Théâtre optique

Depuis l’Antiquité, le théâtre est un divertissement très populaire permettant de faire passer divers messages. On peut alors se demander comment le théâtre permet une représentation du pouvoir et dans quel but. En d’autres termes, de quelle manière les dramaturges représentent-ils le pouvoir et quel objectif poursuivent-ils ? Nous analyserons le rôle dénonciateur de l’art théâtral à travers la tragédie ainsi que la comédie, genres pourtant radicalement différents. En premier lieu, de nombreuses

« Le théâtre n'est pas le pays du réel : il y a des arbres de carton, des palais de toile, un ciel de haillons, des diamants de verre, de l'or, du clinquant, du fard sur la pêche, du rouge sur la joue, un soleil qui sort de dessus terre. C'est le pays du vrai. Il y a des cœurs humains sur la scène, des cœurs humains dans la coulisse, des cœurs humains dans la salle ». En vous appuyant sur des exemples précis, issus des œuvres que vous avez étudiées, lues ou vues, vous analyserez et apprécierez cette

pas les grands théoriciens de la représentation (cf. dossier distribué) Né au cinquième siècle avant Jésus Christ à Athènes, le théâtre possède une grande histoire au cours de laquelle il a évolué à maintes reprises, et plus particulièrement dans ses différentes méthodes de mise en scène. Réservé au domaine politique et religieux dans la Grèce antique, le théâtre est devenu un art majeure qui a su occuper de nombreux écrivains puis metteurs en scène lors de leur apparition à la fin du dix-neuvième

Hernani, ou l’Honneur castillan est une pièce de théâtre de Victor Hugo représentée pour la première fois à la Comédie-Française le25 février 1830 et publiée la même année. Cette pièce, parmi les plus célèbres de Victor Hugo et dont la représentation déclencha la bataille d’Hernani, consacra le genre du drame romantique. * | ------------------------------------------------- Personnages principaux et présentations[modifier] * Hernani, personnage éponyme de la pièce, est un noble banni

l’hyperbole, figure de l’excès, de l’exagération et de la boursouflure, dont le discours de Matamore est truffé (II, 2). - l’accumulation (là encore chez Matamore ; voir par exemple II, 2 et III, 4). 4. Le triomphe des apparences - Le théâtre dans le théâtre Au sens strict, le principe repose sur le mécanisme suivant : • les personnages d’une pièce A interprètent, parce qu’ils sont comédiens de profession, une pièce B. C’est le cas du fragment de tragédie inséré dans l’acte V. • Mais ce sens

d'anamorphose inhérent àl'écriture burlesque.   I. Une scénographie sociale   1. Le théâtre du monde : le défilé d'une société privilégiée   Le chapitre « De la Cour », précédé par « De la ville » et suivi par « Des Grands »s'inscrit dans un réel parcours social, « d'après nature », traversé par toutes sortes d'Hommes. Véritable scénographie sociale à elle seule, la remarque 74 s'inscrit dans cette optique puisque l'oncroirait assister au défilé d'une société privilégiée ; Bérangère Parmentier

burlesque, de l'existence humaine et de la création artistique. Fervent pratiquant de l'auto-filmage, il est souvent l'unique acteur des histoires qu'il invente. Mais l'artiste est aussi un enfant de Méliès: il crée en particulier des petits ?théâtres optiques? , mélanges d'ingénieux bricolages et de technologies nouvelles, qui lui permettent d'apparaître comme par magie, dans l'espace, sous forme de petit hologramme et parmi des objets réels. Ses oeuvres ont été présentées dans les hauts lieux de

Marne dans la région Ile de France à environ vingt kilomètres à l’est de Paris. Ce bâtiment appartient à la communauté d’agglomération de Marne et Chantereine. Il a été construit en 1969 sur la place des Martyrs-de-Châteaubriant. Il héberge le « Théâtre de Chelles » qui est aujourd’hui une scène conventionnée par le ministère de la culture et de la communication. Ce bâtiment est destiné à recevoir des manifestations culturelles et sportives : salon d’association, salon de découverte des métiers

raconter leurs « histoires » leur but est atteint au travers du rire. Dans une optique d’évolution, les cirques ont inclus eux aussi, depuis leur existence et au fur et à mesure des années, des numéros burlesque de clown entre le numéro de jonglage et celui des lions. Les pièces de théâtres ont également été victime de cette évolution. Il est fini le temps où le théâtre n’était que des tragédies. Aujourd’hui le théâtre devient une mise en scène de situations absurdes tournant à la dérision et au ridicule

Parcours sur le théâtre situation d’apprentissage : Phase d’éveil Faire l’expérience d’une improvisation Objectif : Placer les élèves en situation d’ « incompétence questionnante » : prendre conscience de leur profil personnel et du profil de leur interlocuteur (voix, corps, ressources langagières) et des apprentissages à effectuer pour parler et écouter efficacement. Détermination des compétences et niveau de maîtrise : Fiche 3, « parler-écouter » : dans une situation-problème significative