Théâtre du Rideau Vert

Introduction Le théâtre aujourd’hui mélange diverses formes artistiques. Les arts dramatiques rencontrent les cultures urbaines ; des saltimbanques, des jongleurs travaillent avec des comédiens ; des conteurs, des musiciens interviennent dans les spectacles ; des rappeurs collaborent avec des chorégraphes. De nombreuses troupes de théâtres utilisent des friches, des espaces intermédiaires, interstitiels, possibles, improbables, alternatifs, ouverts voire transculturels ou pluridisciplinaires comme

la signification de ce mot Regarde le début de la pièce jusque 7’30 https://www.youtube.com/watch?v=5_sO75wwZ1gPuis lis le texte prologue de Jean Anouilh, 1910-1987  . « Un décor neutre. Trois portes semblables. Au lever du rideau, tous les personnages sont en scène. Ils bavardent, tricotent, jouent aux cartes. Le Prologue se détache et s’avance. « Voilà . Ces personnages, vont vous jouer l’histoire d’Antigone. Antigone, c’est la

constitue en figuration exemplaire d’un certain mode de finir… noyau du « complexe ». C’est peut-être la raison pour laquelle Ariane Mnouchkine, dans son spectacle inspiré par Méphisto de Klaus Mann, pour dire la disparition d’une classe et d’un théâtre, a choisi, métaphoriquement, de faire jouer aux vaincus du roman, comme un double de leur destin privé, le dernier acte de La Cerisaie. Texte qui éclaire un événement autant qu’il élucide une situation. Comme tout « complexe ». p.16 La Cerisaie

scène ? Ou bien cette péripétie est-elle vécue au travers de la conscience du fringant lieutenant ? Remarquons que les observations sont assorties de qualifications affectives, voire morales : la maison de la belle est « blanche », les volets sont « vert perroquet », elle tranche sur les « murs écorchés et sales des maisons de Nancy », elle est moins « mesquine que celles devant lesquelles le régiment avait passé jusque-là ». La première réaction de Lucien est pourtant de critiquer le goût trop criard

SYLVIE par Gérard de Nerval SOUVENIRS DU VALOIS I – NUIT PERDUE Je sortais d'un théâtre où tous les soirs je paraissais aux avant-scènes en grande tenue de soupirant. Quelquefois tout était plein, quelquefois tout était vide. Peu m'importait d'arrêter mes regards sur un parterre peuplé seulement d'une trentaine d'amateurs forcés, sur des loges garnies de bonnets ou de toilettes surannées, - ou bien de faire partie d'une salle animée et frémissante couronnée à tous ses étages de toilettes fleuries

cubiste avait abouti à un système de codes à la limite de l’abstraction, opèrent donc un retour au réel qui prolonge le questionnement de Picasso sur la perception. [pic]Rideau pour le ballet « Parade », 1917 Peinture à la colle sur toile. 10,5 x 16,4 m (composition seule, 8 x 14) © Picasso Administration [pic] Ce rideau de scène a été réalisé par Picasso pour le ballet Parade, à la demande de Serge de Diaghilev, directeur des Ballets russes. Avec un argument de Jean Cocteau et une musique

dra ma tique de la pièce La pièce est divi sée en deux actes sépa rés par un « entracte », consti tué par le long lamento du jar di nier, avec lequel Giraudoux se van tait d’avoir pro duit « le plus long mono logue jamais écrit pour le théâtre ». Comme La guerre de Troie n’aura pas lieu, Électre est donc une pièce en deux actes. « J’ai cen tré vigou reu se ment l’action. Je décris la nuit dans laquelle Électre découvre la vérité au sujet de la mort de son père. L’action commence

holà, déjà. Pour l’essentiel, on retrouve l’adverbe de lieu là. Attention : cela ne prend  pas d’accent. ◗ Le son [a] s’écrit â. • En début de mot : âge, âme, âne. • Dans le mot : bâtiment, bâton, câble, château, crâne, grâce, hâte, infâme, théâtre, etc. • Jamais en fin de mot. Orthographe ◗ Le son [a] s’écrit emm. • Premier cas : dans le nom femme. • Deuxième cas :   dans les adverbes en -emment, formés sur un adjectif  masculin en -ent ➤ O 132 : − adjectifs en -ent : ardent, apparent

son visage est adouci, les traits réguliers et il est représenté bien plus jeune qu'il ne l'était à l'époque). L'apparence embellie va de pair avec l'impression de dignité (pose pleine d'énergie, élégance du costume, mise en scène théâtrale avec le rideau à l'arrière-plan). Même si l'apparence est embellie, elle ne paraît pas irréelle, fausse. Titien, Charles Quint à la bataille de Mühlbergue, 1547-1548, huile sur toile, 332 x 279 cm œuvre réalisée pour glorifier et immortaliser la victoire

Mise en scène ». En confrontant ces éléments avec les documents proposés par les pages « Repères », ils pourront s’interroger sur l’évolution des représentations théâtrales (choix des costumes, décors, accessoires). SÉQUENCE 1 – Le « théâtre dans le théâtre » du XVIIe siècle à nos jours • Pierre Corneille, L’Illusion comique (p.  150 ES/S et Techno / p. 152 L/ES/S) SÉQUENCE 2 – Maîtres et valets dans la comédie du XVIIIe siècle • Alain-René Lesage, Turcaret (p.  170 ES/S et Techno / p. 172