Théatre Fait Réfléchir

esthétique, mais plutôt une pathologie, ou si l'on préfère, une morale du costume de théâtre. Je proposerai quelques règles très simples qui nous permettront peut-être de juger si un costume est bon ou mauvais, sain ou malade. Il me faut d'abord définir le fondement que je donne à cette morale ou à cette santé. Au nom de quoi déciderons-nous de juger les costumes d'une pièce ? On pourrait répondre (des époques entières l'ont fait) : la vérité historique ou le bon goût, la fidélité du détail ou le plaisir

Dissertation Le théâtre est un genre littéraire de la représentation. Ce genre est née en Grèce au VIè avant J-C. Certains dramaturges sont connus pour leurs œuvres tels que Molière avec Le Malade Imaginaire écrit en 1673 ainsi que Shakespeare qui a écrit Roméo et Juliette au début de sa carrière. Dans un ouvrage général sur le théâtre de Jean Duvignaud et Jean Lagoutte, il est écrit que le vrai public est celui qui va au théâtre pour « passer une soirée ». Nous allons nous demander si le théâtre est un divertissement

 La tragédie a une origine religieuse : elle est liée au culte de Dionysos, dieu du vin et du théâtre. un véritable spectacle, dans lequel la musique tient un rôle tres important, notamment grâce au chœur qui chante et danse. Les trois grands auteurs de tragédies grecques, Eschyle, Sophocle et Euripide, ont vécu à Athènes . Le théâtre a pour visée d'éduquer les citoyens, de les pousser à réfléchir sur des questions religieuses, politiques et philosophiques, sur la fatalité, la fragilité de l'homme

heureux est-il véritablement un homme qui rit, le théâtre un lieu où imagination et folie règnent en maîtres ? Pourtant, la citation qui nous est donné suscite le contraire. En effet, « on ne t’en demande pas davantage » sous-entends que la comédie en fait davantage mais ne le fait pas correctement c’est pourquoi on lui demande de ne pas s’écarter de sa principale fonction qui est de faire rire. Cela implique donc forcément l’obligation de réfléchir à un sens plus profond des répliques, de la pièce

ZIDI teyssir Des l'antiquité grecque le théâtre était une source de divertissement . De nos jours encore, le théâtre nous transporte dans un monde qui nous fait rire et oublier les ennuies et les soucis . Cependant nous nous demanderons si le théâtre n'est qu'un divertissement . Nous verrons tout d'abord qu'il peut en effet nous amuser et nous verrons dans un deuxième qu'il a un autre fonction. Le théâtre est une source de divertissement car c'est un spectacle vivant

d’avant-garde, opposer radicalement à ce qui avait été fait avant, briser les codes du théâtre classique. Brecht (dramaturge allemand du vingtième siècle), briser le quatrième mur, briser l’illusion, la distanciation, rupture avec les règles classiques de façon à ce que le spectateur puisse avoir assez de recul quant à ce qu’il voit pour y réfléchir et le critiquer, développer une pensée critique sur le monde, le spectateur est toujours conscient du fait que ce qu’il regarde n’est pas réel, on regarde des

La Comédie Théâtrale ne doit-elle servir qu’à faire rire ? Le mot « comédie » a d'abord servi à désigner le théâtre en général (XIV-XVIe siècles). A partir de la Renaissance, on lui a attribué un sens plus restreint et plus précis: il renvoie désormais à un genre dramatique qui se distingue à la fois de la tragédie (forme noble du théâtre) et de la farce (forme populaire du théâtre). La comédie est un genre protéiforme, donc difficile à saisir. Il y a quand même des constantes: il s'agit d'un

Dissertation → Critères de la scène d'exposition dans le théâtre (plaisante et efficace). La scène d'exposition se situe dans une pièce théâtrale. Elle a pour but essentiel d'informer le lecteur ou le spectateur sur la pièce théâtrale en question. Cela permet aux auditeurs/ lecteurs d'avoir un avant goût de la pièce; et de leur faire découvrir, à chaque divulgation d'information, l'optique et l'univers de l'œuvre à laquelle ils manifestent une intrigue de plus en plus grandissante. La scène

heureux est-il véritablement un homme qui rit, le théâtre un lieu où imagination et folie règnent en maîtres ? Pourtant, la citation qui nous est donné suscite le contraire. En effet, « on ne ten demande pas davantage » sous-entends que la comédie en fait davantage mais ne le fait pas correctement cest pourquoi on lui demande de ne pas sécarter de sa principale fonction  qui est de faire rire. Cela implique donc forcément lobligation de réfléchir à un sens plus profond des répliques, de la pièce

Arlequin rencontrent des insulaires et notamment Trivelin, chargé de faire respecter les lois de l'île. En analysant la tirade de Trivelin, nous nous demanderons comment le nouveau contrat mis en place dans la scène 2 permet à Marivaux de faire réfléchir le public de son temps sur la réalité de son propre système social. Le programme proposé par Trivelin montre bien l’intention des anciens esclaves installés sur l’Île : proposer un « cours d’humanité » aux nouveaux arrivants. Le programme de Trivelin