Techniques Peinture Romantique

La peinture au XIXe siècle [pic] [pic] [pic] Gros, Bonaparte au Pont d'Arcole le 15 novembre, David, Marat assassiné, 1796. Musée de Versailles 1793. Musées royaux des Beaux-Arts de Bruxelles Néo-classicisme : tendance artistique de la seconde moitié du XVIIIe siècle et du début du XIXe siècle caractérisée par le retour aux formes gréco-romaines. Plus qu'un simple regain d'intérêt

exhaustive ou minutieuse. Cela correspond à l'introduction du concret dans le domaine de l'art. Les écrivains sont alors soucieux de représenter et d'analyser la société. Au XIX°, le contexte politique amène les écrivains à se détacher de l'idéalisme romantique, d'autant que la révolution industrielle bouleverse la vie économique et sociale du pays ( développement des banques et du crédit, avènement de la bourgeoisie, développement des entreprises, premiers grands commerces...). Derrière l'écriture réaliste

style de la Renaissance, qui puisait à la source de l'Antiquité, a remplacé le style gothique qui avait été de règle pendant les derniers siècles du Moyen-Age. Le style gothique était fonction d'une technique de construction qui avait déterminé un goût, créé de nouveaux critères de beauté. Cette technique est basée sur la voûte d'ogives, l'emploi de l'arc brisé plus résistant à la charge que le plein cintre, le report des charges sur des points renforcés par des arc-boutants (d'où la possibilité d'ouvrir

revues qui répandent sa nouvelle esthétique : le Symbolisme, la Revue wagnérienne, la Plume, la Revue Blanche, la Pléiade devenue ensuite le Mercure de France. C’est dans ses colonnes que Albert Aurier, en 1891, expose « la doctrine de la nouvelle peinture symboliste» qu’il présente comme «synthétique et décorative ». Le symbolisme, à la charnière du XIXe et du XXe siècle, est un véritable jalon dans l’évolution de nombre d’artistes vers la modernité, l’abstraction ou le surréalisme. 2 LE SYMBOLISME

Il est le chef de file des peintres romantiques français. Il meurt en 1863. Élève à l’école des Beaux-arts, Delacroix, né le 26 avril 1798, se montre très tôt hostile à l'académisme L'art de Delacroix est toujours animés d'un souffle épique, qu'ils soient issus de la littérature et abordent les tourments de l'homme face à la mort et à la nature ou directement politiques. Genre de l’œuvre Cette peinture est une œuvre engagée car a travers la peinture, on se rend compte que Delacroix prend

Le Dante et Virgile le révèle au public. Admirations enthousiastes et déchaînement de critiques injustes se succèdent. Deux ans plus tard, il expose au Salon Les Massacres de Scio, qui le propulse chef de file (malgré lui) de la nouvelle école romantique, ce que confirme en 1827 La Mort de Sardanapale , véritable apogée brillante et sanglante du romantisme pictural. L'art de Delacroix est toujours animés d'un souffle épique, qu'ils soient issus de la littérature et abordent les tourments de l'homme

« ars », équivalent du mot grec « technê », qui signifie à la fois art et technique. Or la technique désigne un ensemble de procédés et de règles transmissibles dont l’objectif est la maîtrise de la nature et l’amélioration de notre mode de vie. La question de l’art rejoint celle du beau qui n’est pas pertinente pour le technicien. Gratuité de l’art Même si les différents arts comportent un certain nombre de règles et de techniques que l’on peut enseigner, et que les artistes apprennent à maîtriser,

symbolisme, le parnasse (mouvement poétique qui prône la retenue et l'impersonnalité) et le surréalisme. Nous alons parler : I.Le principe du réalisme A.Principe de base B.Principe de l'auteur et du roman II.Le contexte historique A.En peinture B.En littérature III.Les Auteurs et les oeuvres I.Le principe du réalisme A.Principe de base Le réalisme fonctionne sur un principe de base: faire réel tout en laissant place aux émotions du roman. ce mouvement laisse entrevoir

Et l'impression générale, la forme de l'exposition, forme d'art total, ferait plutôt pencher la balance du mauvais côté. Un début de problématisation ... ART Le terme art (ars en latin traduit le mot grec technê) désigne aussi bien la technique, le savoir-faire, que la création artistique; la recherche du beau*. S'ajoutant ou se substituant à la nature, l'art peut aussi s'entendre dans le sens quelquefois péjoratif d'artifice. En tant que pratique, il est le fait de l'artisan, celui qui

milieu défini (ouvrier, mondain, etc.). Il se propose ensuite d’observer la situation et d’explique le comportement de son personnage avec une objectivité scientifique. En concevant son œuvre « Les Rougon-Macquart » et surtout avec « l’Assommoir », « peinture » du monde ouvrier, Zola triomphe et devient de chef de file de l’école naturaliste. Biographie de Maupassant : Né en 1850 près de Dieppe, il connaît d’abord auprès de sa mère, à Etretat, une vie heureuse ; il y acquiert une connaissance intime