Théâtre Pour Rire Ou Pour Pleurer

Sujet : « Le théâtre n'est pas le pays du réel : il y a des arbres en carton, des palais de toile, un ciel de haillons, des diamants de verre, de l'or de clinquant, du fard sur la pêche, du rouge sur la joue, un soleil qui sort de dessous la terre. C'est le pays du vrai : il y a des cœurs humains dans les coulisses, des cœurs humains dans la salle, des cœurs humains sur la scène » Victor Hugo, Tas de Pierres III ( 1830-1833). Le théatre prend source dans l'antiquité grec epoque a laquelle il etait

cf Chateaubriand, Don Juan qui cherche l'amour et la beauté). L'écrivain: Wolfgang Goethe (1749-1832) est dans la période des Lumières (Aufklärung) et du pré-romantisme allemand (mouvement du SturmundDrang, tempête et élan titre d'une pièce de théâtre de Kinger). réaction contre la raison qui est considérée comme asséchante ( tout comme le romantisme) : mettre en avant la passion. Ces auteurs sont influencés par Rousseau ("l'H est bon mais la société le corrompt"). L'art est entravé par les règles

«Le théâtre c’est de la philosophie en action» Cette phrase de Jacques Bellay illustre bien le quetionnement que suscite le théâtre quant à la société. En effet, la philosophie est une réflexion sur les Hommes. Donc Jacques Bellay au travers de cette phrase veux dire que le théâtre pousse à la réflexion. Or, au premier abord, le théâtre apparait plutôt comme un divertissement. C’est un genre littéraire qui expose une action dramatique sous forme de dialogues entre les personnages. Cependant, il semble

Document A Boileau, poète du théâtre. XVII e siècle, définit ici les normes classiques de l’art du 5 10 […] Le secret est d’abord de plaire et de toucher Inventez des ressorts qui puissent m’attacher. Que dès les premiers vers l’action préparée Sans peine du sujet aplanisse l’entrée1. Je me ris d’un acteur qui, lent à s’exprimer, De ce qu’il veut d’abord, ne sait pas m’informer. Et qui, débrouillant mal une pénible intrigue, D’un divertissement me fait une fatigue […]. Le sujet

Le théâtre est avant tout considéré comme une source de divertissement de nos jours, mais son but premier est de donner un enseignement sur un sujet de société, important aux yeux de l’auteur. Le théâtre demeure, de nos jours, un des modes d'expression privilégiés par les artistes pour communiquer, pour manifester leur imaginaire au reste du monde. À la grandeur du pays, des compagnies de théâtre proposent à leurs publics des textes de création et de répertoire qui les font rêver, rire ou pleurer

relations faites-vous entre le titre et la chorégraphie ? Quelles sont les sources d’inspiration (littérature, musique, théâtre, cinéma, arts plastiques, vie quotidienne…) ? 2. Quelles images cherche-t-il à développer ? 3. D’après vous, que ressentent les interprètes ? Que cherchent-ils à nous faire ressentir ? (divertir, émerveiller, plaire, étonner, faire rire, pleurer, toucher, choquer, dérouter, dégoûter, décevoir, faire réfléchir…) 4. Dans quel style ou courant peut-on situer

Texte 2. « Le rire de Gwynplaine » Auteur : Victor Hugo (né au 19e siècle), écrivain, poète, dramaturge et politique français, pilier du Romantisme / Touche à tout → roman (Les Misérables), poésie (Les Contemplations), théâtre (Hernani) Pb : Comment le rire de Gwynplaine illustre-t-il la monstruosité ? I/ Portrait de Gwynplaine A. oscillation entre deux apparences « rire automatique » → monstrueux : le visage est un masque (voir ref. à la comédie antique) / Tout est humain sauf son rire qui se déclenche

la grande comédie, la comédie du monde, celle à laquelle j’en reviens toujours, toutes les âmes chaudes occupent le théâtre ; tous les hommes de génie sont au parterre. Les premiers s’appellent des fous ; les seconds, qui s’occupent à copier leurs folies, s’appellent des sages. C’est l’œil du sage qui saisit le ridicule de tant de personnages divers, qui le peint, et qui vous fait rire et de ces fâcheux originaux dont vous avez été la victime, et de vous-même. C’est lui qui vous observait, et qui traçait

fabuliste Ici la fable est divisée en 5 parties: vers 1 à 16 : premier acte de la comédievers 17 à 23 : parenthèse et intervention du narrateurvers 24 à 38 : coup de théâtre, deuxième actevers 39 à 51 : deuxième coup de théâtre, troisième actevers 52 à la fin : moralitéL'art du fabuliste: il a construit sa fable comme une pièce de théâtre. La moralité est tout au long de la fable, le récit est riche en pensées. I) Le premier acte 1) Scène d'exposition: "la femme du lion mourut" ( v.1)> économie

poids des mots pour donner plus d'expressivité à son poème, afin de faire passer son message : les mots peuvent toucher, faire pleurer ou bien rire. Il utilise couramment métaphores et comparaisons pour imager son poème. La poésie présente diverses fonctions comme celle d'être ludique, amusante, et émotive : elle peut faire rêver, voyager, énmouvoir, sensibiliser ou rire grâce aux mots choisis, les jeux de mots et à la sensibilité que l'on peut ressentir lors de la lecture. Ensuite, la poésie peut