Tragique Racinien

Le motif des frères ennemis est récurrent dans la dramaturgie racinienne : de La Thébaïde à Mithridate, en passant par Britannicus, jusqu’au dénouement d’Iphigénie, Racine a développé cette structure obsédante des frères ennemis depuis sa première tragédie, La Thébaïde ou les Frères ennemis, suivant en cela les recommandations d’Aristote qui voyait dans le conflit entre frères le thème tragique fondamental (Poétique, chapitre 14). Mais contrairement à cette première tragédie qui repose sur la haine

limites car Phèdre est un personnage très extrémiste, très radical, très excessif. C’est d’ailleurs ce qui la rend si tragique. Ce que j’exigerai par dessus tout ce serait de garder cette façon qu’à Racine de faire que ses héros s’expriment avec pudeur et noblesse, dans une langue épurée, sans emphase. Avec le naturel et les effets de sourdine, l’une des caractéristiques du vers racinien est sa musicalité. Racine fait chanter les mots les plus simples. Quand il dirigeait ses acteurs, il recherchait une

Mais, créée à Paris en 1664, elle eut peu de succès. Il a fallu attendre trois siècles pour s'aviser que Corneille avait raison, que c’est l'une de ses meilleures pièces. Cette négligence s'explique par un malentendu. Avoir fait de la simplicité racinienne la pierre de touche de la tragédie classique réussie entraîna très tôt à ne retenir dans la production cornélienne que les œuvres où construction, conflits, expression de l'amour, actions héroïques s'appréhendent d'emblée sous le signe de l'évidence

scènes théâtrales et tous les moyens caractéristiques de la scène permettent au lecteur à considérer ce roman comme une oeuvre profondement influencée par le théâtre. La fatalité qui pèse toujours sur les personnages, le sujet et le dénouement tragiques, la construction dramatique indispensable pour une oeuvre qui doit mettre en évidence le danger des liaisons terribles, sont des qualités dramatiques que le lecteur avisé peut rencontrer dans ce roman. D'autre part, il est bien intéressant que

I. Couple Hippolyte-Aricie a. Les personnages dans la tragédie racinienne b. L’Hippolyte de Racine c. Les personnages dans leur contexte II. Aveu d’Hippolyte a. Caractéristiques de l’aveu b. Passion amoureuse c. Les effets Commentaire composé Nous allons étudier un passage tiré de « Phèdre », de Jean Racine. Jean Racine est un poète tragique français considéré comme l’un des plus grands dramaturges classiques français

Echanges culturels qui ont lieu entre ces deux mondes différents Longtemps après les croisades, il y a toujours des « idées » de croisade qui subsistent. Sur le fond : racinien mais délocalisé Personnages, costumes, hiérarchie qui changent Il s'agit d'une utilisation d'un fond afin d'y apposer une forme racinienne. En gros, il délocalise sa tragédie classique en utilisant les sujets habituels (amour impossible, pouvoir). Enfin et pour terminer nous ferons une dernière constatation :

l’œuvre-clé et l’apogée de Racine car elle représente toutes les caractéristiques du tragique racinien C’est-à-dire  - l’écriture en alexandrins classiques aux rimes suivis * la présence de l’inceste, le destin des personnages dominé par des personnalités divins * des protagonistes avec un pessimisme extrême et qui attendent la mort * Phèdre, fille de Minos et de Pasiphaé, porte sur elle un destin tragique du aux actions de ses ancêtres. La tragédie que nous appelons "classique"

pièces de théâtre qui ne sont pas à représenter mais à lire ». Commentez. On adopte un plan dialectique. I. Importance de la lecture. A. Lire permet de goûter tranquillement chez soi la beauté du texte. Ex : la beauté du vers racinien ou les hardiesses de l'alexandrin romantique dans Hernani. Avec le livre, on peut revenir en arrière, relire un passage. B. Certaines pièces ont été écrites exprès pour la lecture (documentez- vous sur « le spectacle dans un fauteuil » de Musset

nouveau d’un sujet biblique, mais dans un projet beaucoup plus ambitieux, voulant faire de son œuvre une véritable tragédie. La prophétie de Joad, dont la présence fut maintes fois controversée, n’est pas placée au hasard dans la pièce racinienne. Le temple vient d’être souillé, à l’acte précédent, par la venue sacrilège de la reine Athalie et le grand-prêtre Joad décide alors de hâter le couronnement du jeune roi, Joas. À la scène 7, celle de la prophétie, le pontife, informé par le chœur

heureux La question des règles A partir de 1630, les règles s’imposent aux dramaturges car elles favorisent l’illusion théâtrale. Pour les écrivains, la première règle est de plaire, d’émouvoir le public par des larmes ou le rire. Les sources du tragique Si la vraisemblance, principe essentiel du classicisme, apparaît nécessaire pour émouvoir le spectateur, sa définition reste problématique. Corneille : La tragédie doit provoquer l’admiration, c’est-à-dire la stupéfaction admirative ou horrifiée