Tragique

« nettoyer, trier, éliminer les éléments qui altèrent l'homogénéité d'un ensemble ». La catharsis, purification qui constitue la visée du mécanisme tragique tel que le conçoit Aristote dans sa Poétique, s'est élaborée sous une triple influence religieuse, pythagoricienne et médicale. Une triple influence Religieuse d'abord : la catharsis tragique est un héritage des rites purificatoires les plus anciens. Parmi eux, certains annoncent plus particulièrement la naissance de la tragédie, en raison

d’atteindre un être que l’on ne touche pas. Après la définition de la science, une forme de logos, reste le discours tragique : La tragédie est une autre forme de recherche du savoir, un nouveau type de discours (un autre logos). Pourquoi parlons-nous de tragédie ? - Historiquement, la science n’est pas l’unique forme de discours rationnel. - Parce que le discours tragique est un discours qui montre le caractère insuffisant voire dangereux de la connaissance scientifique au sens où il

pièce, le dernier moment de l'action dramatique. Il comprend l'élimination du dernier obstacle, ou de la dernière péripétie, et a pour objectif de clore la pièce. Si le dénouement de la comédie classique typique comporte un mariage, le dénouement tragique est, à quelques rares exceptions près, marqué par le malheur. Moment clé de la représentation, le dénouement doit non seulement être déclencheur d'émotions chez le spectateur, finir d'une certaine manière la pièce en beauté, de façon à marquer le

dénouer sa pièce. Scène qui constitue une surprise dans la mesure où Eriphile se révèle être amoureuse d'Achille, promis à Iphigénie (lecture). Tirade qui raconte la naissance de cet amour sur une tonalité tragique. Comment le discours amoureux d'Eriphile fait d'elle un personnage tragique par excellence ? Analyse : I) La naissance de l'amour Récit de l'enlèvement coïncidant avec la naissance de l'amour. A. Le premier regard - Mis en relief par la brièveté de la phrase (v. 21) :

dénouer sa pièce. Scène qui constitue une surprise dans la mesure où Eriphile se révèle être amoureuse d'Achille, promis à Iphigénie (lecture). Tirade qui raconte la naissance de cet amour sur une tonalité tragique. Comment le discours amoureux d'Eriphile fait d'elle un personnage tragique par excellence ? I - La naissance de l'amour Récit de l'enlèvement coïncidant avec la naissance de l'amour. A - Le premier regard : - mis en relief par la brièveté de la phrase (v. 21)

rythme des alexandrins) - la tension dramatique au cœur de la pièce (Acte III central) Objectifs culturels - le jeu des acteurs : le théâtre comme texte et comme spectacle (dynamisme) - le nœud de l’action et le conflit tragique inévitable - vers le dénouement tragique : la crainte grandissante du spectateur face au fatum (catharsis) Organisation du cours Rappel et mise au point sur les personnages, sur l’intrigue, en faisant participer les élèves à l’oral = de quoi se souviennent-ils

CONFERENCE PRONONCEE À ATHENES SUR L’AVENIR DE LA TRAGEDIE* * Texte inédit en France. […]Les grandes périodes de l’art tragique se placent, dans l’histoire, à des siècles charnières, à des moments où la vie des peuples est lourde à la fois de gloire et de menaces, où l’avenir est incertain et le présent dramatique. Après tout, Eschyle est le combattant de deux guerres et Shakespeare le contemporain d’une assez belle suite d’horreurs. En outre ils se tiennent tous deux à une sorte de tournant

répondre en créant l’attente en déplorant la malédiction de Vénus sur sa famille du vers 246 à 249 et en avertissant Oenore d’une horreur supplémentaire en utilisant le futur proche au vers 251 : « tu vas ouïr le comble des horreurs. Dans le genre tragique, dire le crime, c’est aussi le commettre d’où la résistance acharnée de Phèdre à avouer son crime. L’évocation de Vénus comme responsable de son tourment aux vers 256-257 lui permet d’apprendre à Oenone que c’est bien d’amour dont elle souffre

En Attendant Godot de Beckett, « qu’est-ce qu’on fait maintenant » ? Commentaire composé : Introduction : Dans cette pièce, Samuel Beckett écrivain, poète et dramaturge irlandais montre le tragique de la condition humaine. Beckett représentant du théâtre de l’absurde montre son pessimiste vis-à-vis de la condition de l’Homme. En Attendant Godot présenté pour la première fois en 1952 fit scandale pendant plusieurs semaines, de nos jours cette pièce est reconnue comme un chef d’œuvre du théâtre

Dans le roi se meurt le tragique et le comique se côtoient pour former un type de tragique particulier, la tragi-comédie : tragédie mêlée d’incidents comiques. Pourquoi est-ce que deux registres si différents sont réunis dans un seul livre ? Quel est le rôle du comique dans cette pièce ? Nous allons tout d’abord nous intéresser au comique puis ensuite au tragique pour aboutir au mélange des deux. Dans le roi se meurt on peut observer que le comique est essentiellement basé sur les mots. Les