Tragi-comédie

Introduction: Auteur : Corneille est un auteur du XVII ème siècle qui a participé dans un premier temps au mouvement baroque puis au mouvement classique. Carrière consacrée au théâtre, d'abord aux comédies puis aux tragi-comédies et enfin aux tragédies. Oeuvre : C'est une comédie, représenté en 1636, comédie assez mouvementé d'un père qui cherche son fils. Avec une mise en abyme, le théâtre dans le théâtre. Extrait : Il y a deux personnages qui sont présent sur scène, Dorante et Pridamant qui sont

|Plaute, Térence, Sénèque |Le Soldat fanfaron, Le Phormion, | | |comédie, tragédie | |Agamemnon | |Moyen-Âge | | |La farce de Maître Pathelin, La farce de| | |comédie (farce) |Coquillart, Marcadé |Mahuet Badin

avoir fait des études de droit, il s'engage à 21 ans dans la carrière théâtrale. En 1643, Molière s'associe avec les trois Béjart (Joseph, Madeleine avec qui il partagera sa vie pendant quelques années, et Geneviève) pour constituer l'« Illustre Comédie ». Celle-ci est la troisième de Paris, et elle joue principalement des tragédies. Jean-Baptiste, en renonçant à sa charge de tapissier, a été émancipé par son père, et n'a reçu qu'un faible acompte sur l'héritage maternel. La troupe rencontre des

contre point comique de cette scène tragique.Comique de mot à propos du spectre : « Ah monsieur c’est un spectre » et dans la scène finale « Ah mes gages … » rappelant son statut de valet.Sganarelle conclue sans aucune émotion sur le registre de la comédie, comme pour mieux brouiller les pistes et de rire du dispositif scénique baroque mis en place.Sganarelle parle au nom de la morale mais au moment du danger il désavoue son maître dont il a été le complice et le double : Don Juan n’est pas plus qu’un

ne sont pas individualisés, mais réduits à quelques traits génériques ou caricaturaux (ils n'ont souvent pas de nom, on se contente de les appeler « la femme », « l'homme », etc.) ; le rire est à la fois gras et cruel. Il n'y a pas, comme dans la comédie, de portée réflexive, ni d'identification possible avec les personnages. • Au fil des siècles, la farce ne disparaît pas : elle fournit de nombreux canevas dramatiquesaux auteurs comiques (Molière notamment), au point que l'on peut la considérer

l'affiche du Théâtre Guénégaud (sous le nom de Molière) et qui avait conservé le titre primitif du Festin de Pierre3. En 1683 parut à Amsterdam une édition établie probablement à partir d'une copie de comédien, sous le titre Le Festin de Pierre, comédie. Par J.B.P. de Molière. Les historiens du théâtre s'accordent à présenter cette édition hollandaise comme la plus proche du manuscrit originel de Molière: outre le rétablissement du titre originel, y figurent les passages les plus audacieux qui ont

Dom Juan dans les pièces éponymes de Racine et de Molière. Tragédie: La tragédie n'existe pas pendant le Moyen Âge français. Elle renaît au cours du xvie siècle. Elle se transforme tout au cours du xvie et du xviie siècle. D'abord il y a la tragi-comédie qui se nourrit d'intriguesnromanesques. Les règles énoncées ci-dessus s'appliquent prioritairement à la tragédie. Comme dans le théâtre antique, la tragédie a une fin morale. Elle doit permettre aux spectateurs de s'améliorer sur le plan moral

la morale sur scène mais préfère à la tragédie, la comédie, qui permet une critique des mœurs et travers de son temps. Dom Juan, qui est joué pour la première fois en 1665, connaît un succès considérable jusqu’à ce qu’il soit secrètement interdit par le roi sous la pression des dévots qui venaient de faire interdire Tartuffe. En effet, cette pièce, qui reprend un sujet à la mode déjà illustré par l’espagnol Tirso de Molina, est une tragi-comédie qui raconte la vie dissolue d’un libertin. Si Molière

comique ? tragique ? pathétique ? lyrique ? épique ?… Le thème de la pièce (le sujet) et son contexte (historique, social, religieux….) Plus particulièrement, il faut relever les éléments suivants : Quel est le genre de la pièce (comédie, tragédie, tragi-comédie ?) L’énonciation : qui parle ? (pronoms de la 1°, 3° pers…) A qui ? (tirade, monologue, dialogue) ? La double énonciation (que sait le public que les personnages présents ne savent pas ? Cela peut-il créer un effet d’attente comique /

ensuite il suit une carrière d’avocat.1629 : Mélite, une comédie et aussi sa première création dont il confie à la troupe de Charles Le Noir. Suite aux succès de celle-ci alors qu’il n’a que 23 ans, il décide d’entamer une carrière théâtrale. Œuvres importantes : Le Cid, Horace, Cinna, Polyeucte. Œuvre : L’Illusion comique : pièce en 5 actes (1635-1636), représenté pour la 1ère fois en 1636 au théâtre du Marais et publié en 1639.C’est une comédie qui transgresse les principes du théâtre classique :