Tartuffe Des Temps Moderne

notamment pour les personnages du spectre et de la statue. On remarque ra le changement de nom au cours du temps liée simplement à une ereure de traduction en effet à l’origine la pièce de Tirso de Molina se nommait l’Abuseur de Séville et le convive de pierre puis elle à fini par être nommé Le Festin de Pierre. Les mises en scène de Dom Juan de Molière. 1664 : Molière met en scène Tartuffe. Dans lequel il critique explicitement le comportement des faux-dévots 17 février 1665 : deuxième représentation

petites épopées populaires et si cela est au départ assez agréable à lire, cela devient vite aussi un peu ennuyeux. Les Aventures de Monsieur Dassoucy se décomposent en deux parties de neuf chapitres et cette division est le bon moyen pour lire de temps en temps un épisode et ce régaler de celui-ci car Dassoucy ne mache parfois pas ses mots et fait sourire même si certaines remarques restent obscures aux yeux du lecteur qui ne connaît bien souvent que dans les grandes lignes les usages et coutumes de

absence d’éducation qui a maintenu jusque là son intelligence en friche, par la nature elle-même qui s’impose sous l’impulsion de sens réveillés, voire révélés par l’émoi amoureux. Néanmoins cette évolution est difficilement vraisemblable en si peu de temps. Les critiques en reprocheront à Molière l’invraisemblance. C’est oublier qu’on est au théâtre. En effet le théâtre est un concentré de vie, d’émotions ; ce n’est pas la vie dans son déroulement linéaire, facteur de lente maturation psychologique.

d'une expérience unique emploi massif tout au long du texte de la 1ère personne du singulier. Par une anaphore, le héros s'avance vers sa propre mort en même temps qu'il nous la partage : v.7/9/11/29 b- souvenir d'un héros encore vivant Avant de mourir, Alexandre tient à rappeler se exploits passés, ce qu'il fait au passé composé, un temps du récit oral (v,6-9-11-12-13). Il utilise le champ lexical de l'héroïsme rappelant son passé épique (« épée », « cheval », « ami », « bataille », « conquêtes

siècle la littérature plait plus qu’elle ne fait rire, mais peut aussi retranscrire le réel donc éduque également par le Réalisme. Au XXème la cinématographie permet d’oublier les temps de guerres par le rire avec les comiques de geste et de situation du cinéma muet puis toute les formes de comiques dans le cinéma modernes. La littérature aussi subit une véritable révolution c’est la création du Surréalisme qui vise à la distraction. Au XIXème siècle la société s’appuie sur le rire et la plaisance

les rattachent pas précisément au XVIIe siècle, ils ne relèvent pas non plus d’une modernité résolue ; le réalisateur a fait le choix d’une forme d’intemporalité pour les tenues de ses personnages. Les vestes de Don Juan sont de coupes relativement modernes (l’une est en cuir), les pantalons sont serrés à la manière des tenues d’équitation, mais les chemises ont souvent des ornementations qui dénotent les siècles passés : rabat de dentelles (31’34), jabot (20’), cravate tenue par une broche (1h23’24)

Choderlos de Laclos ] - Lettres «Quant une femme frappe dans le coeur d'une autre, elle manque rarement de trouver l'endroit sensible, et la blessure est incurable.» [ Pierre Choderlos de Laclos ] - Lettres «On a toujours assez vécu, quand on a le temps d’acquérir l’amour des femmes et l’estime des hommes.» [ Pierre Choderlos de Laclos ] - Les liaisons dangereuses «L'humanité n'est parfaite dans aucun genre, pas plus dans le mal que dans le bien.» [ Pierre Choderlos de Laclos ] - Lettres «On

l'effet de ces défauts sur une famille qui, comme dans “Tartuffe”, est infiltrée et menacée d'expulsion par un escroc, mais libérée par le stratagème d’Ariste, avec le problème, habituel, chez Molière, du mariage d’un enfant pour lequel s’opposent les parents. La famille de Chrysale, bon bourgeois de Paris, est tétanisée par des contradictions morales, psychologiques et sociales. Aussi l'affrontement peut-il être rendu violent, éminemment moderne, par la mise en scène. Structure : “Les femmes savantes”

d’élargir notre perspective d’étude aux scènes 2 et 1, afin de mieux aborder la tirade de DJ : qu’est-ce qui la justifie ? Dans quel contexte est-elle produite ?) - 1) Ce que la scène 2 (et la scène 1) nous révèle(nt) du lieu, du temps, de l’intrigue * TEMPS :scène 1 : (« Reprenons un peu notre discours » (p 25 ; l 13) = suppose que la discussion a commencé avant le début de la pièce) ; DJ a fui Dona Elvire après leur mariage, et celle-ci le recherche (ll 14-17 + l 38) + scène 2 : « ce Commandeur

nous nous demanderons si, au contraire, seule la lecture prévaut. Pour Molière, homme du XVIIe siècle, "Le théâtre n'est fait que pour être vu.". Replacée dans le contexte de l'époque, sa phrase peut très bien se comprendre. En effet, dans le temps où vivait Molière, peu nombreux étaient celles et ceux qui savaient lire. Et, en tout cas le peuple, à de rares exceptions près, l'ignorait. Aussi, seule la vue d'une représentation théâtrale pouvait pallier une méconnaissance de la lecture. Molière