Théâtre Intellectuel

VICTOR HUGO Victor Marie Hugo (1802- 1885) est un poète, romancier et dramaturge français considéré comme l’un des plus importants écrivains de la littérature française. Il est aussi une personnalité politique et un intellectuel engagé qui a compté dans l’histoire du XIXe siècle. Les débuts: À l’âge de 14 ans, Victor Hugo écrit: «Je veux être Chateaubriand ou rien. » Il avait commencé à écrire dans tous les genres poétiques et de recevoir la reconnaissance tout en restant dans son adolescence

Selon vous que vient chercher le public au théâtre? Pourquoi va-t-on au théâtre? Depuis toujours différentes motivations poussent les Hommes à aller au théâtre. Léchy Elbernon, personnage crée par Paul Claudel (auteur du roman l’Echange), déclare que le public vient au théâtre pour « se regarder lui-même ». Victor Hugo, qui exprime sa pensée dans la préface de Ruy Blas, estime qu’il existe trois types de spectateurs qui se rendent dans ce lieu pour différentes raisons : « la foule demande

Britannicus de Racine Mouvement : L’âge d’or du théâtre français C’est sous Louis XIII, avec l’action du cardinal Richelieu, que le théâtre gagne un prestige sans précédent en France. Il s’entoure d’homme de lettre qu’il encourage à réfléchir sur l’esthétique théâtrale : entre 1630 et 1640, leurs débats et leurs querelles contribuent à élaborer la doctrine classique. De son coté Louis XIII réhabilite les comédiens, que leur profession mettait auparavant au ban de la société. Paris devient aussitôt

rapport avec le social. * Ouverture vers la philo, l’anthropologie, la sociologie, la psychologie. * Penser le fait spectaculaire comme un fait anthropologique, c’est-à-dire que le théâtre comme la danse sont des arts archaïques (= des arts pratiqués dès l’origine de l’humanité, quand on pense le théâtre, la danse on pense à un phénomène ancestral.) * On portera une attention particulière sur ce qu’est un acteur, un danseur. Dans le sens que c’est un homme, une femme qui a prit le partie

de Shakespeare sur le théâtre moderne est considérable. Non seulement Shakespeare a créé certaines des pièces les plus admirées de la littérature occidentale, mais il a aussi grandement contribué à la transformation de la dramaturgie anglaise, ouvrant le champ des possibilités de création sur les personnages, la psychologie, l'action, le langage et le genreHYPERLINK \l "cite_note-Shakespeare.27s_Reading.27_2000-43"[44]. Son art poétique a contribué à l'émergence d'un théâtre populaire, lui donnant

DISSERTATION SUR LE THEATRE sujet : Dans quelles mesures pourrait-on considérer le théâtre comme le lieu de la plus grande liberté ? Vous répondrez en vous appuyant sur les textes étudis dans le cadre scolaire ou personnel et sur votre expérience de spectateur. Reformulation de la problématique : Comment une écriture de convention comme le théâtre pourrait être libre ? Idée de plan (en 3 parties et 3 sous parties) I_ UN ESPACE DE LIBERTE QUI DONNE LIBRE COURS A L'IMAGINATION __ a)

comme tu sais j’entretiens une amitié que les récentes attaques personnelles n’ont fait que renforcer. Cette pièce a été magnifiquement jouée par le troupe de Racine dans un théâtre de Bourgogne digne de l’occasion : tous les sièges y étaient occupés par des personnalités insignes de la Cour ainsi que par l’élite intellectuelle de la capitale. Le succès de cette soirée suffira, je l’espère, à faire taire les détracteurs du dramaturge.Comme j’ai eu l’occasion de t’en parler auparavant, Racine et moi-même

maitresse-servante : a) Les origines : Il s’agit d’une convention du théâtre comique qui existait déjà à l’époque de la Grèce Antique (vers la fin du VIème siècle avant J.-C.) avec Ménandre, et que l’on retrouvait en France au XVIIème siècle avec Marivaux, Beaumarchais… b) Les valeurs : 1-) Maitre et valet Dans le théâtre comique, ces deux personnages sont des personnages que tout oppose : classe sociale, caractère, niveau intellectuel. En effet, les maîtres viennent de familles nobles et aisées

enchaînements d’images, par le goût des contrastes et des jeux sur les mots, par des visions souvent symboliques aux couleurs violentes, horribles ou au contraire idylliques, par la métamorphose des formes (ex. au théâtre, goût des pièces à machines). C’est le règne de l’inattendu (ex. apparition au théâtre du personnage de Don Juan), des jeux de miroirs, du chatoiement des surfaces (celles des éléments : eaux, neige, glace, nuages - celles des bêtes : papillons, oiseaux), de l’attirance pour l’ostentation (ex

Le théâtre occidental trouve ses origines en Grèce antique sous sa forme comique comme sous sa forme tragique. Les représentations ont lieu dans le cadre de fêtes religieuses en l'honneur de Dionysos : les Grandes Dionysies. Mais des auteurs comme Molière ou Sartes l'ont détourné de sa fonction première,sacrée,de distraction pour l'utiliser comme outil de dénonciation. Molière se donne d'ailleurs pour but d'« attaquer par des peinture ridicules les vices de (son) siècle » comme il l'écrit dans la