Types de personnages de la Comédie humaine

sous-entendrait que le personnage de théâtre est différent du personnage de roman, qu'il est peut-être plus difficile de s'identifier à lui. Qu'est-ce que le personnage de théâtre a de différents par rapport aux autres personnages de la littérature.         Qu'est-ce qui fait que l'on puisse ou pas s'identifier à lui ? est-ce le genre qui facilite l'identification ?   I- Un art artificiel   Le théâtre est un art de la représentation, de l'artifice : plus difficile de s'identifier au personnage.            

Émile Zola entre 1871 et 1893. Il porte comme sous-titre Histoire naturelle et sociale d'une famille sous le Second Empire, comme le prouve cette phrase de Zola : « Les Rougon-Macquart personnifieront l’époque, l’Empire lui-même. » Inspiré de la Comédie humaine de Balzac, l'ouvrage a notamment pour but d'étudier l'influence du milieu sur l'homme et les tares héréditaires d'une famille, originaire de Plassans, sur cinq générations depuis l'ancêtre Adélaïde Fouque (née en 1768) jusqu'à un enfant à naître

la lignée de Molière, mais crée une nouvelle forme de comédie, essentiellement consacrée à la peinture des sentiments et à l'analyse psychologique. Toute son oeuvre dramaturgique est écrite en prose. S'il faut lui chercher des sources, c'est autant auprès des comédiens italiens (qui l'attiraient par leur spontanéité et leur fantaisie) que dans le théâtre classique qu'il faut puiser. Thème central de son oeuvre : l'amour ; chaque personnage désire en faire l'expérience; il s'y laisse souvent prendre

 Entre 1871 et 1893.  Il a voulu raconter l'histoire d'une famille sous le Second Empire et, à travers les personnages, de livre en livre, étudier l'influence sur ces personnages de l'hérédité et du milieu (objectif du roman naturaliste). De roman en roman on retrouve certains personnages, ou leur évocation : ainsi, le héros de Germinal, Etienne, est le fils de Gervaise, héroïne de L'Assommoir. Vouloir intégrer la science au roman et le roman a la science Émile Zola a été très profondément

dilemmes, ils ne trouvent pas la place dans le monde. Son œuvre nous montre sa conception et son art de vivre. On parle de beylisme , parce qu’il s’appelle Marie-Henri Beyle, et du culte de l’énergie (les personnages sont énergiques). Le beylisme est la quête du bonheur, qui lie le culte du moi qu’il appelle égotisme, parce que c’est une forme d’égoïsme exaspéré́. Il devient comme une doctrine de vie. Pour cette quête sont nécessaires deux qualités : les sens

Lecture analytique , L'ile des esclaves scène 1, Marivaux Introduction : Comédie de Marivaux, publiée en 1725 met en place une utopie : celle de l'échange des rôles entre maîtres et serviteurs. Ce renversement des situations se produit à l'arivée des personnages sur une île, vers Athènes, dans une grève de conventions qui masque la société française du 18èm siècle. Dans la scène 1, Iphicrate orend conscience d'être en danger en abordant l'île des esclaves. Arlequin manifeste sa liberté en remettant

Séquence 3 : Le théâtre, texte et représentation Comment définir le personnage de théâtre ? Séance 1 : Les particularités du texte théâtral Un texte de théâtre se compose de deux parties distinctes mais que l'on ne peut pas dissocier, les didascalies et les répliques. didascalie : indication de mise en scène réplique : parole des personnages aparté : personnage qui s'adresse à lui-même une observation que ses interlocuteurs, présents sur scène, sont supposés ne pas entendre et que

La comédie est un genre très ancien. Elle trouve son origine, dans le cadre des Dyonisies, fêtes en l’honneur du dieu du vin où l'on pouvait entendre, dans les cortèges burlesques des plaisanteries et des chansons. Ces manifestations se sont développées et ont donné lieu au Moyen-âge à des farces et des pantomines. La farce des tréteaux et les différents spectacles de foire utilisent des procédés comiques simples, grossiers destinés à faire rire le public. La farce est construite sur un rythme soutenu

ANTIGONE de Jean Anouilh personnages : Antigone : fille d'Œdipe, sœur d'Étéocle, Polynice et Ismène, Créon : frère de Jocaste , légitime roi de Thèbes après la mort des deux princes ennemis Ismène : sœur d'Antigone qu'elle aime Hémon : fils de Créon et d'Eurydice, fiancé d'Antigone à laquelle il est très résumé: Antigone avoue à sa sœur Ismène qu'elle a été recouvrir le corps de son frère Polynice afin qu'il puisse se réincarner ( le roi Créon a privé Polynice de sépulture car il avait trahi

privilégiées, les personnages ont des sentiments vraisemblables et le milieu ainsi que le physique des personnages sont évoqués avec minutie et objectivité (→ importance de la documentation, de l’observation pour les descriptions comme le font Goncourt et Zola qui accumulent des notes et s'informent auprès des spécialistes). Mais, ce souci constant du réel explique aussi que l'étude psychologique des individus perde de son importance au profit de l'analyse du milieu et de la mise en relief des types sociaux