Terreur Et Pitié Dans Andromaque

confronté à des forces qui le dépasse, aux drames de la condition humaine (mort, faiblesse...) cet être se comporte avec grandeur face à une situation sans issue à laquelle le destin fatal la conduit. • Il s'agit d'inspirer au lecteur de l'effroi, de la terreur, devant le destin inéluctable (inévitable) • Eschille, Aggamemnon. | Les figures de style. | ~ Les figures de l'analogie: Comparaison | → Mise en relation de deux termes (un comparant & un comparé) avec un outil grammatical

ou quelqu’un qui ne les aime pas), et sont souvent aussi le jouet d’une force qui les domine (des Dieux qui empêchent, par exemple, la flotte grecque de naviguer vers Troie). Je suis sensée provoquer terreur et pitié. Oui, le spectateur doit être horrifié devant moi, mais aussi éprouver de la pitié face à ces personnages faibles, ou aveugles qui courent à leur perte. J’ai connu une renaissance glorieuse au XIIe siècle grâce à Racine et Corneille. Mais aussi au XXème siècle, grâce à Anouilh, Giraudoux

des combats, des passions, des douleurs exceptionnels auxquels leur position de prince apporte une dimension collective . La fin funeste du personnage, inévitable sanction de ses erreurs, doit susciter chez le spectateur des sentiments de pitié et de terreur, et opérer la purgation de ses propres passions("catharsis"). Les grands noms de la tragédie grecque : Lecture n°1 Sophocle, Antigone Les deux frères qui luttaient pour le trône de Thèbes, Polynice et Etéocle, ont été tués au combat. Créon

qui ignore jusqu’aux plus simples convenances, rend le salut qu’on lui fait et se laisse bientôt prendre au bel air et aux belles paroles du jeune Horace. On rit du supplice où tes confidences d’Horace mettent le pauvre Arnolphe qui finit par faire pitié, tant il est puni de son système d’éducation.   La leçon que voulait donner Molière était bonne, sans doute, mais nous l’avouerons, elle est présentée sous une forme qui n’est pas sans danger, et le poète s’y permet des plaisanteries, des jeux de

Année 2014-2015 SOMMAIRE Définition…………………………………………………………………………………………………………3 I. Tragédies de Racine……………………………………………………………………………………….4 A. L’auteur…………………………………………………………………………………………………………5 B. Exemples……………………………………………………………………………………………………….6 1. « Andromaque » de Jean Racine…………………………………………………………………..7 2. « Britannicus » de Jean Racine……………………………………………………………………17 II. Tragédies de Corneille…………………………………………………………………………………27 A. L’auteur……………………………………………………………………………………………………….28 B. Exemples………………………………………………………………………………………………………29

conséquent violent. Nous analyserons les tragédies suivantes : Andromaque, Britannicus, Mithridate, Bérénice, Iphigénie et Phèdre ne laissant de côté que Bajazet en raison de son thème exotique. Nous allons omettre les deux premières pièces également, Alexandre le Grand et Thébaïde, puisque nous considérons Andromaque comme une œuvre qui représente un tournant important dans la carrière de Jean Racine. Le succès qu’il a connu avec Andromaque justifie en partie notre choix. Les deux dernières tragédies

« imitation d’une action de caractère élevé et complète (…) faite par des personnages en action et non au moyen d’un récit, et qui, suscitant pitié et crainte, opère la purgation (catharsis), propre à de pareilles émotions. » La tragédie représente donc les actions humaines, les passions, au lieu de les raconter ; le spectateur ressentant alors crainte et pitié à la vue de ce spectacle des passions humaines et de leurs conséquences peut s’en libérer = processus de la catharsis. Structure de la tragédie

différent : divertir et donner une leçon avec la comédie, et purger les passions (catharsis) par l’émotion (terreur et pitié) avec la tragédie. François Hédelin, abbé d'Aubignac, publie en 1657 un ouvrage de référence, La Pratique du Théâtre. L’opposition tragédie / comédie[modifier | modifier le code] Tragédie Comédie Ressort purgation des passions par l’émotion (cf. Aristote : catharsis- terreur et pitié) corriger les mœurs en riant Action aventure extraordinaire éloignée dans le temps (légendes, mythes

autres salles du palais, et la ville de Rome. Pour éviter toute perte de vraisemblance, les auteurs classiques appliquent aussi les règles de bienséance : ni meurtres, ni batailles, ni intimité physique ne doivent se dérouler sur scène. Dans Andromaque, le meurtre de Pyrrhus sous les coups des Grecs se fait hors scène, car si le spectateur voit du sang couler sur le corps de Pyrrhus, l’illusion théâtrale est brisée : le spectateur sait qu’il ne s’agit pas du personnage, qu’il est face au comédien

qui sont moteurs de l’action et provoque la terreur et la pitié chez le spectateur afin de le purger de ces mêmes passions. C’est l’action de catharsis décrite par Aristote dans la Poétique. Racine prend souvent les rivalités amoureuses comme thème de tragédie car l’amour est une passion violente. Cette rivalité se double souvent d’une rivalité politique mais Racine la laisse au second plan. C’est dans cette veine qu’il écrit : Alexandre le Grand, Andromaque, Britannicus, Bérénice, Bazajet, Mithridate