Tartuffe Tragédie

connaissant un genre donné, saura à quoi s'attendre. Selon la présentation de l'œuvre (tragédie, comédie…), il aura une vision stéréotypique de l'œuvre. Le genre est donc, avant tout, une convention qui donne un cadre, une forme précise. C'est un premier échange implicite entre l'artiste et le spectateur. Voir, par exemple, la farce, la comédie, la pantomime, la tragédie, le drame romantique, le drame bourgeois, la tragédie lyrique, les mystères médiévaux, le théâtre de marionnettes, le théâtre forum,

genre littéraire qu'il soit une comédie ou tragédie, que ses fonctions ne servent pas uniquement pour ressentir des sentiments telles que la pitié, le rire ou faire pleurer, juste un moment de divetissement mais qui nous invite à réléchir et délivre une morale. Dans la premeire partie, nous allons voir comment par le rire, le théatre dénonce les vices, les comportments excessifs des personnes telle que l'hypocrisie dans la pièce de Moliere « Tartuffe » ou un homme religieux trompe une famille

personnages qu’elle présente sont le plus souvent caricaturés. Il suffit de savoir que déjà dans les comédies romaines, certains personnages étaient obligatoires, comme les amoureux ou les serviteurs futés. Il y a aussi les personnages de Molière comme Tartuffe, Dom Juan ou Harpagon, qui sont respectivement l’imposteur, le séducteur et l’avare absolu, et qui sont donc aussi des caricatures. De telles personnalités ne peuvent exister réellement, et il ne sert à rien de dénoncer ou de mettre en garde contre

l’est également. 3) La tragédie A la renaissance, on relit les auteurs antiques (grecs et romains) et la tragédie renaît. D’abord ce sera la tragicomédie mais les théoriciens vont la faire évoluer avec des règles précises. La pièce tragique doit avoir un sujet historique ou mythique. Les personnages sont des souverains, des héros, des nobles. Elles sont écrites en alexandrins (12 pieds). Le style est élevé. Le final n’est pas toujours malheureux. Certaines tragédies finissent bien mais elles

intérêts du procédé du personnage caché dans ces textes ? Ce corpus est composé de deux textes de théâtre, un extrait de « Britannicus » de Racine, écrit en 1669 (Acte II, scène 6), et un extrait de « Tartuffe » de Molière, datant de 1664 (Acte IV, scène 5). La pièce de Racine est une tragédie alors que celle de Molière est une comédie. Les deux sont écrits en vers et en alexandrins. L’effet est le résultat ou l’impact produit par un procédé. Par ailleurs, le procédé est une méthode qui exécute

Tragédie classique. Introduction: La tragédie classique est né au XVIIème siècle et apparaît à Athènes (en Grèce). La tragédie est une œuvre théâtrale , elle a une origine religieuse car lors des fêtes dédiées à Dionysos (Dieu de la vigne) elle y était représentée. Elle représente couramment de nobles personnages ( rois,héros...) , et recherche surtout à éviter le fait que le spectateur ne soit pas choqué ( pas de violence , pas de brutalité , pas d'actions spectaculaires...sur scène) en

un autre (valet pour leur maître), Confusion sur un objet « je lui est donné….Ecole des femmes) Confusion sur un lieu Le sous-entendu complice : deux connaissent, le troisième n’est pas dans la confidence ex personnage dissimulé (Tartuffe) La répétition : même situation, parole, geste = effet mécanique + effet d’accélération L’exagération : grossissement ; la situation est amplifiée Rencontre inattendue, malencontreuse Comique de caractère : Obsession, manie d’un personnage

Intro : Dom Juan est une pièce écrite par Molière à la fin du XVIIe siècle. Il l’a écrite pour remplacer Tartuffe qui a été jugée une pièce trop provocatrice, et y reprend le mythe de Dom juan ainsi que les thèmes de l'hypocrisie et la religion. L'acte V aborde principalement l'hypocrisie, mais c'est aussi l'acte du dénouement. Les scènes 5 et 6 mettent en scène les derniers instants de Dom Juan. Nous verrons dans la première partie que le surnaturel intervient dans ses deux scène, puis nous montrerons

efficace argumentation. VH utilise une metaphore + gradation afin de donner sa propre def theatre = miroir (exagère/grossit/déforme) Comédie répond a ces caractéristiques. -comédies de caractère (dépeint types humains et leurs défauts, cf  Tartuffe, Les Précieuses ridicules, Le Bourgeois gentilhomme, L’Avare de Molière) -comédies de mœurs (dénonce vice sociétés cf Les femmes savantes de Molière, traitant de l’éducation des femmes) -grandes comédies (a intension morale : Dom Juan) BUT

(flammes, foudre du Ciel...) Mais...DJ reste libre de son destin à l'inverse tragédies classiques (droit repentance jusqu'au bout) Qui ouvrent l'horizon de cette comédie : • Pas seulement une comédie de mœurs (inconstance, libertinage) qui consiste à mettre en scène un travers, vice comme dans Tartuffe • Pièce dépasse cette dimension et philosophique et mythologique (met grande question H en jeu) • DJ est pas tragédie, bien qu'elle s'achève mal pour héros : mais c'est fin d'un pers avec lequel