Titre Alcools Apollinaire

et de critique d'art. En septembre 1911, accusé de complicité de vol parce qu'une de ses relations a dérobé des statuettes au Louvre, il fut emprisonné durant une semaine à la prison de la Santé ; cette expérience le marqua[5]. En 1913, il publie Alcools, somme de son travail poétique depuis 1898. Il tenta de s'engager dans l'armée française en août 1914, mais le conseil de révision ajourna sa demande car il n'a pas la nationalité française. Sa seconde demande en décembre 1914 fut acceptée, ce qui

Son revolver au cran d'arrêt Des roses mourir d'espérance» («Fête») A l'âge de trente-quatre ans, Apollinaire, engagé volontaire, revêt l'uniforme d'artilleur. Quelques mois plus tard la guerre est son univers quotidien. L'insolite de ce monde nouveau a marqué la poésie d'Apollinaire d'une empreinte profonde, tant il est vrai que le poète, son expérience

image polluée, grise, quasiment monstrueuse. Les élèves ont pu ainsi étudier l’évolution du paysage urbain à travers les regards aiguisés de poètes aux sensibilités diverses : Rimbaud, en poète visionnaire, Verhaeren, cynique et sans illusions, Apollinaire, en chantre de la modernité et Senghor interrogeant modernité et négritude. La séquence a amené un questionnement sur l’homme, son besoin de construire un monde urbain, en collectivité mais aussi hiérarchisé qui omet sa liberté individuelle.

Guillaume Apollinaire, de son vrai nom Wilhelm Albert Włodzimierz Apolinary de Wąż-Kostrowicki, est un écrivain français (né polonais, sujet de l'Empire russe), né le 26 août 1880 à Rome et mort le 9 novembre 1918 à Paris. Il est l'un des plus grands poètes français du début du XXe siècle, auteur notamment du Pont Mirabeau. Il a écrit également des nouvelles et des romans érotiques. Il pratiquait le calligramme (terme de son invention désignant ses poèmes écrits en forme de dessins et non de forme

Apollinaire, Alcools, Zone, vers 1-24 Introduction Ce poème fut publié en décembre 1912 dans la revue Les Soirées de Paris. C’est en fait le derniers poèmes écrits par Apollinaire avant la publication d’Alcools en 1913 ; ce poème, d’abord intitulé « Cri », a été mis en tête du recueil pour le placer sous le signe de la modernité et d’une esthétique nouvelle. Le titre : plusieurs niveaux de signification : Etymologie : ceinture Marginalité : zone = bande de terrains vague qui entourait les

Proposition de commentaire Guillaume Apollinaire (1880-1918) occupe une place singulière dans la littérature française : il se place en effet à une époque charnière. Il incarne l’entrée dans la modernité au tournant du siècle mais aussi les audaces artistiques qui vont éclore tout au long du XXème siècle. Il ne s’agit plus simplement de représenter le réel, d’en proposer une photographie, mais de l’augmenter par la création d’une réalité nouvelle. L’œuvre ne doit plus être « mimesis » mais «

La chanson du mal aimée Le titre du poème qui nous est présenté : «la chanson du mal aimé» frappe car bâti sur un néologisme (mal aimé/bien aimé) et explique l’idée directrice du poème : « chanson » évoque un genre lyrique, et le poème est placé d’emblée sous le signe du malheur : Apollinaire fait le récit en chanson de ses amours malheureux avec Annie Playden, rencontrée en Rhénanie, que l’auteur va aller rencontrer à 2 reprises à Londres pour tenter de la ramener avec lui, afin qu’elle n’embarque

Premier grand recueil d'apollinaire, Alcools, compilant 15 ans d'écriture poétique rend compte de tout un pan de l'existence de son auteur, de sa sensibilité et de son époque. Sa poésie est façonné tout à la fois par son expérience personnelle, ses nombreux voyages, ses déboires amoureux, le rapport même qi’il entretient avec la poésie et par une culture livresque gargantuesque : la mythologie, les histoires bibliques, les contes et la littérature médiéval sont autant de domaine participant de

Commentaire de 1909. Ce document est un poème de Guillaume Apollinaire, «1909 » extrait du recueil Alcools. Le titre de cette œuvre (1909) peut être perçu comme une référence à Marie Laurencin, peintre liée aux cubistes et aux artistes d’inspiration bohême avec qui le poète entretiendra une relation tumultueuse pendant cinq années. En quoi ce poème présente-t-il de manière expressive un portrait mélioratif de la Femme ? Dans un premier temps nous verrons comment le poète nous fait découvrir sa vision

MARIE COMMENTAIRE COMPOSE INTRODUCTION « Chacun de mes poèmes est la commémoration d’un évènement de ma vie » a écrit Apollinaire. Et il ajoutait : « et le plus souvent il s’agit de tristesse ». Le poème : MARIE (anagramme du verbe aimer) n’échappe pas à la règle. Ecrit en 1912 à la suite de sa rupture avec le peintre Marie Laurencin que lui avait présenté Picasso, « Marie » est un poème d’amour, mais de fin d’amour, comme la plupart des œuvres