Terreur Et Pitié Dans Antigone

Travail Antigone La catharsis, ou l’action de l’auteur à produire terreur et pitié et de purger les émotions, est présente dans Antigone à certains endroits précis. Le plus flagrant étant le moment où Créon revient de la grotte où Antigone est enfermé après que son fils et la fille d’Oedipe soient mort. L’annonce au public de la mort de ces deux personnages arrivant en même temps créer un effet de pitié mais aussi un peu de terreur quand on pense que le responsable de ces morts n’est nul autre

théâtre antique. Elle apparaît au V ème siècle avant Jésus Christ à l'occasion de fêtes religieuses. En effet, la tragédie était représenté dans le cadre des fêtes de Dionysos une fois par ans. Aristote affirme que le héros tragique doit inspirer terreur et pitié. En effet, celui-ci est décrit d'une certaine manière afin que son comportement soit graver dans les mémoires des spectateurs qui connaissent souvent déjà l'histoire à cette époque. Les spectateurs font parti intégrale de la tragédie, ils assistent

à un choix : sa liberté de femme ou la vie de son fils Astyanax. Il s'agit d'une visée tragique donc d'une tragédie. Dans le texte C qui est un extrait de « Antigone » de Jean Anouilh, ils s'agit du registre de langue courant qui peut même parfois aller jusqu'au familier dans l'exemple « Faut croire ». La visée est tragique car Antigone va bientôt mourir et se sent très seule car le garde, qui est la dernière personne qu'elle verra avant sa mort, n'écoute presque pas ses propos et ne compatit pas

celui-ci. 2- Apport du théâtre dans la tragédies La tragédie dans le théâtre remonte à l’ origine au théâtre antique. Elle apparaît au V ème siècle avant Jésus Christ à l'occasion de fêtes religieuses. La tragédie doit inspirer « terreur et pitié » face au destin de héros broyés par les conséquences de leurs erreurs.Ces deux sentiments doivent permettre aux spectateurs de se désolidariser des passions qui ont poussé les héros à agir et donc de ne pas les reproduire eux-mêmes. La tragédie

les charmes de la comédie «, et enfin, nous expliquerons à quel genre théâtral vont nos préférences. Le héros tragique est un personnage connu qui fait pitié par sa punition exemplaire. La tragédie est la représentation d'une action héroïque ; (la mort d'un roi, la prise du trône...) le héros a pour but d'accentuer sur la terreur et la pitié. Il nous montre pour cela le coté négatif, le malheur et la douleur pour nous effrayer et nous toucher. Ce procédé donne au public une apparence de la vérité

Par exemple, dans l’œuvre de Jean Anouilh, Antigone, les spectateurs peuvent se reconnaître dans l’héroïne, Antigone, qui va accomplir son devoir religieux et réaliser les rites funéraires pour son frère Polynice malgré l’interdiction du roi Créon. En accomplissant ce dernier hommage à son frère, elle risque d’être condamnée à mort. Et effectivement, elle finit par mourir. Face à cette volonté et ce courage héroïque, les spectateurs vibrent avec Antigone et vivent avec elle ses conflits et ses valeurs

ANTIGONE DE JEAN ANOUILH Biographie • Jean Anouilh est né en 1910 d'un père tailleur et d'une mère pianiste. • Il consacre sa vie au théâtre que ce soit par l'écriture de pièces, par ses mises en scène ou son jeu. • Il côtoie Prévert, Jean Cocteau et Pierre Fersnay (comédien). Il s'intéresse à la lecture de George Bernard Shaw. • Il obtient rapidement un grand succès vers l'âge de 25 ans, mais il reçoit aussi des critiques pas tendres soulignant par exemple la superficialité de ses œuvres

déroulement: La trace écrite - Le registre tragique: met en scène des êtres qui malgré leurs efforts ne peuvent échapper au poids et à l'accomplissement inéluctable du destin. L'intention de l'auteur étant d'émouvoir le lecteur, de susciter la terreur ou la pitié. -Le registre pathétique: l'expression qui porte les sentiments à leur extrême et qui provoque l’attendrissement. Il est reconnaissable à travers un champ lexical de la douleur, la lamentation. - Le registre dramatique: l'expression d'une

mettant en scène des acteurs masqués dialoguant et un chœur chantant, dont le sujet, propre à exciter la terreur ou la pitié, était emprunté à la mythologie ou à l'histoire; genre dramatique auquel appartient ce type de pièce. Pour Aristote, philosophe grec, le but de celle-ci est la catharsis, c'est-à-dire, la purgation des passions. Le spectacle tragique plonge le spectateur dans la pitié et la terreur afin d'amener chez lui une purgation de ses mauvais penchants. Autrement dit, l'effet cathartique consiste

I)Antigone, tragédie de Jean Anouilh (1944) Jean Anouilh a écrit cette pièce en 1942. Celle-ci fut créée le 4 février 1944 au théâtre de l'Atelier à Paris, dans une mise en scène d'André Barsacq. Elle a été publiée en 1946, aux éditions de la table Ronde et figure dans les Nouvelles pièces noires parues la même année. II)Les personnages : Antigone Antigone est le personnage clé de la pièce . Dès le prologue, règne autour d'elle un sentiment de fatalité, de destin inéluctable Dès le début