Tartuffe Comique De Situation

deux gardes Suisses qui en veulent à sa vertu. Ces derniers pensent donc aborder une jolie dame. Dans ces deux textes, le procédé dramaturgique utilisé est le quiproquo, car les personnages ne parlent pas du même sujet, ce qui entraîne un comique de situation. Le quiproquo intègre la complicité du public qui comprend que deux personnages se méprennent et se trompent. 2- Dans le texte A, Harpagon et Valère ne parlent pas du même sujet. Harpagon croît comprendre dans la confidence de Valère qu'il

une critique des mœurs et travers de son temps. Dom Juan, qui est joué pour la première fois en 1665, connaît un succès considérable jusqu’à ce qu’il soit secrètement interdit par le roi sous la pression des dévots qui venaient de faire interdire Tartuffe. En effet, cette pièce, qui reprend un sujet à la mode déjà illustré par l’espagnol Tirso de Molina, est une tragi-comédie qui raconte la vie dissolue d’un libertin. Si Molière est considéré comme un classique, Dom Juan est néanmoins une pièce d’un

La comédieLe terme « comédie » a d’abord désigné le théâtre en général. S’opposant à la tragédie, la comédie cherche à divertir, à faire rire (→ comique) par la légèreté de l’intrigue ou la peinture des personnages qui y est faite. Quelques pièces comiques de Molière (1622-1673) : Les Précieuses ridicules (1664) Le Misanthrope (1666) L’Avare (1668) Le Bourgeois Gentilhomme (1670) Les Femmes savantes (1672) Le Malade imaginaire (1673) La comédie a pour but de « corriger

Ce travail a été réalisé par Melle MASSIANI, certifiée stagiaire de Lettres Modernes, pour ses élèves de seconde du Lycée Victor Hugo de Carpentras Séquence 4 : confrontation entre Tartuffe et Iphigénie, de la comédie à la tragédie… Environ 3 semaines / Du 1er au 19 décembre « Au regard de la comédie précédemment étudiée, comment se définit la tragédie au XVIIème siècle ? » Objet d’étude dominant Le théâtre, genres et registres Perspectives d’études complémentaires Registres ( le tragique 

société coexistent dans la comédie: Un premier groupe de personnages qui représentent l'autorité, le pouvoir. Personnages plus âgés. Les usurpateurs. Les personnages obstacles. Un deuxième groupe de personnages qui représentent la jeunesse. Situation de sujétion par rapport au premier groupe. Ces personnages sont les héros et les héroïnes. L'intrigue de la comédie est construite autour de l'opposition d'un personnage du premier groupe à la satisfaction des désirs des héros du deuxième groupe

libertins. Ce contexte explique la cabale des dévots qui oblige Molière a censuré Tartuffe(l'oeuvre,bien sûr!!ah ah !). Acte I,scène I _Quel effet l'entrée de Mme Pernelle est-elle censée produire sur le spectateur? Nous sommes directement amenés dans la pièce dans la pièce avec sa première réplique «Allons,Flipote...»Traditionnellement,les pièces de théâtre commencent par l'entrée d'un personnage,dans Tartuffe nous avons tout le contraire,par la sortie de Mme Pernelle .Elle quitte la maison

LES ASPECTS COMIQUES D’UNE PIECE DE THEATRE NE SERVENT ILS QU’A FAIRE RIRE ? La comédie, Du latin comoedia est un genre théâtral venant du latin mimesis, fonctionnant sur le registre de l'humour. L’humour est une  forme d'esprit qui souligne avec ironie et détachement les aspects plaisants, drôles et insolites de la réalité. La comédie est née durant l’Antiquité grecque. On dit que la période d’éclat de la comédie se situe dans la seconde moitié du XVIIème siècle. Elle est jouée en en

par exemple - tant de place au comique. Auteurs, metteurs en scène, acteurs «jouent» des aspects comiques de leur création avec des intentions variées. Le comique au théâtre - et sur scène - répond d'abord au premier objectif du théâtre qui est de divertir le spectateur. Mais il remplit aussi sur scène une fonction dramatique dans la progression d'une pièce par l’état d'esprit qu'il suscite chez le spectateur pour le préparer à des changements de registre. Le comique enfin peut avoir - paradoxalement-

utilise les travers des personnages pour faire rire et plaire au public. Dans sa pièce Tartuffe (1669), Molière s’attaque aux faux-dévots, imposteur et dénonce dans sa pièce l’hypocrisie, mais d’autres thèmes sont abordés comme la religion ou le mariage forcé. La mise en scène de Tartuffe est difficile du fait que la pièce contient peu de didascalie, mais ce qui permet aux metteurs en scène de montrer Tartuffe, le personnage éponyme, de différente manière. La pièce fait toujours rire tout en dénonçant

Sobaco Marjorie Explication de Tartuffe, acte III, scène 3 Molière est très célèbre pour ses pièces comiques telles que l'avare, l'école des femmes, le misanthrope, ou encore Tartuffe. Dans cette dernière pièce, il met en scène un hypocrite. La scène III, 3, est très importante. Ce n'est pas un hasard si elle est placée au milieu de la pièce. En effet, dans cette scène, le héros éponyme, Tartuffe déclare son amour à Elmire et dévoile sa véritable face. Sa tirade, remarquable par le triple