Tragédies Le Cid Et Phèdre

grandes formes inaugurales que sont la tragédie et la comédie découleront de très nombreux sous-genres (tragicomédie, drame, vaudeville...) Mais que vise la représentation théâtrale ? « Placet et docere » (plaire et instruire) • Plaire • Qu'elle relève du sérieux ou du comique, toute pièce tend à produire une émotion partagée collectivement. La diversité des genres théâtraux répond à celle des buts recherchés par les dramaturges. Mais pour la tragédie comme pour la comédie, il s'agit de plaire

classique et particulièrement au théâtre. • Définir les caractéristiques de la tragédie classique. • Etudier les personnages et leurs rapports, les caractères de la passion et les procédés d’écriture qui la mettent en valeur. • Réfléchir sur les choix de mise en scène et la représentation des classiques, sur l’évolution du jeu et de la représentation du XVIIe siècle à aujourd’hui. Textes étudiés dans l’œuvre intgrale Phèdre de Jean Racine I, 3 L’aveu à Oenone v. 269 à 316 II, 5 L’aveu à Hippolyte

. ( Le Cid de Corneille : Le Cid doit, en une journée, c'est à dire, le temps de la représentation, se battre en duel deux fois, réfléchir et prendre une décision. Ou encore les personnages cachés dans les pièces de Feydeau et Labiche. Les pièces passionnantes racontant les tourments d'Iphigénie, Phèdre ou Alceste ) 2. Des personnages intéressants 'auteur à tout intérêt à mettre en scène des personnages intriguant et intéressant. Certains personnages sont insaisissables ( Ex : Phèdre, Dom Juan

pièce est à la fois comique et inquiétante ? Cours sur le théâtre : - La tragédie Règles de la tragédie classique - La comédie Les différentes formes de comiques. Etude d’une œuvre intégrale : Phèdre de Racine - Présentation de la tragédie classique Etude d’une scène particulière : Acte I scène 3 Quelle image de la passion amoureuse est montrée dans cet aveu ? Amour de Phèdre pour Hippolyte. Non réciproque. Phèdre est la belle-mère d’Hippolyte, elle est mariée à Thésée roi de l’Attique

au XXème siècle avec Anouilh (Antigone), Cocteau (la machine infernale), Giraudoux (Electre, La guerre de Troie n’aura pas lieu). Dans le théâtre baroque (Shakespeare ou de Corneille) : conflit familial et politique dans un contexte historique : Le Cid de Corneille (histoire en Espagne du XVème siècle), Roméo et Juliette de Shakespeare (histoire italienne au XVème siècle : proximité temporelle). Ici l’amour s’oppose au devoir, à l’honneur. La comédie met en scène des conflits familiaux et sociaux :

 Groupement de textes : Femmes tragiques L'origine de théâtre et de la tragédie Étymologie théâtre = ce qui est regarder. Ainsi dès son origine il s'agit d'un genre lié au spectacle. L'origine du théâtre. Tragédie grecque= drame (action qui imite la vie des hommes sur une scène de théâtre). Un chœur présent sur scène Etymologie tragédie = cérémonies religieuses = tragos (= bouc sacrifié rituellement) + ôïde (=le chant) Fête autour d’un autel pour Dionysos (Dieu

règles de la tragédie et de la comédie, il faut rappeler que la seconde (unité de lieu) ne s'est dégagée que peu à peu de la première (unité de temps). En effet, Aristote, dans sa Poétique, n'avait parlé que de l'unité d'action, qu'il jugeait indispensable, et de l'unité de temps, se bornant à donner comme possible de limiter la durée de l'action dramatique à une journée. L'unité d'action : Afin que le spectateur puisse concentrer toute son attention sur le point essentiel de la tragédie, c'est-à-dire

le héros tragique est alors confronté au destin, bien souvent synonyme de divinité ou, du moins, de transcendance. Mais encore, innocent, il est alors le jouet de cette transcendance, de cette mystérieuse fatalité. Ainsi, dans la préface de sa tragédie Phèdre, Racine, dramaturge français du XVIIe siècle, écrit qu'elle est «ni tout à fait coupable, ni tout à fait innocente». En effet, victime des forces des Dieux, plus précisément de Vénus, celle-ci tombe dans une passion inassouvie et dévastatrice

rapports de forces entre les divers personnages. Exemple : mais supériorité tantôt du Comte, tantôt de Figaro dans diverses scènes du Mariage de Figaro de Beaumarchais ; emprise provisoire d'Agrippine sur Néron au début de l'acte IV de Britannicus (tragédie). 3. Montrer la vérité : Grâce à des quiproquo ou autre procédés on peut enfin apprendre ce qui s’est réellement passern ce que les personnages voulaient vraiment. Exemples : dans la fin du Mariage de Figaro, le conflit entre Figaro et le Comte

PHÈDRE, L`INNOCENTE COUPABLE Né en 1939 à La Ferté-Milon dans une famille modeste, orphelin dès ses premières années, Jean Racine a été instruit à Port-Royal comme un disciple des Solitaires. Dans l`atmosphère austère et sombre de ce monastère, il a approfondit sa culture latine et grecque qui l`influencera dans sa création littéraire. Dès l`année 1666, marquant sa rupture avec les Jansénistes, sa gloire en tant qu`auteur dramatique sera pleinement confirmée. La tragédie française est née