Theatre Relation Maitre Valet

Effectivement beaucoup d’éléments se bousculent autour du mariage. L’auteur, par l’intermédiaire de Figaro règle certains comptes avec la noblesse, la justice,… Mais le mariage reste le thème centrale. b) La folle journée Les pièces de théâtre respecte classiquement la règle des 3 unités : L’unité de temps (l’intrigue se passe en une seule journée Beaumarchais va jouer avec cette règle en mettant tellement de péripéties qu’il paraitra invraisemblable que toutes ces actions se soient faites

hiérarchiques ? Comment pouvez-vous le savoir ? Iphicrate et Arlequin. Rapports : maître et valet. On le sait car Arlequin est traditionnellement un valet. Déduisez de la question 1 le genre de la pièce. Arlequin est un valet de comédie. Donc la pièce est une comédie. Où se déroule la scène ? Que laisse présager le nom ? Elle se déroule dans l’île des esclaves. On peut penser qu’Arlequin va prendre le pas sur son maître. Lecture : Pourquoi les deux personnages sont-ils sur cette île ? Justifiez

Dans les comédies antiques, le valet est un esclave ou un parasite. Plus tard, inspiré de la comédie italienne, il va devenir un être rusé, espiègle, préoccupé de nourriture, boissons, argent. Il occupe donc plusieurs rôles : · rôle comique par sa naïveté, ou sa grossièreté, par son habit, son comportement – (goinfre, ivrogne, paillard…). Sganarelle · rôle de faire-valoir – il valorise son maître plus fin, plus intelligent – Sganarelle chez Dom Juan· rôle d’auxiliaire

comédies, mais aussi un comédien et chef de troupe de théâtre français qui s'est illustré au début du règne de Louis XIV. Issu d'une famille de la riche bourgeoisie marchande parisienne son père tient une boutique de tapissier et il détient depuis 1631 la charge prestigieuse de « tapissier valet de chambre du Roi », Jean-Baptiste Poquelin se consacre au théâtre à 21 ans après la rencontre de Madeleine et Joseph Béjart avec qui il fonde « l'Illustre Théâtre » ; il prend alors le pseudonyme de Molière. Après

I] Maitre-Valet : pouvoir et liberté Avec Hamm et Clov, Beckett réécrit le couple maitre-valet, typique de la comédie. Clov, qui dès le début attend que Hamm le « siffle » et qui dit qu' « on ne peut plus le punir », joue le valet. Il a soi-disant toujours « à faire », et se retire de temps à autre dans sa cuisine. Hamm, quant à lui, incarne le maitre qui assène des ordres : « Prépare-moi, je vais me coucher », « va chercher le drap ». C'est lui qui détient « la combinaison du buffet » contenant

Intro: - Un extrait d’une piece de théatre apres l’echec de Tartuffe (censuré par le pouvoir religieux et politique). Un sujet à la mode ( tinso de molina au XVI siecle). - le libertin, Dom Juan est menacé par dieu a cause de ses provocations multiples. Ici, scene d’exposition le valet sganarelle fait le portrait de son maitre. - Quel portrait de Dom juan nous propose ici moliere ? Lecture : de « je n’ai pas grande peine »

ne sont pas.) Tu arrives sur le théâtre, et tu me trouves rêveur et distrait. Recule-toi un peu, pour me laisser prendre ma contenance. Marivaux, les acteurs de bonne foi, scène 2   Commentaire composé : Introduction Comédie en un acte et en prose, Les Acteurs de bonne foi, publiée en 1757, est, exceptée La Provinciale publiée en 1761, la dernière pièce de Marivaux. Le vieux maître y révèle encore un doigté éblouissant, notamment dans la comédie des valets. C’est le passage qui nous préoccupe

l’on sait où l’on va? Que disaient-ils? Le maître ne disait rien; et Jacques disait que son capitaine disait que tout ce qui nous arrive de bien et de mal ici-bas était écrit là-haut. LE MAÎTRE: C’est un grand mot que cela. JACQUES: Mon capitaine ajoutait que chaque balle qui partait d’un fusil avait son billet. LE MAÎTRE: Et il avait raison… Après une courte pause, Jacques s’écria: « Que le diable emporte le cabaretier et son cabaret! LE MAÎTRE: Pourquoi donner au diable son prochain? Cela

Marivaux, auteur du XVIIIème siècle, écrivit des romans et des pièces de théatre qui s'inscrivent dans la tradition de la Commedia Dell'Arte, fondée sur le mime, l'improvisation, le chant et l'accrobatie. Marivaux est donc séduit par la comédie italienne. L'Île des esclaves n'échappe pas à cette règle. Cette pièce fut la première comédie sociale de Marivaux. La dramaturge y met en scène une situation cocasse et inattendu: des maîtres et leurs serviteurs sont jetés, par une tempête, sur une île peuplée

personnages La Relation maître-valet est une convention du théâtre de comédie. Le valet est un personnage indispensable à la comédie (idée d'infériorité sociale). Tandis que dans la tragédie, les valets sont appelés des confidents. Le valet de comédie Il regroupe toutes les fonctions de tous les valets de la maison, c'est donc un symbole. Le valet n'est pas un esclave. La relation avec le maître - Relation de familiarité - Le maître rabroue