Tartuffe Comédie De Moeurs

divertissement. Du théâtre de foire au Moyen-Age au café-théâtre d’aujourd’hui en passant par tous les spectacles de rue au XVIIème, le théâtre est divertissant parce qu’il emmène son public dans un univers imaginaire pour le temps de la représentation. La comédie-ballet pratiquée par Molière dans Le Bourgeois Gentilhomme par exemple est un divertissement, une fête jouée par les personnages avec beaucoup d’allégresse entre chaque acte ou encore à la fin de la pièce, lors de l’intronisation de M. Jourdain en

La comédie puise ses origines en Grèce au Vème siècle av. JC. Elle a toujours suscité le rire de la part d’un public avenant de grands auteurs de Plaute à Molière en passant par Marivaux. La comédie est aussi très critiquée comme le philosophe Aristote qui l’explique comme "l'imitation des hommes de qualité morale inférieure, non en toute espèce de vice, mais dans le domaine du risible, lequel est une partie du laid". Mais la comédie n’a-t-elle pas une autre visée que le rire ? On peut dans un première

un premier temps, puis un portrait débat de Tartuffe va occuper le centre de la scène. Nous allons donc étudier les différents portraits faits par Madame Pernelle, puis nous nous intéresserons aux différents points de vue des personnages de la scène concernant Tartuffe (...) Molière a eu du mal à faire représenter Tartuffe à cause de la censure. En effet, on pensait qu'il critiquait la religion. Il a répondu à ces accusations dans la préface de Tartuffe : Molière y explique qu'il ne critiquait pas

considéré comme une ‘’ comédie sérieuse ’’. Justifiez cette affirmation dans un développement organisé qui s’appuiera sur des références précises au texte, avant de préciser à quel aspect de cette pièce vous êtes le plus sensible. Le Misanthrope ou l’Atrabilaire amoureux est une comédie écrite par Molière en 1666. Le Misanthrope est considéré comme une comédie sérieuse de Molière au même titre que ‘’ Tartuffe ’’, écrite en 1664, est également considérée comme ‘’comédie sérieuse‘’. Mais la

ambiance raffinée, son art des scènes de comédie (L’amour au théâtre français) et surtout le genre des « fêtes galantes » dont le pèlerinage à l’île de Cythère est le chef-d’œuvre. C’est un dessinateur et coloriste de premier ordre. Sa touche est sa nervosité originale, son inspiration, d’une poésie nostalgique et pénétrante. (L’indifférent et la finette ; nymphe et satire) Claude Jolyot CREBILLON (1707-1777) Ecrivain français. On lui doit des romans de mœurs (les égarements du cœur et de l’esprit)

l'évêque de Paris. Il a été enterré de nuit, sans aucune cérémonie. Pourtant aujourd'hui , spontanément, lorsque l'on veut évoquer la langue française, on parle de la langue de Molière. Et s'il ne fallait citer qu'un seul auteur pour incarner la comédie à la française, nul doute que ce serait lui. Molière n'a vécu que pour le théâtre. Il a incarné le théâtre, y jouant tous les rôles : comédien, metteur en scène, directeur de troupe et auteur. Et même s'il connut des difficultés comme directeur de

le Dom Juan de Molière nous découvre qui il est : libertin en pensée autant et plus que libertin en ses mœurs. N!ayant foi qu!en la nature et ne croyant qu!en « deux et deux sont quatre ». Non point en guerre avec Dieu, mais simplement athée comme l!étaient bon nombre d’aristocrates en cette première moitié du Grand Siècle. Mais les temps ont changé. Molière écrit sa pièce alors que Le Tartuffe est sous le coup d!une interdiction que les dévots souhaitent définitive. Les plus acharnés réclament un

1662, il épousa Armande Béjart. De 1659 à 1673, il a créé : les Précieuses Ridicules, l’École des Femmes, Don Juan, le Misanthrope, Amphitryon, l’Avare, Tartuffe, le Bourgeois Gentilhomme, le Malade Imaginaire (1673). En tout, il a écrit 28 œuvres classées dans les farces, les comédies ballet, comédies de caractère, comédies de mœurs et comédies d’intrigues. Depuis 1665, il souffre de la tuberculose. C’est entre autres pour ça qu’il se moque de la médecine. Le vendredi 17 février, il eut un malaise

utilise le masque et le double jeu dans son quotidien - Idée du double jeu du théâtre présente dès l’Antiquité : tragédies/comédies grecques -> acteurs portent des masques. Ils ne sont pas eux : l’homme et son rôle sont bien définis séparément. Mais présence de ce masque dans le quotidien tout de même = le Tartuffe de Molière le démontre bien. Le personnage principal (Tartuffe) : masque du dévot. C’est en cela qu’il parvient à amadouer Orgon. Particularité : masque visible pour tous, sauf pour

religieux extrémistes pour qui le théâtre n’était pas moral) suite au Tartuffe qui a fait scandale en dénonçant les faux dévots. Don Juan n’a jamais pu être joué en public du vivant de Molière. Il a été redécouvert au XIXè siècle pour être aujourd’hui une de ses œuvres les plus jouées. V, 6 : dernière scène, dénouement tragique = mort de DJ, juste après les pires provocations du héros : il fait le faux dévôt comme dans Tartuffe devant son père (V, 1)) en se confiant pourtant à Sganarelle (V, 2),