Tartuffe Statut Social

un premier temps, puis un portrait débat de Tartuffe va occuper le centre de la scène. Nous allons donc étudier les différents portraits faits par Madame Pernelle, puis nous nous intéresserons aux différents points de vue des personnages de la scène concernant Tartuffe (...) Molière a eu du mal à faire représenter Tartuffe à cause de la censure. En effet, on pensait qu'il critiquait la religion. Il a répondu à ces accusations dans la préface de Tartuffe : Molière y explique qu'il ne critiquait pas

lecture analytique 1 : acte I scene 1 Intro: - Un extrait d’une piece de théatre apres l’echec de Tartuffe (censuré par le pouvoir religieux et politique). Un sujet à la mode ( tinso de molina au XVI siecle). - le libertin, Dom Juan est menacé par dieu a cause de ses provocations multiples. Ici, scene d’exposition le valet sganarelle fait le portrait de son maitre. - Quel portrait de Dom juan nous propose ici moliere ?

Paris. Tartuffe ou l'imposteur Texte de Molière Mise en scène : Benoît Lambert Avant de voir le spectacle : la représentation en appétit ! « Un jeu d’interrogations » [page 2] L’horizon d’attente de la mise en scène [page 9] Annexes © ANTOINE FRANCHET Création au Théâtre Dijon Bourgogne, du 6 au 22 novembre 2014 Édito « Faire enrager le monde est ma plus grande joie ». Ainsi s’exprime Orgon à la scène 7 de l’acte III. Le personnage ignoble de la pièce ne serait donc pas Tartuffe ? Fidèle

théâtre comme on va à un match de football, de boxe, de tennis ». • Au théâtre, souvent 2 camps sont opposés et le spectateur assiste à un match entre les 2équipes, 2camps, 2idéologies. Par ex, dans Tartuffe, il y a 2camps, celui des « pro-Tartuffe » (Mme Pernelle, Orgon) et celui des anti-Tartuffe. Cf la scène d’exposition qui est une véritable scène de conflit ouvert entre les 2camps. • La représentation théâtrale peut être violente : physiquement ou mentalement --> violence des sentiments, des

vu de ses paroles provocatrices, Pierre risque de se faire renvoyer, et est contraint de préparer Neïla à un prestigieux concours d’éloquence afin de donner l’allure de diversité et mixité sociale entre les étudiants de l’université. Les deux personnages vont au fur et a mesure réussir a briser la barrière sociale et générationnelle qui les séparait, pour finalement s’apprécier grâce au pouvoir des mots. Suite a une préparation intense et exigeante, au

qui renvoient à des hommes réels dans toutes les sociétés. Molière les individualise en nuançant leur vice principal à l’aide d’autres traits et en laissant s’exprimer leurs contradictions. Le Tartuffe (l’hypocrisie religieuse) Dom Juan (le libertinage) Le Misanthrope (les conventions sociales, les règles des bienséances) Morale, comédie et société Molière fut un homme de théâtre et son premier souci était celui de plaire et de faire rire. Même s’il veut aussi corriger les vices des hommes

corpus est composé de cinq extraits appartenant à des pièces de théâtre d’époque et de genres divers ; ce seront tous des scènes d’exposition Tout d’abord ces textes abordent différemment les conventions de la scène d’exposition : Molière, dans Tartuffe, Racine dans Phèdre et Marivaux dans le Jeu de l’amour et du hasard préservent l’illusion théâtrale en intégrant les éléments de l’exposition à un dialogue. En revanche, Musset, dans On ne badine pas avec l’amour et Anouilh, dans Antigone, ont recours

ordinaires. Mais il n’a pas inventé Dom Juan. Dom Juan existait avant lui et a existé après lui. Tartuffe, Harpagon sont uniques. Dom Juan est innombrable, il se décline à l’infini. Telle est la différence entre un type et un mythe. Mais qu’est-ce qu’un mythe ? Comment définir exactement à propos de Dom Juan un mot aussi usé, aussi fuyant que celui-là ? Il importe, d’abord, je crois, de s’interroger sur le statut du mythe littéraire. Dom Juan, comme Faust, n’est pas seulement un mythe dans le sens où

MOLIERE SEDUCTEUR : TARTUFFE ET DOM JUAN VUS PAR LA CRITIQUE. François Rémond (Université Paris III – Sorbonne Nouvelle). En premier lieu, il paraît important de définir précisément le concept de séduction : Dans la langue courante contemporaine, le terme possède une axiologie majoritairement positive (1) : Le Sens propre distingue un sens « littéraire ou plaisant » : « En Parlant d’un homme, amener (une femme) à lui accorder ses faveurs hors mariage » et une extension de sens moderne précisément

donc penser que cette pièce se situe en Europe Occidentale. Les habits nous aident à cerner le personnage. Déjà, nous pouvons reconnaitre l’âge approximatif en fonction du style vestimentaire. Les vêtements des acteurs nous informent sur leur statut social. Il est vrai qu’un servant et qu’un bourgeois ne seront pas habillés de la même façon. Dans L’Avare, Harpagon porte une fraise, ce qui est signe de richesse. On remarque aussi que les costumes usés de Vladimir et d’Estragon dans la pièce de Beckett