Tartuffe Comédie Langage

également sur des éléments non verbaux. Tout d'abord, la parole révèle ce que l’œil ne perçoit pas. En effet la parole est dans un premier temps nécessaire pour présenter les personnages, particulièrement s'ils sont nombreux. Par exemple dans Tartufe de Molière, lors de la scène d'exposition, sept personnages sont sur scène : Madame Paternelle la mère sa servante Flipote, Elmire la femme d'Orgon, Mariane et Damis, fille et fils d'Orgon, Dorine la servante et Cléante, frère d'Elmire et donc beau-frère

17 février, est un dramaturge et acteurde théâtre français. Grand auteur comique, il a peint les vices de ses contemporains et les plaies de la société de son temps et a créé des personnages immortels : Harpagon, Tartuffe, Dom Juan, Alceste. Provocateur, il a osé critiquer, dans Tartuffe et Dom Juan, une société qui ne permettait pas l’expression ouverte d’idées non-conformes au système de pensée en vigueur. Il a polarisé les passions. Ses ennemis l’ont contraint à s’orienter vers des sujets plus

Au XVIIème siècle et Commedia dell'arte Le XVIIème siècle français est le siècle du théâtre ce qui est illustré par 3 noms célèbres : Corneille et Racine qui se sont consacrés à la tragédie. Et Molière qui c'est voué à la comédie où l'inspiration est tiré de la comédie italienne. La tragédie est soumise à des règles assez strictes. Les 3 unités : Unité d'action : l’intérêt doit être concentré sr un seul fait ou sur un seule crise moral Unité de lieu : un seul lieu donc un seul décor, neutre

« Le rire est le propre de l’homme », annonçait Rabelais dans son avis au lecteur de Gargantua, mais le rire est-il aussi le propre du spectateur de pièces de théâtre, a fortiori lorsqu’il s’agit d’une comédie? Que se cache-t-il derrière cette manifestation physique: gaieté, moquerie, cruauté ? Alceste répliquait sur un ton sans appel à Célimène qui amusait sa petite cour par les portraits cruels qu’elle dressait : « les rieurs sont pour vous, Madame, c’est tout dire ». Le célèbre Misanthrope de

travail prendra appui sur Le Malade Imaginaire de Molière, sur les textes et documents que vous avez étudiés en classe dans le cadre du parcours associé “Spectacle et Comédie”, et sur votre culture personnelle.THEME A TRAITER : COMEDIE, SATIRE DES MEDECONS, LE MARIAGE, ARGENT, HYPOCONDRIEDéfinir + synonyme :Spectacle : attraction, comédie, danse, ballet, féerie, tableau, représentation, divertissement ; Tout ce qui présente au regard, vue d’ensemble qui attire l’attention et éveille des réactionsComique

5 et 6 (1665) • TEXTE C, V. Hugo, Hernani, acte II scène 2 v. 520-544 (1830) Question Texte A Pour cet extrait de Les Grenouilles d’Aristophane, j’imaginerai une mise en scène totalement opposé à l’époque, y compris le langage, Dionysos aurait un langage assez grossier. La scène débute avec Charon au centre de la scène, Dionysos entrerait par la suite. Pour les décors, la scène se passerait dans un de nos égouts modernes, que l’on pourrait représenter par une atmosphère

également directeur de troupe et metteur en scène. Dom Juan : A été joué pour la première fois en 1665. C’est une comédie de caractère qui vire au drame et qui contient de nombreux éléments baroques. La pièce a été retirée de l’affiche au bout de 15 représentations. Cette pièce faisait partie de la trilogie du menteur dans laquelle Molière dénonce l’hypocrisie religieuse (Tartuffe), l’hypocrisie amoureuse (Dom Juan) et l’hypocrisie sociale (Le Misanthrope). Contexte historique : La cour de

Carcassonne, Toulouse, Agen, Pézenas), mais aussi à Lyon (1650 et 1652). 1653-1657 — La troupe passe sous la protection du prince de Conti, gouverneur du Languedoc. Molière reste dans les mêmes régions : il joue le personnage de Mascarille dans deux comédies de lui (les premières dont nous ayons le texte) : l'Étourdi, donné à Lyon en 1655, le Dépit amoureux, à Béziers en 1656. 1657-1658 — Molière est maintenant protégé par le gouverneur de Normandie; il rencontre Corneille à Rouen ; il joue aussi

aussi rire de ce qui n'est pas comique, il s'agit d'un rire nerveux, sert parfois à tromper la peur, on parle alors d'un rire cathartique. Le rire a alors une fonction de défense. L'esprit transforme une situation banale en situation drôle par le langage. Raymond Devos La mer démontée. On peut aussi mentionner le rire volontaire, qui marque un usage social. C'est le rire involontaire qui est le plus originel ( proche de l'enfance ). C. Les effets du rire sur l'individu Le rire modifié, tord

désignait dans l'Antiquité toute pièce de théâtre. A partir du XVII° siècle, il qualifie les œuvres essentiellement théâtrales (les comédies) qui s'opposent à la tragédie dans leur finalité, qui est le rire, et leur dénouement heureux. Le registre comique s'applique à des sujets ordinaires, traités dans un style familier, où souvent domine l'intention satirique et morale : la comédie "châtie les mœurs en riant", tournant en ridicule des caractères ou des vices à la mode. Formes dominantes : Types de