Ubu Roi Comique

distractions. Alfred Jarry, « Ubu roi ». Ubu roi est une pièce de théâtre d'Alfred Jarry publiée et représentée en 1896. Cette pièce (première d'une trilogie) est une farce qui, sous des aspect amusants, dénonce des faits graves. En effet, l'histoire raconte celle d'Ubu, personnage principale, qui est dictateur dans une Pologne imaginaire. Avec l'influence de sa femme, la Mère Ubu, il règne en maître et veut devenir toujours plus riche, quoiqu'il en coûte. Le père Ubu est l'incarnation de tout ce

parfaite On veut croire “que c’est pour de vrai” comme un enfant. Dans Racine et Shakespeare, Stendhal raconte que lors d’une représentation d’Othello, un spectateur a tiré sur le perso d’Othello au moment où il allait tuer Desdémone. Dans l’Illusion Comique, Primadant est le perso du crédule qui croit que c’est “pour de vrai”. I.E.2 Rire et / ou pleurer Le théâtre est le miroir de la nature. Pour que le spectateur puisse être ému, il faut qu’il puisse croire à ce qu’il voit. Le monde stylisé qu’évoque

représentation « in media res »change de scène quand un nouveau personnages rentre ou sort *les genres théâtraux :Acte L’intrigue Personnages But, finalitéPériode Comédie 3Amour → finit bien -Classe populaire -bourgeois-petite noblesseDistraire (procède de comique)Contemporain du spectateurActe 5Politique → finit mal-Nobles haute noblesse-noblesse de cour Éduquer → peur → pitéeAntiquité (mythologie)moyen âgeTragi-comédie 3-5Mélange MélangeMélangeMélangeDrame-romantique (XIXe)3-5amoureuseClasse populaire-L’étude

Sujet de dissertation: le comique au théâtre ne sert-il qu’à faire rire ? I. Le comique est là pour faire rire. A L’homme aime rire et a besoin de rire pour être un être épanoui et équilibré. Rabelais dans son prologue au Gargantua ne nous dit-il pas dans une formule devenue célèbre que « le rire est le propre de l’homme » ? En effet l’homme rit volontiers et spontanément et le théâtre peut lui offrir, grâce au rire, l’occasion de se libérer de ce qui l’inquiète ou l’attriste, de mettre

On veut croire “que c’est pour de vrai” comme un enfant. Dans Racine et Shakespeare, Stendhal raconte que lors d’une représentation d’Othello, un spectateur a tiré sur le perso d’Othello au moment où il allait tuer Desdémone. Dans l’Illusion Comique, Primadant est le perso du crédule qui croit que c’est “pour de vrai”. 2 Rire et / ou pleurer Le théâtre est le miroir de la nature. Pour que le spectateur puisse être ému, il faut qu’il puisse croire à ce qu’il voit. Le

multiple, de décor et d’acteur performant, la pièce va tenter d’intéresser le spectateur et de le faire ressortir, rempli d’émotion. Le théâtre peut chercher à faire rire le spectateur, couramment nommé théâtre comique, il englobe plusieurs variantes dont la farce, où le comique de geste, de répétition ou de situation est très employé et la parodie, où le bouffon, personnage dont l’emploi est de faire rire par des gestes et plaisanteries de mauvais gout est utilisé pour provoquer les éclats

Prologue de l’auteur / RABELAIS→ il met le lecteur dans un univers rabelaisien grâce à son ton→ il ne présente pas Gargantua →rapport ; rire par son exagérationLa dispute rhétorique/ RABELAIS→Grandgousier déçu de l’éducation de son fils, elle est basée sur le corps et un apprentissage par cœur. Il décide alors de le faire changer. Une rencontre entre homme ayant reçu une éducation humaniste=Eudémone et son fils. Education opposée. Gargentua finira en pleure après les talents d’orateurs de Eudémon

mais pourtant évoque bien des faits réels --> différences de rangs. On connaît celui qui représente le pouvoir par son costume : cape, toge, couronne – cf. Ubu Roi. • Ex : Harpagon est ridicule et dans tout son comportement et dans ses vêtements, ce que Frosine lui rappelle --> rire du spectateur. Le costume sert la pièce (ici, le comique). Ridicule du personnage : « fraise à l’antique », « votre haut-de-chausses, attaché au pourpoint avec des aiguillettes : c’est pour la rendre folle de vous

Alfred de Musset (1810-1857), Les Caprices de Marianne. Gogol (1809-1852, russe), L'Inspecteur général. Eugène Labiche (1815-1888), Un chapeau de paille d'Italie. Georges Courteline (1858-1929), Les Gaietés de l'escadron. Alfred Jarry (1873-1907), Ubu roi. Eugène Ionesco (1912-1995), La Cantatrice chauve. 3. Définition et fonction dans la société. Le mot de comédie (en français) a d'abord servi à désigner le théâtre en général (XIV-XVIe siècles). A partir de la Renaissance, on lui a attribué

le théâtre comique. Au XIV ème siècle, le théâtre connaît un très long déclin, à causes de la guerre de Cent Ans. Mais dès l’arrivée de Louis XI au pouvoir en 1461, la stabilité revient et le théâtre renaît. On assiste alors à l’explosion de formes comiques. Les farces : pièces comiques à l’intérieur d’un spectacle sérieux. Les soties : pièces de théâtre engagées qui mettent en cause la société dans ses institutions (satire sociale ou politique) En parallèle à ce théâtre comique se développe