Théâtre Moderne Classique

encore Tartuffe de Molière appartiennent au mouvement classique. Molière écrit en 1665, Dom Juan ou Le Festin de Pierre. Cette pièce relate du « quotidien » d’un homme libertin invétéré et blasphémateur : Dom Juan, dont l’art de vivre réside dans la conquête amoureuse. Dès lors nous nous demanderons en quoi Dom Juan peut-elle être considérée comme une œuvre baroque. Pour ce faire, nous aborderons dans un premier temps le refus des formes classiques et dans une seconde partie, nous analyserons la pièce

chœur antique.« au lieu des scènes, nous avons des récits » (15) BIENSEANCE« nous ne voyons que les coudes de l’action, les mains sont ailleurs » (14)Tragédie classique oublie l’action pour le récit et la description.Remplace faits par paroles. | Mise en scène, représentation.Tout est joué sur scène. « tableau vivant » pour que le théâtre soit dynamique.Action à la place des paroles.« tous ces faits (événements), tous ces peuples, toutes ces figures que la providence déroule à si grandes masses dans

rapport au théâtre classique ? L’œuvre d’Alfred JARRY, Ubu roi, ne respecte ni les règles, ni toutes les attentes du théâtre classique. Cette pièce est une parodie de Mac Beth. Elle fait référence à différents auteurs classiques, Rabelais notamment, et à des évènements réellement passés, comme la bataille de Valmy. Cette pièce est également une parodie de la tragédie. La pièce ne respecte pas, tout d’abord, la règle des trois unités (temps, lieu et action). En effet, une pièce de théâtre classique

Le théâtre de la seconde moitié du XVIIe siècle est souvent appelé théâtre classique parce qu'il répond à un ensemble de règles inspirées du théâtre antique. D'abord tacites[1], ces règles, connues sous le nom de règles des trois unités, furent formulées explicitement par l'abbé d'Aubignac et avant lui par l'érudit[2] italien Jules César Scaliger. La règle des trois unités En un jour : l'unité de temps L’action ne doit pas dépasser une « révolution de soleil » d'après Aristote et de 12 à

deux autres>> 2) Son ton est direct, honnête, polémique, sur la défensive, et illustrative. Des lignes 9-13, il rend poignante d'une comparaison entre le théâtre grec et français, rappelant à son auditoire que les Grecs ont été limités parce que le théâtre était un objet national et religieux, tandis qu'en France le théâtre était pour le plaisir pur du spectateur. Pourtant, les Grecs avaient beaucoup plus de libertés. C'est une chose de dire polémique. A la ligne 16, il est encore plus

1. Les circonstances et les caractéristiques a. Contexte historique Le théâtre baroque s’affirme en France, au début du XVIIe siècle, sous l’influence du théâtre élisabéthain (Shakespeare) et du théâtre espagnol (Calderòn). Dans la seconde moitié du siècle, le classicisme s’impose en réaction aux excès et aux extravagances du baroque. Les nombreuses tragi-comédies du début du siècle laissent ainsi place, à partir des années 1630, à une séparation des genres qui distingue d’une part la comédie

l‘époque du théatre classique. A cette époque les dramaturges francais dûrent se plier à des règles très strictes. Nous étudirons les scènes d’introduction de deux pieces de theatres mondialement connus: Rhinocéros, publié en 1960 par Eugène Ionesco et Dom Juan, écrit par Molière en 1665. Nous nous demanderons, quelles differences opposent ces textes et en quoi l’un deux respecte t-il plus les règles du théatre classique. Premièrement, nous nous intéresserons aux règles du théatre classique et analyserons

La règle des trois unités Cette règle a pour but de ne pas éparpiller l'attention du spectateur avec des détails comme le lieu ou la date, l'autorisant à se concentrer sur l'intrigue pour mieux le toucher et l'édifier. Elle permet à la fois de respecter la bienséance (et ainsi de ne pas choquer le spectateur) et de donner un caractère vraisemblable aux faits représentés et ainsi, satisfaire le spectateur du XVIIe siècle. Unité d'action : (appelée aussi unité de péril) La pièce ne met en

s’agit là d’une constante de l’exposition classique : Julie étant la confidente à la fois de Sabine et de Camille, c’est par le truchement des confidences que les deux personnages veulent bien lui livrer que le spectateur est mis au courant des données statiques qu’il ignore encore. D’ailleurs, les deux premiers vers de la scène trahissent cet artifice, par lequel chacune des deux se livre successivement aux confidences. Le théâtre classique est un théâtre de la succession, même si la scène y perd

Théâtre : texte et représentation Problématique : comment le théâtre réussit-il à susciter le rire, l'émotion et la réflexion par l'intermédiaire de la parole, du corps et de l'objet ? Quelques définitions : Théâtre : est défini par Aristote dans l'art poétique, comme une “imitation” (mimesis) des “hommes en action”, “au moyen d'une action”. La tragédie : la tragédie a été inventé par les grecs ( Sophocle, Euripide). Les principaux personnages sont issues de la haute classe. Ceci