, le Petit-duc scops, la Pie-grièche à tête rousse

Nonnos : Nocturne (Les Dyonisiaques, Livre XII, trad. M.Meunier) Edward Young : Les Nuits (extrait de la Vingtième Nuit; trad. M. Le Tourneur) André Chénier : L'Amérique (extrait, 1884, Garnier) Chateaubriand : Nuit d'automne (extrait des Tableaux de la Nature, 1784-1789) Novalis : Hymnes à la nuit, 1800 Edgar Poe : Eureka (extrait, trad. Charles Baudelaire, dans "Contes, Essais, Poèmes", Paris, Robert Laffont, coll. "Bouquins", 1989) Leconte de Lisle : Les yeux d'or de la nuit (dans

1586]. Chassignet, Jean-Baptiste, Le Mépris de la vie et consolation contre la mort (1594). Sponde (de), Jean, Stances et sonnets de la mort (1597) dans Œuvres, Genève, Droz, 1978, en poche sous le titre D’amour et de mort, Paris, La Différence, coll. Orphée, 1989. Malherbe (de), François, Œuvres poétiques. Hugo, Victor, « Pauca meae », « Livre quatrième » des Contemplations. Baudelaire, Charles, section « Mort » des Fleurs du Mal. Mallarmé, Stéphane, « Hommages et Tombeaux », Poésies (1899) ; Pour un

séquence avec une sorte de messe concélébrée par les deux hommes qui s'échangent le grand livre de maroquin rouge où Sainte Colombe note ses partitions, avec vin et gaufrettes au symbolisme eucharistique, dans un traitement de la lumière qui évoque les tableaux religieux de Georges de La Tour. (Yves Angelo, le directeur de l'image, lui qui aime l'ombre, qui aime ce qui est enfoui, dit avoir particulièrement aimé tourner ces scènes de la cabane). Le livre insiste plus que le film sur la proximité de cette

d'abord bâclés, puis supprimés ; transport des cadavres dans des tramways, vers des crématoires en dehors de la ville. 2. La mort • La maladie est généralement suivie de mort. Celle-ci est décrite en tableaux poignants, qui vont crescendo : celle du concierge, puis celle du chanteur (qui joue Orphée). À l'épisode révoltant de la mort d'un enfant succède celle d'un prêtre puis celle de Jean Tarrou, l'un des principaux personnages. 3. La séparation, l'exil et la solitude • La ville pestiférée est coupée

sentiments très variés, (4) enfin, la condition même du poète paraît être liée au lyrisme. (argument) La poésie s'inscrit dans une tradition essentiellement lyrique : dès les origines, c'est le mythe d'Orphée qui est lié à la poésie lyrique : (exemple) Orphée, poète hors pair, acquiert le droit d'aller chercher Eurydice, sa femme, enfermée aux enfers. Son talent de poète lui vaut la faveur des dieux, mais il ne parviendra toutefois pas à sauver la femme aimée ; (explication) il est l'archétype du poète

d'abord bâclés, puis supprimés ; transport des cadavres dans des tramways, vers des crématoires en dehors de la ville. 2. La mort • La maladie est généralement suivie de mort. Celle-ci est décrite en tableaux poignants, qui vont crescendo : celle du concierge, puis celle du chanteur (qui joue Orphée). À l'épisode révoltant de la mort d'un enfant succède celle d'un prêtre puis celle de Jean Tarrou, l'un des principaux personnages. 3. La séparation, l'exil et la solitude • La ville pestiférée est

concerné par l'expession et le sens du sujet. L'orphisme, ou Le cubisme orphique, est un terme inventé en 1912 par le poète français Guillaume Apollinaire. Il a utilisé le terme « orphisme » pour étiqueter les peintures de Robert Delaunay relatives à Orphée, le poète et le symbole de l'art de la chanson et de la lyre dans la mythologie grecque. Le terme à été également utilisé en référence aux peintures de l'épouse de Delaunay, Sonia Terk, et à la peintre tchèque František Kupka et d'autres membres du

l'image à l'image (p. 3) 2. La « vie secrète » des choses (p. 5) 3.La nuit et le silence: Georges de La Tour (p. 7) 4. Eloge du quotidien: la leçon de peinture de Vermeer (p. 10) « UN FILM DONT TOUTE LA CHAIR SOIT LA MUSIQUE » 1. Un mythe baroque: Orphée (p. 14) 2. Office des ténèbres (p. 15) 3. L'éloquence muette des larmes (p. 17) 4. Pleurer comme une Madeleine (p. 19) 5. Eros baroque: le mythe d'Actéon (p. 21) ELOGE DE L'OMBRE (p. 23) INTERTEXTUALITE 1. Textes sources (p. 30) 2. Musique

deux tableaux. Illustrations du mythe d’Oedipe par des peintres du XIXème siècle. [pic]. [pic] INGRES (1808). Œdipe et le Sphinx. MOREAU (1864). Œdipe et le Sphinx. IV. Phase d’analyse des mythes d’Orphée et de Prométhée • Lecture collective des récits. • Demander aux élèves d’analyser l’intrigue des histoires en fonction du schéma narratif de Brémond (S.I. T. S.F.). | |Orphée