Tartuffe Scène Catharsis

le théâtre classique, le théâtre engagé ou le théâtre de l’absurde, cet art assure bien cette fonction. Rédaction du paragraphe I/A/ La tragédie tente de corriger les vices des hommes, leurs passions. Les dramaturges comptent sur la « catharsis » (purgation des passions) : les spectateurs d'une tragédie sont ainsi censés se purger, se purifier des passions en les vivant par procuration en éprouvant terreur et pitié, comme l'écrit Aristote dans sa Poétique. Dans les tragédies, les passionnés

qu'aux autres protagonistes. Ce phénomène est remarquable dans les monologues. Phèdre ayant appris que Hippolyte aimait Aricie se décompose devant le public qui de ce fait est pris a parti. Il en est de meme pour le célèbre monologue d'Harpagon (acte 5 scene 7) de L'Avare a travers lequel Molière interpelle. Si le spectateur réagit par le rire ou la pitié le pari de persuasion et gagné. Le théâtre, fondé sur le dialogque, permet surtout le débat, il sert a l'argumentation et à la confrontation d'idées

le mot désignait également la scène ou le plateau, c'est-à-dire toute la partie cachée du public par le rideau.[2] Au sens figuré, « théâtre » désigne un lieu où se déroule une action importante (par exemple, un théâtre d'opérations militaires). Aujourd'hui, à l'heure des arts dits pluridisciplinaires, la définition de l'art du théâtre est de plus en plus large (jusqu'à se confondre avec l'expression spectacle vivant), si bien que certains grands metteurs en scène n'hésitent pas à dire que pour

rapports entre Molière et le Roi peuvent paraître surprenants. Pourquoi cet indéfectible soutien, sauf à la toute fin de la vie de Molière ? Quelle est la nature de la cabale contre Molière qui commence avec L’Ecole des Femmes et se poursuit avec Tartuffe et Dom Juan ? La cabale contre Molière renvoie à la lutte entre la vielle Cour qui entoure Anne d’Autriche et où sévit le parti dévot et la jeune Cour autour de Louis XIV qui cherche à se dégager du joug maternel et à asseoir son règne sur une nouvelle

souvent de la mythologie grecque et latine. La Comédie : Écrite le plus souvent en prose et en 3 actes, la comédie met en scène des personnages ordinaires, souvent contemporains, dans des situations familière. Elle fonctionne sur le registres de l'humour et se termine par un dénouement heureux. Molière va renouveler le genre de la comédie avec sa pièce Tartuffe qui est écrite en vers et compte 5 actes. Il donne ainsi à son œuvre une portée plus forte en la chargeant de « corriger les vices

La scène s’ouvre sur une tirade de Sganarelle, qui fait l’éloge ironique du tabac. Cet éloge donne le ton à la pièce et place la scène dans un registre comique. l Début « in médias res » => au milieu des choses Introduction : Molière est un dramaturge et comédien français du 17ème siècle qui s'est illustré au début du règne de Louis XIV. Molière s’inscrit dans le classicisme qui rejette toute forme d'excès. Il a écrit de nombreuses pièces de théâtre telles que « Tartuffe » en 1664

joué par des comédiens sur scène. Mis à part faire rire et divertir, nous cherchons à savoir si le théâtre a d’autres fonctions, c’est-à-dire d’autres rôles. Pour cela, nous nous demanderons quelles sont les principales fonctions du théâtre. Nous verrons la fonction du divertissement pur avec entre autre la notion du rire de la farce, puis le théâtre engagé, soit le théâtre révolutionnaire par exemple, et pour finir la fonction morale du théâtre c’est-à-dire la catharsis. I / Le divertissement

personnages excessifs, des comédies comme l'Avareou le Tartuffe étaient censées détourner les gens des défauts qui y étaient tournés en ridicule. 2e exemple : La tragédie, à l'époque classique, est censée susciter « la terreur et la pitié ». Le but avoué est, reprenant en cela Aristote 3, de provoquer une catharsis, c'est-à-dire de se purifier de ses passions, et ainsi devenir meilleur. Le problème est que nul ne se croit atteint des maux dénoncés sur scène par la tragédie et la comédie. Or, comment

situations dans lesquelles un père s’oppose au mariage de son enfant (Tartuffe, l’Avare, le malade imaginaire,…) Le théâtre comme art de la représentation amplifie les conflits représentés. Divers éléments y concourent : le décor (avec par exemple l’attribution d’un espace propre à chacun), les costumes et accessoires, les acteurs avec leur gestuelle, leur élocution… Il n’est pas rare dans le théâtre qu’un personnage en tue un autre sur scène ou en coulisse pour le théâtre classique (Le Cid, Horace,…)

auteurs comme Marivaux dans Le jeux de l’amour et du hasard, pièce où les nobles tombent amoureux des pauvres et réciproquement, laissent de côté les contraintes de la vie réelle et se servent du théâtre comme échappatoire. Dans ces pièces la mise en scène à un rôle important. Le divertissement est aussi la clé du théâtre de boulevard. Mais le théâtre n’est pas que divertissant, il a aussi un but didactique non négligeable. Depuis l’antiquité, le théâtre est un lieu de rassemblement pour tous. Au