Tartuffe Comédie Langage

Commentaire composé sur l'acte IV scène 5 du Tartuffe de Molière. Cette analyse sur l'acte IV, scène 5 du Tartuffe a été rédigée par un professeur de français. Comédie en cinq actes et en alexandrins de Molière, Tartuffe est présentée pour la première fois au Palais de Versailles le 12 mai 1664, en réaction contre la Compagnie du Saint-Sacrement. Celle-ci parvient à faire interdire la pièce pendant des années, malgré le fait que le Roi Louis XIV l'ait appréciée. Il faut attendre 1669 pour que l'autorisation

change, tout n'est donc qu'apparence et illusion.Le thème du « masque » se rattache au baroque. À ce titre, le personnage Tartuffe est peut-être baroque, à vrai dire il ne change pas, il est même foncièrement hypocrite, mais comme le spectateur le perçoit petit à petit, on a l'impression que son masque ne cesse de glisser pour laisser apparaître son vrai visage. Ainsi, Tartuffe, aux yeux du spectateur tend à se métamorphoser.BienséancesConvenances ; elles font partie des règles classiques, à côté

de celles proposées par la Comédie Française (une version datant de 1973 et une autre de 1998) et permettra de travailler sur le comportement physique de l’hypocrite : gestes et intonations de la dévotion, de la compassion, du repentir, du désir amoureux, du calcul. * comparer les deux portraits de Tartuffe faits par Dorine (I, 4) et Orgon (I, 5) avec sa 1ère apparition sur scène (III, 2)==> les attentes concernant un personnage * le 1e entretien entre Tartuffe et Elmire : mise en espace

Séquence sur Le Théâtre classique et la Comédie Compétences évaluées : -Lire le texte littéraire, la comédie du XVIIe siècle -Construire une réflexion sur la langue, repérer les procédés du comique I. Le Théâtre Classique : La tragédie et la comédie Voici quelques résumés de comédies et de tragédies du XVIIe siècle. Ils vont vous permettre de différencier ces deux genres du théâtre classique. Pour ce faire, vous compléterez le tableau de comparaison. Ensuite, vous prendrez connaissance

------------------------------------------------- FICHE ANALYCTIQUE TARTUFFE ACTE 3 SCENE 3 Introduction : Molière est un auteur reconnu et apprécié du roi Louis XIV quand, à l'occasion d'une fête à Versailles, il fait jouer, en 1664, sa comédie, Le Tartuffe. Mais le royaume est alors divisé autour des questions religieuses et le parti des dévots est puissant. Le Roi la faire interdire sous l’influence des dévots et de la compagnie du St Sacrement. Sa représentation ne sera autorisée qu'en 1669

alors que Tartuffe, sa grande comédie offensive contre le clan des dévots, venait d’être interdite. On peut mettre la gravité de cette nouvelle pièce sur le compte de son amertume et de sa lassitude. Avant d’achever ce texte, il a néanmoins eu l’énergie d’écrire Dom Juan et L’Amour médecin pour renflouer les caisses de son théâtre. Une scène d’exposition doit apporter avec naturel les informations indispensables à la compréhension de l’intrigue et à l’identification des caractères. Dans Tartuffe, le spectateur

qu’il a • professionnel : il a rencontré des échecs avec ses dernière pièces (notamment Tartuffe).  Il n’arrive plus à supporter les gens autour de lui : • médecins : il les trouve incompétents • courtisans : hypocrites, intéressés (il critique les précieux et les bourgeois qui veulent égaler les allures et les privilèges de la noblesse) • Eglise : « faux dévots », directeurs de conscience (cf . Tartuffe).  Il est en pleine dépression, il se fait de la bile (cf. L’Atrabilaire amoureux…). Le

Hélène SABBAH SEQUENCE N° 1 INTITULE : Le théâtre : texte et représentation XVIIème siècle OBJET D’ETUDE : LE THEATRE : LANGAGE ET REPRESENTATION PERSPECTIVE DOMINANTE : étude des genres et des registres PERSPECTIVES SECONDAIRES : Histoire littéraire et culturelle : ORIENTATIONS PRINCIPALES : - texte et mise en scène - les différentes formes du langage théâtral - Les libertins et le libertinage au XVIIème siècle - La portée critique de la pièce OEUVRE INTEGRALE

Jean Anouilh Jean Anouilh est un écrivain et dramaturge français, du 20ème siècle. Son œuvre théâtrale commencée en 1932 est particulièrement abondante et variée: elle est constituée de nombreuses comédies souvent grinçantes et d'œuvres à la tonalité dramatique ou tragique comme sa pièce la plus célèbre, Antigone, réécriture moderne de la pièce de Sophocle. Jean de La Fontaine Jean de La Fontaine est un poète français du 17ème siècle de la période classique dont l'histoire littéraire retient

essentiellement festive puisque la représentation théâtrale avait lieu dans le cadre des fêtes en l’honneur du Dieu Dyonysos, fils de Zeus et de Sémélé, assimilé au Bacchus romain, dieu de l’ivresse et créateur de la comédie et de la tragédie, qui organisait des fêtes où l’on se déguisait, jouait la comédie, en buvant et en pratiquant la transe mystique. Nous essaierons de déterminer ce qui fait dire à Bertold BRECHT en 1963 dans Petit organon pour le théâtre que « Depuis toujours, l’affaire du théâtre, comme