Tragique Le Cid

démontrer, dans un premier temps l'inconstance de l'homme présente dans cette scène avant de montrer que le théâtre mêle l'illusion au réel. I. Une instabilité naissante : spectacle des mouvements. A. Un basculement du registre tragique au registre comique. - Registre tragique (mort de Clindor : mort d'un fils sous les yeux de son père, fatalité, regrets, lamentations). Registre comique (fausse mort de Clindor : supercherie, ironie, rôle d'Alcandre, Pridament berné et surpris). Dénouement. B. Convinction

leur couronne, les étrangers par quelque élément caractéristique de leur pays, et les Dieux par les symboles qui leur étaient attribués (ex : le casque pour Athéna, le trident pour Poséidon…). Masque tragique de jeune homme. Masque comique ayant l’expression du rire grimaçant. Masque tragique. c) La tragédie. Les sujets tirés des mythes et des légendes parle notamment de la guerre de Troie, des Dieux et des personnages appartenant à des classes élevés (empereurs, rois, princes et leurs

Danemark pour s’emparer du trône et épouser la reine. Dans ce cas, les péripéties de l’histoire se basent sur le combat contre le personnage malfaisant mais aussi contre le cruel destin qu’il a provoqué au personnage principal. En revanche, dans Le Cid, de Robert Corneille, le mauvais Compte de Gomès se fait tuer par Rodrigue au début, mais ceci provoque un changement défectueux du destin du protagoniste. On peut donc confirmer que le mal peut se mélanger au bien dans une pièce à cause des personnages

Molière, permet de démasquer Trissotin, rendant ainsi possible le mariage de Clitandre et d'Henriette. Le dénouement : Marque la fin de l'intrigue, la résolution du conflit. Il varie en fonction du genre de la pièce : dénouement comique (heureux), tragique. Exemples : Le dénouement du Tartuffe (1664) de Molière, qui repose sur l'intervention d'un personnage extérieur à l'action - le roi - a souvent été jugé comme une faiblesse de la pièce. C'est en effet le roi qui révèle que Tartuffe est un scélérat

le courant du 2e siècle av. J.C. les romains terminent la conquête de la Grèce. Le théâtre grec va ″ contaminer″ Rome par les esclaves ramenés de la Grèce. • Les romains étaient des paysans et des soldats, à l’inverse des grecs. Les pièces tragiques ne vont donc pas être appréciées contrairement aux pièces comiques (pour la plèbe). • Plaute (comique imitant les Grecs) va créer un personnage qui va lui survivre : Miles Gloriosus (le soldat fanfaron). • Au Moyen –Age, Miles Gloriosus

Sénèque décline au XVIIème siècle en même temps que la mode de la morale stoïcienne. L’époque classique n’apprécie plus l’emphase de son style (cf. Boileau, Art Poétique chant III). Mais son apport se révèle surtout dans la séparation des genres tragique et comique, chose qui n’existe pas dans la comedia espagnole pas plus que dans le théâtre élisabéthain (exemple, Macbeth). Ceci explique le discrédit que les théoriciens français font peser sur ces modèles étrangers. Reprises d’Aristote : 1561 Scaliger

unités : cadre artificiel ou idéal ? Les bienséances La vraisemblance IV- La tragédie peut-elle avoir une fin heureuse ? V- La tragédie après le XVIIe siècle VI- Tragique et tragédie La fatalité, condition première du tragique Aspects du tragique moderne Espace des Liens Utiles... I- La tragédie antique Le philosophe allemand Nietzsche, dans son livre La Naissance de la tragédie, a tenté d'expliquer historiquement

a tragédie qd le héros est pris dans un paradoxe : une nécessité s’impose qu’il ne peut réaliser. Jankélévitch philosophe 20ème utilise concepts philosophiques : pour lui, tragédie = tragique. La tragédie comme forme littéraire, genre correspond à ça (la situation tragique). Y-a-t-il impossibilité dans le tragique ? Fausse antithèse de la phrase. Nécessité nécessaire ? -La tragédie apparaît aux 6/5ème s .avt JC (Eschyle, Sophocle) // démocratie athénienne. A l’époque il y le récit épique avec

fait de cette scène tragique une scène comique en nous appuyant tout d’abord sur cette scène comme une parodie de scène tragique puis comme une scène comique, les effets comiques et burlesques qu’elle a. Cette scène est en effet une parodie de scène tragique, pour montrer cela nous allons étudier dans un premier temps les procédés empruntés à la tragédie, ensuite la reprise des lieux communs à la tragédie et enfin la parodie de cette scène tragique. La situation tragique est une situation sans

poésie : exploitation des hémistiches (rythme binaire), figures de style, allitération, assonance, etc. C) La Comédie et la Tragédie -La tragédie : La tragédie au XVIIe siècle se définit alors d'abord par son sujet et ses personnages. Une pièce tragique se doit d'avoir un sujet mythique ou historique. Ses personnages sont des héros, des rois ou du moins des personnages de la très haute noblesse. Le style adopté doit être en accord avec la hauteur de ceux qui profèrent le texte. La plupart des tragédies