Theatre Liberté Imagination

avec de nombreux dramaturges célèbres comme Molière, Diderot ou encore Hugo, parce qu’il est à la fois texte et spectacle. En effet, le texte de théâtre ne prend vraiment vie que lorsque des comédiens lui prêtent leurs corps, leurs gestes, leur voix, pour le jouer. . Comme l’indique l’étymologie du mot « théâtre  » -lieu d’où l’on voit-, le théâtre ne raconte pas, il fait voir. Il est donc écrit pour être représenté et doit pouvoir être incarné dans une parole vivante et traduit visuellement

2. Le théâtre  pièce jouée permet l’identification des spectateurs aux personnages donc plus facile de les toucher pour des causes qui ne les intéressaient pas auparavant, de les amener à adopter un autre point de vue que le leur. Le théâtre est le miroir de la société présenté à la société pour qu’elle y voie ses défauts. Cf Hamlet de Shakespeare. ex : Molière Les Précieuses ridicules, L’Ecole des femmes, Tartuffe, etc – Le drame social XVIIIe siècle – Le théâtre de l’absurde Beckett

Le théâtre a la particularité d’être à la fois un texte et un spectacle. En effet, le but d’un texte de théâtre est d’être joué sur une scène, devant des spectateurs. Or, si l’écriture théâtrale contient beaucoup d’indications pour la mise en scène de la pièce, le metteur en scène reste « le chef d’orchestre » de la pièce qui par ses choix vont déterminer la réussite de la représentation théâtrale. On peut alors s'interroger et se demander si le texte théâtral contient en lui même tout ce qui permet

Le théâtre de l'absurde L'expression « théâtre de l'absurde » fut utilisée la première fois en 1961 par un critique anglais qui cherchait à qualifier les écrits de quelques dramaturges de l'époque, bien que l'écriture absurde existait déjà depuis quelques années. Le mot absurde vient du mot latin Absurdus qui signifie ce qui est dissonant, discordant, qui est contraire aux lois de la logique et de la raison. L'absurde désigne donc ce qui est en marge de conventions. Par ailleurs ce style est

ne l'est pas inventé pour autant car il faut remonter jusqu'à l'époque du théâtre grec antique, où l'on utilisait des choeurs présentant le contexte qui aidaient le public à mieux comprendre la pièce. Cependant, la distanciation n'était pas encore reconnu comme tel. D'ailleurs, quand l'on met en scène encore aujourd'hui une distanciation, qu'elle soit abstraite, médiatisée ou de contact, on parle généralement d'un théâtre brechtien. La plupart des jeunes gens qui viennent à la scène souhaitent

Le théâtre naît au Vème siècle avant Jésus Christ. Des auteurs antiques tels qu'Aristophane, Euripide, ont contribué au développement de ce nouveau genre. Dès lors, ce nouvel art subit de profondes évolutions. Au moyen Age, il quitte la scène théâtral pour être représenté sur le parvis des Églises. A cette époque, sa fonction est purement religieuse, il est destiné à communiquer au peuple les idées théologiques du pays. Les dramaturges classiques du XVII siècle imposent au théâtre des règles strictes

superstitieuses, traditions populaires. Hugo a essayé de donner quelque idée de ce que pouvait être les poèmes des premiers troubadours du moyen âge qui n’avaient au monde que leur épée et leur guitare… Il a mis plus de son âme dans les Odes, plus de son imagination dans le Ballades. Son originalité: • Le style troubadour • La versification est beaucoup plus audacieuse Les Orientales (1829) Cherchant partout des décors nouveaux et des thèmes inédits, l’imagination

Introduction Le théâtre est le domaine le plus apprécié de nombreux auteurs aux XVII et XVIIIème siècles. C’est au cours de cette période qu’il s'étend le plus. Il est alors considéré comme une véritable forme d’écriture reconnue et permet de s’exprimer en toute liberté. C’est entre 1600 et 1660 que l'auteur et le metteur en scène sont dissociés ; ainsi la mise en place d’un spectacle est complète. De cette manière, "l'illusion créée par le théâtre éloigne-t-elle le spectateur de la vérité

___ Diissertatiion Le terme théâtre vient du grec « theatron » qui désigne le lieu de la représentation, lui-même issu du verbe grec « theomai » qui veut dire regarder, contempler. D’après son étymologie, le théâtre est un lieu où l’on regarde, observe, d’où l’importance d’une mise en scène.Il convient donc de se demander si la représentation est indispensable pour apprécier et comprendre pleinement une pièce de théâtre. En d’autres termes, peut-on apprécier totalement une œuvre théâtrale par la

Le théâtre est un art né à l’époque de la Grèce antique, il y a vingt-cinq siècles. Le therme « théâtre » vient du grec « theamai » qui signifie « la représentation ». Le théâtre permet de montrer sur scène, de rendre une œuvre vivante; il est fait pour être vu. La représentation d’une pièce permet de présenter de nouveau, d’obtenir une multitude de versions différentes. Faut-il obligatoirement assister à la représentation théâtrale d’une pièce pour pouvoir pleinement l’apprécier, ou la lecture suffit-elle