Théâtre Salina

Théâtre : Divertissement ou Réflexion ??? Personnages: Alice ; Élève modèle Bernard ; Lycéen banal mais obstiné Alice et Bernard discutent en marchant dans un couloir à la fin d'un cour de français, dont l'étude portait sur le théâtre. Alice: Ooooh je trouve que le cour était passionnant, Madame Larousse avait tout à fait raison : «  le théâtre fait réfléchir ». Bernard: ( s'arrêtant brusquement ) Je ne suis pas de ton avis, pourquoi le théâtre existe, si ce n'est pas pour

par un être divin ou par le destin car il préfère croire qu’il maitrise son avenir et que dans la société actuelle tout le monde à sa chance, qu’il y a un espoir et que son combat n’est pas inutile. Tragédie veut aussi dire théâtre et Le tout premier plaisir au théâtre est de voir des hommes en action, de se laisser prendre au jeu, de croire à l’illusion, de faire comme si c’était vrai . Le spectateur aime voir se battre sur scène les héros tragiques. Il essaye de résoudre l’énigme avec Œdipe

decasyllabes v.22 ). Varitété, diversité avec les rimes (croisées/ embrassées/ plates). Un enseignement, une morale . Schéma -> exposition : 2 vers (expose la scène, on conait les personnages). L'action -> par les dialogues ( parallèles avec le théatre); discours direct; caractère des animaux exprimé par la parole Dénouement -> bref et rapide; apporte un enseignement. Dans cet apologue, il y a une personnification des animaux (majuscules à Chien et Loup); prosopopée (faire parler) Idée de hierarchie

est issu d'une famille bourgeoise aisée, son père est tapissier du roi Louis XIV et souhaite que son fils prenne sa succession. Cependant, il va faire son droit à Orléans et après sa rencontre avec la troupe des Béjart, il fonde en 1643 l'Illustre Théâtre. A la suite de débuts difficiles, Molière connait son premier grand succès avec Les précieuses ridicules. En 1662, il épouse Armande Béjart, de vingt ans sa cadette. Tartuffe, écrit en 1664, a été interdite pendant cinq ans et n'a été jouée que grâce

Synthèse Personnelle Cloé CAYROL Groupe : Cloé CAYROL, Charlotte TARDY, Andréa FLAMMINGO et Marie DE LA CRUZ. Classe : 1ère L-ES. Thème : Représentation et réalité. Sujet : Tahiti. J'ai fais la découverte des TPE en début d'année ; j'en avais vaguement entendu parler, et je trouve que cette idée de réunir plusieurs personnes autour d'un même sujet, pour ensuite le présenter, est un bon exercice pour développer ses relations humaines. Le sujet que nous allons aborder à travers ce TPE est

Le théâtre baroque peut se définir, dans un premier temps, comme le négatif du théâtre classique. À l’analyse intellectuelle, le baroque préfère l’émotion, la perception ; face à la recherche de la vraisemblance, le baroque promeut l’illusion ; à l’unité de ton, le baroque privilégie l’inconstance et le paradoxe ; à la simplicité, le baroque oppose la complexité. En règle générale, la littérature baroque est marquée par une forte implication de la mort et du jeu de l’illusion. Comme dans les vanités

Ecriture d'invention n°1 Bonjour, suite à un article paru dans votre journal dénonçant une certaine "inutilité" aux premières pages d'un roman, je me permets de publier en retour cette lettre. En littérature, les premières pages d'un roman portent le nom d'incipit. Il en existe 4 sortes : l'incipit "statique"( très descriptif ), l'incipit "progressif" ( laissant des zones d'ombres au lecteur ), l'incipit "dynamique" ( jettant le lecteur dans une histoire déjà commencée ) et l'incipit "suspensif"

LE THÉÂTRE DANS LE THÉÂTRE Jeu avec et sur l'illusion Le procédé du théâtre dans le théâtre (qui fait du théâtre même un objet de représentation théâtrale) est issu de la dramaturgie baroque. En montrant sur scène la matérialité des fonctionnements de l'illusion, il la casse, puisqu'il oblige le spectateur à voir, en même temps que l'univers représenté, les techniques de fabrication de cet univers ; le théâtre se désigne comme tel, au lieu de se donner comme transparence permettant un accès direct

Dissertation : Se dire et affronter autrui Le théâtre, né en Grèce à la fin du 3ème siècle, c'est un art de la représentation, il vise à provoquer émotion ou réflexion chez les spectateurs grâce plusieurs facteurs qui joue sur la qualité de l'expression. Ces éléments qui ne sont pas toujours des mots ou des phrases accentuent réellement le jeu théâtrale, nous allons donc montrer comment l'art théâtrale ne se limite pas seulement à la parole. Pour cela, nous allons nous appuyer sur

et à la misère du réel. La mort n’en est pas moins inéluctable et cruelle, mais elle aura du moins été volontairement défiée par la poésie. Et l’instant de la flamme, toute une société aura peut-être été ébranlée par une petite fille… POUR UN THEATRE EXPRESSIONNISTE, SONORE ET VISUEL. Le style d’Andersen (les phrases sont courtes, rédigées dans un langage populaire ; l’histoire est très brève presque sèche) réalise un récit allégorique tranchant et sans rémission. Tout en nous appropriant ce récit