Travestissement

déclamée par un récitant qui incarne à tour de rôle des personnages facilement identifiables. Le poème se compose alors d’une suite d’épisodes regroupés en 24 chants, épisodes qui se nourrissent de thèmes répétitifs : la réception d’un étranger, le travestissement du héros, la tempête, la scène de reconnaissance… Ces différents thèmes s’organisent autour d’une intrigue principale qui suit plusieurs mouvements dans la vaste composition d’ensemble : • Le premier mouvement raconte l’origine du voyage d’Ulysse

Le carnaval était le moment du rire de fête, du rire général et sans entraves se manifestant par des bouffonneries et des insultes gratuites, des moqueries et plaisanteries, des parodies et travestissements de la vie ordinaire. Ce rire populaire et collectif est épuisé: fini, comme tendance dominante, le rire agressif, le rire grivois, le rire scatologique. Le rire, irrémédiablement, se «civilise» dans la foulée de l'individualisation réflexive des mœurs. Rire à gorge déployée, le rire épais, non

on ne doit jamais oublier ces traits fondamentaux qui font de lui un discours particulier. Il est théâtral, c'est-à-dire, il est davantage une mise en scène où l'on se donne en spectacle. Il est mythique, c'est-à-dire, il ne jure que par le travestissement du réel et la projection d'un monde d’illusions.

à Paris et s'essaye dans le roman burlesque. Il débute en 1720 au Théâtre-Italien et au Théâtre-Français. Son théâtre emprunte ses conventions à la Commedia dell'Arte: il crée des types sur lesquels il peut broder des variations, se sert du travestissement, privilégie l'amour comme ressort de la comédie. Marivaux est surtout connu pour ses pièces qui traitent de "la métaphysique du coeur", ce qu'on a appelé le marivaudage: La Surprise de l'amour (1722), la Double Inconstance (1723), le Jeu de l'amour

canevas de l’intrigue et ils doivent improviser des dialogues et des plaisanteries - Les personnages appartiennent à des types aisément identifiables - L’intrigue est centrée sur l’amour - elle suit des constantes dramatiques : quiproquos, travestissements, scènes de reconnaissance, les manigances du valet III. La comédie au XVIIe siècle A partir de 1640, la comédie connaît un grand développement en France. Molière joue un rôle capital dans l’histoire de la comédie en France. Il inaugure une

théâtre italien puis français. Ses premières œuvres parlent essentiellement de la métaphysique du cœur soit marivaudage. En s’inspirant se la comedia del arte c’est-à-dire en brisant les codes moraux de l’époque par l’utilisation du grotesque et du travestissement. Très attaché à la vie mondaine, il participe à de nombreux salons. Ses pièces sont désignée comme tragicomiques. Voltaire 1694-1778 A étudié le droit et la philosophie chez les jésuites mais se décide à une carrière littéraire. Il sera

Les fêtes de Carnaval qui autrefois permettaient la transgression des lois par le travestissement et inversaient les rôles dans la société ont perdu leur caractère subversif. Ainsi on peut se demander si ces fêtes de carnaval ont encore un sens aujourd’hui. Personnellement je soutiens l’idée qu’elles répondent aux aspirations de notre époque. En effet, je pense que si elles ont évolué avec le monde moderne, ces manifestations restent très vivantes et festives, il n’y à qu’à voir les photographies

féminins : la beauté de l'hermaphrodite. Le travestissement : Le thème du travestissement est central dans le roman. Madeleine de Maupin se travestit pour devenir le beau Théodore de Sérannes. Ninon est déguisée en Isabel, le page de Théodore. Mais le thème est aussi important dans le chapitre XI où les protagonistes sont déguisés pour incarner les personnages de la pièce shakespearienne Comme il vous plaira. Le travestissement permet de révéler des vérités : Madeleine découvre

(interrogation oratoire). Il emploie également la première personne du singulier (17) et digresse (25-27). Le discours direct rend le texte vivant : 33-38, 39-43, etc. Un vocabulaire double : le vocabulaire humain est appliqué aux animaux (travestissement animal). L’ironie est également perceptible (vers 11-13 par exemple).

et lorsque Claire est habillée dans le rôle de Madame, c'est une façon pour Solange de tenir Claire à sa merci. b)voir 2) II° a)Les deux bonnes éprouvent de la haine pour Madame, et se livrent, quand elles sont seules, à un curieux jeu de travestissement qui ne fait qu'exacerber leurs rancoeurs. Cette haine elles vont la mettre en scène avec une obstination désespérée. nous avons des injures familières l10 "emmerde", le parallélisme de construction l1 "Je vous hais! Je vous méprise.", dans la